(crédito: Minervino Júnior/CB)

Preservar, reconhecer e valorizar o potencial histórico de conjuntos arquitetônicos, móveis e até do que não é material é essencial para a construção da cultura de um povo. O dia 17 de agosto foi a data escolhida para promover reflexões sobre a importância da preservação desses espaços que contam a história. No DF, o brasiliense tem o privilégio de ver, viver e circular numa cidade inteira tombada como patrimônio cultural da humanidade, feito que completa 35 anos em 7 de dezembro. Brasília tem tal honraria justamente porque é composta por monumentos, edifícios ou sítios de extrema importância do ponto vista histórico.

A data importante para conscientizar a população sobre os patrimônios é em homenagem ao historiador e jornalista Rodrigo Melo de Andrade, responsável pela criação do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) em 1937. O órgão é o responsável pela proteção e preservação dos bens culturais nacionais, edifícios, centros urbanos e sítios arqueológicos.

Com uma área de 112,25km² e tombado nos âmbitos distrital e federal, o conjunto urbanístico?arquitetônico de Brasília é considerado Patrimônio Cultural da Humanidade pela Unesco, sendo o único bem contemporâneo a merecer tal reverência. Segundo o Iphan, a principal característica da cidade é a monumentalidade, determinada por quatro escalas: monumental, residencial, bucólica e gregária, além da arquitetura inovadora. 

Marco no século

Projetado por Lucio Costa, o conjunto urbanístico-arquitetônico de Brasília foi inscrito no Livro de Tombo Histórico pelo Iphan em 14 de março de 1990. O arquiteto e urbanista e vice-presidente do Conselho de Arquitetura e Urbanismo do DF (CAU-DF), Pedro Grilo, destaca que a capital é, de fato, a única cidade moderna tombada. "Isso é um motivo de muito orgulho para a arquitetura brasileira. Se constituiu com certeza um marco na história do século 20", pontua o especialista.

Grilo ressalta que Brasília vai além do tombamento em si, pois a construção da cidade já é um marco. "Se pegar Brasília, é uma cidade inteiramente moderna tanto no seu urbanismo como na sua arquitetura. São mais de 1,5 mil blocos construídos e a maioria deles foi feita logo no começo da cidade. É um conjunto imenso de prédios", comenta o arquiteto.

O especialista acredita que a manutenção predial é o melhor caminho para conservação e preservação das estruturas e das características das construções antigas e históricas. "O que acontece muitas vezes é que os edifícios acabam sem manutenção muitos anos e chega num ponto que as pessoas decidem que o edifício não é mais legal, porque ele está muito velho e estragado e acabam fazendo reformas ultrarradicais que trocam todos os materiais originais do prédio, deixando ele descaracterizado", enfatiza Grilo.

Na semana do Dia do Patrimônio Histórico, o conselho está distribuindo o Selo CAU-DF que reconhece o valor histórico das edificações não monumentais de Brasília. Nesta terceira edição, nove edifícios de escritórios e uma escola pública serão contemplados com a certificação. "A gente escolheu dez edificações do cotidiano da cidade que não são normalmente identificadas como patrimônio para dar o selo justamente por estarem bem conservadas há cerca de 60 anos", destaca Grilo.

(crédito: Gerlan Cidade)

Com mais de 50 anos de carreira, Maria Bethânia é tema do longa Maria — Ninguém sabe quem sou eu, que ganhou teaser. O documentário conta com a direção e roteiro de Carlos Jardim e revisita os 57 anos profissionais e os 76 da vida pessoal da artista.

Entre as imagens icônicas está o show que ela fez junto a Chico Buarque, em 1975, e de A hora da estrela, espetáculo teatral de 1984, baseado no livro de Clarice Lispector. As cenas da prévia trazem, ainda, a leitura de textos selecionados pela artista, com narração de Fernanda Montenegro.

Megha Mohan - Repórter de identidade e gênero

O fato de a hashtag #breakup ("separação") ter sido usada mais de 21 bilhões de vezes no TikTok mostra quanta gente quer falar ou obter conselhos sobre desilusões amorosas.

Então talvez não seja surpresa que existam coaches de separação, como Aronke Omame, que ganham a vida ajudando estas pessoas por meio da sua experiência.

Estamos agora em 1993, e a advogada comercial Aronke Omame, de 35 anos, está prestes a aprender uma lição no campo dos relacionamentos amorosos que vai mudar sua vida.

• O que nossos ex dizem sobre nós mesmos
• As vantagens de reatar relacionamento com um ex

Ela está em um tribunal em Lagos, na Nigéria, mas pela primeira vez não está representando um cliente. Ela está dando uma força para a amiga, Mary (nome fictício), cujos pais estão se divorciando.

A mãe de Mary, observa Aronke, não para de olhar para o pai de Mary do outro lado da sala. Não é sutil. Ela está esticando o pescoço para chamar a atenção dele.

Então, quando o juiz faz um breve intervalo, Aronke assiste, petrificada, enquanto Mary e a mãe se aproximam dele. O tribunal está em silêncio, todos os olhos estão voltados para a família.

Um suspiro toma conta da sala com a cena que acontece a seguir.

Mary e a mãe se ajoelham diante do respectivo pai e marido. De cabeça baixa, imploram a ele que não desfaça a família.

Mas o pai de Mary levanta o queixo e, com ar de desprezo, começa a insultar as mulheres em voz alta, na frente de todo mundo.

O ano agora é 1967, e Aronke, com então nove anos, está no recreio com os amigos, enquanto a diretora caminha em sua direção. É raro ver a diretora na hora do recreio. Algo está errado.

Ela informa a Aronke que seu pai está esperando no portão. Ele está aqui para buscá-la. Aconteceu alguma coisa.

O pai de Aronke diz a ela que eles não vão voltar para casa, que ela vai ter que ficar na casa da avó por algumas semanas. E como a casa da avó fica longe da cidade, ninguém vai poder levá-la à escola. Ela terá esse tempo livre, diz o pai.

Ele e a mãe dela irão visitá-la, mas por enquanto têm assuntos particulares para resolver. Precisam de um tempo sozinhos. Ela está confusa, mas pode sentir que agora não é o momento para perguntas.

Dicas de Aronke para a separação (role a página para baixo para ver mais)

- Chore — chorar faz bem, ajuda a descarregar a dor.

- Não ligue ou envie mensagens de texto para seu ex por pelo menos algumas semanas.

Ao longo das semanas seguintes, Aronke e os irmãos são sempre levados para outros cômodos da casa da avó, longe do alcance dos adultos, quando sua mãe e pai chegam para conversar, sussurrando baixo com vários membros da família.

Eles deixam as crianças com os avós todas as noites, para voltar para casa. Uma casa que está em processo de dissolução.

Aronke brinca com os primos e cozinha com a avó. É divertido ter algumas semanas de férias da escola. Ela está feliz. Ou, pelo menos, não está infeliz.

E dentro de um mês, sua família encontra seu novo ritmo.

"Naquela época, a família era uma comunidade", diz Aronke à BBC.

"Fui criada por ambos os avós, tias e tios. Meus pais receberam muita ajuda."

O pai dela sai da casa da família, e Aronke e os irmãos voltam. Seus pais mantêm um relacionamento cordial entre si, e nenhum dos dois critica o outro na frente dos filhos. A família não está partida. Só tem uma pessoa a menos dormindo na casa.

"Aprendi que os relacionamentos nem sempre duram", diz Aronke.

"Apesar das melhores intenções de todos. É tentador ser mordaz um com o outro, mas terminar as coisas com dignidade vai ser melhor no futuro."

- Peça a um amigo ou parente para ser seu ouvinte, alguém com quem você possa entrar em contato com frequência.

- Lembre-se de que você está de luto e seu ex também — o luto é um período de ajuste.

Ela nunca soube exatamente por que o casamento dos pais acabou, mas isso não importa.

O resto de sua infância, ela insiste, é feliz. Mas sua próxima lição na seara do amor vai doer.

Aronke tem 18 anos e está na faculdade de direito. Ela está a fim do seu melhor amigo. Eles são da mesma turma. As piadas internas dos dois levam a um flerte, que logo se transforma, acredita Aronke, em um namoro com exclusividade.

Ela está apaixonada pela primeira vez.

Mas tem um problema. Ele quer fazer sexo, e ela não está pronta.

"Eu não acreditava em sexo antes do casamento", diz ela.

"Eu era muito caseira."

Ela tenta compensar de outras maneiras, estando disponível, sendo amorosa e espontânea. Um dia, vai à casa dele para fazer uma surpresa, e o encontra beijando outra jovem.

"Fiquei arrasada. Saí de lá pensando que ele viria atrás de mim."

Ele não foi.

- Dê um novo nome ao seu ex — se o nome dele for Pedro, chame ele de Roberto enquanto fala sobre ele, isso pode te deixar menos irritada.

- Deixe de seguir a pessoa em todas as redes sociais — não é hora de tentar descobrir se ele está mais feliz sem você!

Após dias de silêncio, ela recebe uma carta.

"Ele diz que encontrou sua 'pedra preciosa' e que não faço mais parte da vida dele."

A rejeição deixa Aronke devastada.

"Eu estava envergonhada. Senti que meu mundo havia desmoronado."

Ela não vai à aula por duas semanas. Chora na cama. Tem medo de esbarrar com ele. Fica dentro de casa.

As amigas vão visitá-la. Dizem a ela que existem opções melhores esperando por ela no mundo lá fora.

Até que, um dia, como num passe de mágica, seu humor melhora. Ela sente vontade de se aventurar. Tem uma faculdade de direito para terminar e amigos para festejar. Sai pela porta e volta à vida.

Essas duas semanas de isolamento fizeram muito bem a ela. Com o passar do tempo, consegue voltar, inclusive, a ser amiga dele.

"Ainda bem que me permiti chorar", diz ela.

"Foi uma boa lição. Eu botei para fora".

Avance 17 anos no tempo, e agora Aronke está no tribunal, em Lagos, assistindo com horror como o pai de Mary insulta sua esposa e filha ajoelhadas.

"Ele estava soltando palavras que eu nem sequer consigo lembrar. Apaguei da minha mente", diz Aronke.

"Mas eram repugnantes".

Não muito tempo antes, ela própria havia se divorciado, mas o seu processo de separação nunca ficou tão feio quanto a humilhação pública que acabara de testemunhar.

Ela se pergunta como uma mulher de 60 anos pode se ajoelhar diante de um homem que claramente a maltrata — e implorar para que ele não a deixe.

Foi então que tudo se encaixou.

"A cultura apoia uma mulher ser subjugada ao marido", diz Aronke.

"Se eu não tinha reparado isso antes, reparei agora".

O aumento digital das separações:

- O Google diz que as buscas por "get over break-up" (algo como "superar a separação") dobraram nos últimos cinco anos, e mais que triplicaram desde 2012.

- O KeywordTool.io, uma ferramenta baseada em inteligência artificial que mede termos de pesquisa em várias plataformas, diz que a Irlanda buscou mais por "how to get over a break-up/your ex" ("como superar um término/seu ex") nos últimos 10 anos — e que Nigéria, Cingapura, Índia, Austrália, Quênia, EUA e Reino Unido estão entre outros no top 10.

- No TikTok a hashtag #breakup tem mais de 21 bilhões de menções e #gettingoverabreakup tem 8,7 milhões.

- A International Coaching Federation, o órgão do setor responsável pelo mercado de coaching de desenvolvimento pessoal, diz que o mercado de coaching de relacionamento, que inclui coaching de separação, agora está avaliado em mais de US$ 1 bilhão por ano.

Aronke se lembrou das pessoas que disseram, como se estivessem ajudando, que tinha sido o foco excessivo na carreira dela que levou ao término de seu próprio casamento. Na época, Aronke disse a si mesma para ignorar as más línguas. Mas doeu? Claro que sim.

E quando o casamento de seus pais terminou, todos os olhos se voltaram para sua mãe, perguntando o que ela poderia ter feito para evitar que seu marido perdesse o interesse. A sociedade estava levando as mulheres a permanecerem em casamentos infelizes, até mesmo abusivos, não oferecendo a elas um roteiro de como sair e começar uma vida próspera e plena.

Então, naquele dia, ao deixar o tribunal em que o casamento da mãe de Mary seria legalmente dissolvido, Aronke toma uma decisão. Ela vai ajudar as pessoas a superar o fim de seus relacionamentos com o máximo de dignidade possível.

Nos anos seguintes, ela se dedica ao estudo do direito de família e coaching de relacionamento. Seus amigos sempre a chamaram de "Advogada Sisi" (algo como "dona advogada"), agora a chamam de "Advogada Sisi: coach de separação".

Em 2022, não há um dia normal para a Advogada Sisi. Com mais de 40 anos de carreira jurídica, e mais de 10 anos como coach credenciada, ela acorda diariamente com mensagens no Facebook ou em sua caixa de entrada — principalmente de mulheres — em busca de ajuda para superar um relacionamento.

Ela agora faz parte de um subgrupo emergente de coaches de relacionamento chamados "coaches de separação" — mentores treinados que dizem que podem te ajudar a lidar com a dor do fim de um relacionamento.

"Um coach de separação pode te ajudar a olhar para trás para um período inevitável e doloroso da vida com orgulho", afirma.

"Enquanto um coach de relacionamento pode te ajudar a se tornar desejável para outra pessoa, um coach de separação ajuda você a se tornar desejável para si mesmo novamente."

É um serviço aparentemente ainda envolto em discrição.

"Recebo mensagens de pessoas que não me seguem abertamente nas redes sociais", revela.

"O que me diz que ainda há uma certa vergonha ligada ao fim de um relacionamento".

- É tentador se empanturrar de alimentos não saudáveis ??e ficar desleixado, mas isso não vai te deixar feliz — pense na sua alimentação e pratique exercícios.

- Os relacionamentos geralmente levam a dinheiro e recursos compartilhados, portanto, analise suas despesas e faça alterações se precisar.

Mas certamente parece haver um mercado para ajudar a superar as desilusões amorosas.

Aronke cobra 150 mil nairas nigerianas (cerca de R$ 1,8 mil) por três sessões. Ela diz que começa dando aos clientes um panorama geral sobre como colocar sua vida de volta no eixo. As duas primeiras semanas são cruciais, segundo ela.

Ela incentiva os clientes a chorar, a deixar de seguir ou silenciar o ex em todas as redes sociais e pedir a um amigo de confiança que ajude a impedi-los de pegar o telefone para ligar para o ex.

"Sua mente vai te enganar com desculpas sobre por que você sente que precisa ligar", diz ela.

"Não ouça, ela está mentindo para você. Se precisar, entregue seu telefone para um amigo."

'Minuto a minuto'

"A perda de um relacionamento é uma coisa dolorosa e difícil de passar, especialmente se você nunca vivenciou isso antes. Você nem precisa dizer nada — só de estar rodeado de amigos e familiares pode ajudar. As principais coisas a lembrar é que você não precisa passar por isso sozinho, e que com o tempo seu coração vai cicatrizar. Esse momento difícil vai passar, encare isso minuto a minuto, hora a hora e, aos poucos, suas feridas vão começar a cicatrizar."

Holly Roberts, conselheira da Relate, instituição beneficente de apoio a relacionamentos.

Uma dica mais inusitada é mudar o nome do seu ex quando falar dele.

"Se o nome dele é Pedro, chame de Roberto enquanto fala sobre ele. Você pode se sentir menos irritada e mais objetiva em relação ao Roberto."

Em seguida, Aronke orienta os clientes sobre como criar estratégias de longo prazo.

"Muitas vezes, dinheiro e imóveis estão envolvidos nos relacionamentos, e precisam ser separados. É confuso, e as pessoas precisam de ajuda com isso."

Ela ajuda mulheres a analisar suas finanças e orçamento para ficarem sozinhas.

Aronke conta que recebe críticas online de pessoas dizendo: "É claro que essa senhora quer acabar com as famílias, ela é uma mulher divorciada".

Isso não a incomoda, diz ela. Apesar de ter um companheiro, ela diz que isso não a afetaria, mesmo que fosse solteira.

"De qualquer forma, estou feliz", afirma.

"E não é esse o ponto? Há uma luz no fim do túnel. Às vezes, perder um relacionamento é um alerta para aprender a construir relacionamentos melhores daqui para frente."

- Este texto foi publicado originalmente em https://www.bbc.com/portuguese/geral-62517392

Folia vai até as 20h, na 408 Sul - (crédito: Fotos: Casa Azul/Divulgação)

Engana-se quem pensa que a temporada de folias de São João no Distrito Federal terminou. A Casa Azul, organização sem fins lucrativos, promove, hoje, o primeiro arraiá agostino, no templo da Federação Espírita do DF, na área especial da 408 Sul. A festança começa às 11h e se estende até as 20h, com barraquinhas de comidas típicas, atrações musicais e apresentação da Quadrilha Xamegar. A entrada é gratuita.

O convite também foi feito pelas redes sociais da Casa Azul. "Vai ter comidas típicas, quadrilha, brincadeiras e muita música boa", anunciou uma publicação do perfil, destacando que haverá programação para todas as idades. 

Ação

A organização, que existe há 32 anos, atua no combate às desigualdades sociais no Distrito Federal, promovendo assistência — diariamente e no contraturno escolar — a mais de duas mil crianças, jovens e famílias, por meio de atividades de incentivo à cultura, tecnologia, educação, formação profissional e ao esporte.

Os principais locais de atuação são nas comunidades de Samambaia, Riacho Fundo II, São Sebastião e Vila Telebrasília. Nesses lugares, a Casa Azul promove oficinas de artes, teatro, música, dança, informática, atividades esportivas, orientação pedagógica, entre outros.

Em dezembro de 2021, a instituição recebeu, pela quarta vez seguida, o Prêmio Melhores ONGs entre as 100 organizações brasileiras do setor vencedoras em 2021. As instituições foram escolhidas pelas boas práticas em quesitos como governança, transparência, comunicação e financiamento. A entidade também venceu como a melhor ONG do DF.

O prêmio é realizado pelo O Mundo que Queremos, pelo Instituto Doar e pelo Ambev VOA, com apoio de pesquisadores da Fundação Getúlio Vargas (FGV), do Instituto Humanize e do Canal Futura. A premiação reconhece, desde 2017, o trabalho prestado pelas instituições não-governamentais no Brasil.

A intenção, além de reconhecer a relevância dos trabalhos prestados, é incentivar boas práticas, assim como a melhoria na gestão de todas as participantes, incluindo as que não são premiadas.

Brasília estava há 94 dias sem chuvas. Precipitações devem seguir até amanhã. Um refresco em meio à seca - (crédito: Minervino Junior/CB/D.A Press)

Depois de 94 dias de seca, os brasilienses sentiram um pequeno alívio ontem. O Distrito Federal teve um dia com chuvas em pontos isolados de Planaltina, Recanto das Emas, Plano Piloto e Octogonal. Devido uma frente fria, a temperatura cairá 5°C, o que levou o Instituto Nacional de Meteorologia (Inmet) a emitir um alerta de perigo.

Acostumado com a seca de Brasília, Giovane de Souza Martins, 58 anos, comemorou o começo das precipitações. "Não sou muito fã do calor. Geralmente a chuva também traz frio, aí eu posso trabalhar mais à vontade. Nos últimos dias estava muito quente, terrível", conta o bombeiro civil.

O cartaz oficial da Copa do Mundo FIFA do Qatar é revelado no Aeroporto Internacional de Hamad, em Doha - (crédito: KARIM JAAFAR / AFP)

A Fifa estuda a possibilidade de mudar a data de abertura da Copa do Mundo do Catar. Agendado para começar em 21 de novembro, o torneio pode iniciar um dia antes, em 20 de novembro, um domingo, com a partida entre Catar e Equador. A tendência é de que o jogo seja disputado às 15h (horário de Brasília), às 21h no horário local do país sede da 22ª versão do evento.

A mudança na data de abertura lembra o jeitinho brasileiro para driblar o azar. A Copa de 2014 começaria em 13 de junho. Porém, os supersticiosos convenceram a Fifa a antecipar o jogo de abertura em 24 horas para 12 de junho, Dia dos Namorados.

(crédito: Tina Coelho/Esp. CB/D.A Press)

Reduto de imigrantes do Nordeste no Distrito Federal, Ceilândia acolhe há 50 anos o Trio Siridó, expoente da cultura popular daquela região na Capital Federal. Para celebrar a data, o grupo programou uma série de apresentações, a maioria gratuita, que teve início no último final de semana com shows na Casa do Cantador e na Feira Central no Sol Nascente. A partir da próxima semana sai em caravana por outras cidades, tendo Santa Maria como ponto de partida.

Torres teve em Luiz Gonzaga a grande fonte inspiração quando, bem jovem, decidiu seguir o ofício de músico. Paraibano de Campina Grande, foi em sua cidade natal que ele conheceu o Rei do Baião. No repertório de shows e mesmo de discos do trio, ele sempre incluiu composições do ídolo, com quem chegou a dividir o palco em várias ocasiões. Ao Correio o forrozeiro concedeu longa entrevista. Aqui, trechos da conversa. 

Como foi o encontro com Luiz Gonzaga, naquela cidade?

Meu encontro foi emocionante, ele fazia um show na cidade de Caruaru, e chamou a garotada que sabia as letras das músicas dele e eu me destaquei cantando às canções que sabia de cor e salteado. Depois, tivemos muitos encontros, o Trio Siridó sempre foi selecionado para acompanhar o nosso rei do Baião nas suas apresentações na reunião Centro-Oeste. O show de Caruaru foi apenas um portal de entrada para muitos outros encontros musicais emocionantes.

O Rei do Baião é sua principal referência?

Por ordem de afeto: Luiz Gonzaga, Jacinto Silva, Déo do Baião, Jackson do Pandeiro e o sanfoneiro Camarão são minhas principais inspirações e influências no mundo da música. Luiz Gonzaga sempre foi um padroeiro dos forrozeiro. Um artista que marcou época e lançou tendência no nosso gênero, que se tornou patrimônio imaterial do Brasil. Acompanhamos Gonzagão em várias apresentações no DF.

Quando veio para o Distrito Federal, foi morar em Ceilândia?

Quando cheguei aqui na capital fui morar na extinta vila do IAPI. Depois, percorri várias regiões do DF. Hoje, eu e minha família moramos em Ceilândia, berço da cultura nordestina no DF.

Que lembranças guarda de quando, em 1972, criou o Trio Siridó?

Eu tocava na extinta boate Camisa Listrada, de Ceilândia, sem receber nada, foi quando o dono (Paulo Brandão) me convidou para ser artista fixo da casa. A partir daí, surgiu a necessidade de formar um trio. Passei a me apresentar com os meus companheiros (Mocó e Deijaci). Os trios de forró estavam em alta na época, feliz foi essa decisão. E até hoje os trios trazem alegria por onde se apresentam.

A escolha do nome do grupo foi sua, ou houve sugestão de alguém?

Escolha minha e do Mocó, que homenageia a canção de Luiz Gonzaga sobre a região nordestina e suas mazelas enfrentadas. O povo nordestino é marcado pela perseverança, assim como o seridoense.

Qual a avaliação faz de sua trajetória musical?

São muitas emoções ao lembrar da nossa trajetória. Passamos muitas dificuldades, como todos artistas, mas também tivemos muitos momentos de glória. Tive a oportunidade de me apresentar com meus ídolos, de trazer alegria por esse Brasil a fora. O forró é o compasso do coração. É uma felicidade plena poder fazer o que amo há meio século.

Em quais as mídias o trio fez registro do trabalho?

Já fizemos jornais locais, nacionais, programas de TV e rádios para todo o país. Hoje estamos na internet, nas redes sociais. Temos parceria com a Asforró, associação dos forrozeiros do Distrito Federal e participamos de vários projetos culturais, com outros diversos nomes e trios de forró consagrados no DF.

Quantos discos foram lançados?

Nos 50 anos, o Trio Siridó lançou 16 discos, oito em vinil e oito em CD. O primeiro, Progresso da mandioca, foi lançado em 1980. Flor mulher, Sapo na lagoa e Bate bate paixão são as músicas mais conhecidas do trio.

Do repertório autoral do Siridó que músicas são destaques?

São várias, Carregadinho de amor, Flor mulher, É que nem sapo na lagoa, Progresso da mandioca, É de madrugada que a população aumenta, entre tantas outras.

Tem quanto tempo a atual formação e como descobriu seus atuais companheiros?

Essa atual formação surgiu depois da pandemia. São músicos que sempre foram fãs do Siridó e tinham vontade de ingressar no nosso time. Também conto com a ajuda dos meus netos, que, às vezes, tocam comigo.

Além do Distrito Federal, que outras regiões do país já tomaram conhecimento do forró criado pelo grupo?

Todo o Norte, Nordeste, Centro-Oeste e algumas regiões do Sul como, Paraná, Maringá. Estivemos também na África (Luzamba, Luanda e África do Sul).

Na sua avaliação, o Trio Siridó tem o devido reconhecimento como uma referência da cultura popular brasiliense?

Não é o que eu esperava. O meio artístico é cheio de altos e baixos. Só reafirmo que sinto muito orgulho do meu meio século de forró.

Daiane Borges, 37, e Wendel Sousa, 43, é apaixonado pela cor amarela e cultiva quatro mudas de ipê em casa, no Jardim Botânico - (crédito: Minervino Júnior/CB/D.A.Press)

Vibrante, radiante e um refúgio, o ipê-amarelo é um cartão postal de Brasília. A espécie é apreciada pelos brasilienses e visitantes, que registram sua perfeição em fotos, fazem selfies em frente a árvore e aproveitam para aquele descanso sob a sombra dele. O amarelo da florada começa, de maneira sutil, a incorporar-se à beleza da cidade no mês de agosto.

Wendel não fica atrás quando o assunto é o sentimento pela árvore. O analista de sistemas descreve um "ipê incrível", que tem ao lado do trabalho, na Entrequadra 515 Norte. O amarelo no local é tão marcante que é alvo de registros e concursos de fotografia todos os anos. "Nessa vida corrida entre emprego e os desafios cotidianos, poder enxergar uma arte a céu aberto é um privilégio. É uma beleza que não tem preço", destaca.

Amor de infância

A estudante de publicidade Giovanna Paulino Monteiro, 21, cresceu admirando o ipê-amarelo em frente a sua casa, na região do Gama. Durante dez anos, quando a floração surgia, a felicidade aumentava. Isso fez com o que carinho pela espécie fosse diferente do sentimento por outras árvores. Ela recorda que, de uma forma ou de outra, a cor vibrante fez parte da infância. É uma marca feita pelo tempo em seu coração, algo que jamais vai esquecer.

Floração

Falta pouco para que as árvores sejam tomadas pelo tom amarelo. Os frutos já começam a surgir. A engenheira agrônoma Carmen Regina explica que o auge da espécie deve aparecer em, no máximo, 10 dias. "Varia de planta para planta. A floração dura até 15 dias em cada uma. Como temos muitas árvores plantadas, vamos ficar um bom tempo tendo flores", esclarece.

Em relação aos frutos, a especialista reforça que eles aparecem logo após a floração. A dispersão das sementes dos ipês ocorre pelo vento. A germinação da árvore pode durar uma semana, se as sementes forem novas. Caso sejam um pouco mais velhas, o ciclo pode demorar mais.

Beleza na capital

Existem mais de 600 mil pés de ipês das cinco cores plantados no Distrito Federal, de acordo com a Companhia Urbanizadora da Nova Capital do Brasil (Novacap), responsável por cuidar das árvores. No Plano Piloto, local de maior concentração, por exemplo, são mais de 25 mil exemplares.

O órgão também é o encarregado do plantio da árvore nas áreas verdes das quadras e ao longo das vias, como a W3, o Eixo Monumental e a L4. A maior quantidade está nos Eixos Norte/Sul. 

No Distrito Federal, existem ipês-roxos, amarelos, rosas, brancos e verdes. As cores obedecem a uma ordem de floração em cada época do ano. É uma árvore que necessita de pouca irrigação e se adapta ao clima seco da capital federal.

Campeão olímpico nos Jogos de Tóquio do ano passado, o brasileiro Isaquias Queiroz subiu ao topo do pódio neste sábado (6/8) na categoria C1 500m do Mundial de Canoagem Velocidade, em Halifax, no Canadá - (crédito: Canoagem Brasileira/Divulgação)

Campeão olímpico nos Jogos de Tóquio do ano passado, o brasileiro Isaquias Queiroz subiu ao topo do pódio neste sábado (6/8) na categoria C1 500m do Mundial de Canoagem Velocidade, em Halifax, no Canadá.

Neste domingo (7/8), Isaquias fará mais uma final, na categoria C1 1000 metros. Quem também vai brigar por um lugar no pódio da competição será a dupla Erlon Silva e Filipe Vieira, na categoria C2 500m.

Com mais essa vitória, o brasileiro acumula ao todo 13 medalhas em mundiais (sendo sete ouros e seis bronzes) nas seis edições que disputou.

Piloto mais jovem do país, o brasiliense Lucas Medeiros, 14 anos, estará no encontro de drift - (crédito: Júlia Eleutério/CB/DA PRESS)

Para os amantes de carros e de velocidade, os próximos finais de semana estão recheados de eventos automobilísticos no Distrito Federal. Hoje e amanhã, a capital recebe a 4ª etapa do Campeonato Brasiliense de Drift que reúne 28 pilotos de todo o país em um momento de adrenalina pura e cheio de velocidade. Os colecionadores de miniaturas de carros têm o 7º Encontro Brasília Diecast marcado para o próximo dia 13.

No evento de velocidade, dois carros vão para o circuito, iniciado com 100 pontos. Um vai na frente e o outro o segue para pressionar o máximo possível. Em alguns locais do trajeto, há critérios de avaliação para as manobras. Quem errar menos, passa de fase, quando serão montadas as oitavas, quartas, semi e final, que será amanhã. Para quem for ao evento, Gustavo destaca a carona radical, que é um ingresso que dá oportunidade de ir ao lado do piloto no circuito. "É rápido, mas é uma emoção única", garante.

Velocidade alta

Piloto mais jovem do país, o brasiliense Lucas Medeiros, 14 anos, é uma das atrações no campeonato. O adolescente conta que começou a pilotar aos sete anos no kart. "Desde pequeno, eu assisto Fórmula 1. Gosto muito. Eu amo a velocidade, pra mim é tudo. Essa é a minha terapia. Acho incrível", destaca. Morador do Park Way, o jovem sonha em seguir carreira no automobilismo e correr na Stock Car.

Iniciando no mundo das manobras com quatro anos, Gustavo Cavalcanti, 23 anos, é um dos competidores no evento. Em 2012, o Drift surgiu na vida dele. "Naquela época, tinha pouco conhecimento sobre o drift, olhava o vídeo da galera andando, lá, no Japão e daqui e tentava fazer igual", recorda-se o esportista, lembrando que das limitações dos carros que usava. "Agora, a gente montou ela (o carro) e está de ponta", comemora. "Paixão é a velocidade", acrescenta. Morador de Planaltina, Gustavo é acompanhado pela mãe, Clarice Cavalcanti, que diz ficar com o coração acelerado ao ver o filho competir. "Ele gosta, e o que compensa é ver a felicidade dele", ressalta, orgulhosa.

Coleção de milhares

Quem acha que carrinho é somente para crianças está muito enganado. No DF, o Brasília Diecast, em 13 de agosto, reúne colecionadores de miniaturas. Raul Fernando Scotini, organizador do encontro que ocorre a cada dois meses, revela que, em Brasília, há pessoas com acervos com até 15 mil exemplares. "É uma volta ao passado ter nas mãos as miniaturas de carros que alguns tiveram e viram de verdade, mas já não existem mais", comenta. Segundo o organizador, há uma variedade de modelos de veículos antigos, clássicos, temáticos, esportivos, de rali, de corrida, modelos de filmes, de desenhos e de personagens. 

O evento contará com a participação do Pink Car com exposição das colecionadoras de Brasília. Além disso, haverá várias outras atrações como exposição e encontro de carros antigos dentro do shopping, os mini carros, teatro infantil e a maquete gigante da cidade italiana, Monza.

Serviço

Mega Drift

Data: 6 e 7 e de agosto
Horário: 9h às 18h
Local: Arena BRB – Estacionamento Mané Garrincha
Meia entrada solidária para todos a partir de R$40,00 (doando 1kg de alimento não perecível)
Ingressos no site: www.megadriftbrasil.com.br

7º Encontro Brasília Diecast

Data: 13 de agosto
Horário: 9h às 19h
Local: Liberty Mall Shopping - SCN Quadra 2 Bl. D, Asa Norte
Entrada gratuita
Informações: (61) 99175-7888

Cleber tem uma horta em casa. Quando viu os canteiros no Parque da Cidade, tirou fotos e divulgou para os amigos. "É ótimo lidar com a terra", garante - (crédito: ED ALVES/CB/D.A.Press)

Quem visita o Parque da Cidade Dona Sarah Kubitschek, enquanto realiza caminhadas e pedaladas pela ciclovia, não deixa passar despercebido a novidade: no Estacionamento 13, vários canteiros de uma horta comunitária margeiam um trecho da ciclofaixa. De alface crespa, acelga e cebolinha a mostarda, espinafre e repolho, as folhagens encantam diversos frequentadores do local.

 A horta comunitária foi idealizada pela administração do Parque da Cidade e está na etapa de planejamento. Embora o projeto seja piloto, o objetivo é expandir os canteiros para outros pontos do local e atender visitantes, creches e asilos. Administrador do parque, Carlos Alberto explica que a ideia nasceu logo no começo da gestão. "Queremos que os espaços sejam ocupados de uma forma a trazer a integração entre o frequentador e o parque, seja por meio do exercício físico ou do cuidado da horta, que é uma ação mais terapêutica que ele pode participar e, ao mesmo tempo, ajudar o próximo", destaca.

No momento, quem atua no cuidado com a terra e na irrigação das plantas são os colaboradores da Fundação de Amparo ao Trabalhador Preso (Funap). "É um projeto piloto, que teve a ajuda da Novacap (Companhia Urbanizadora da Nova Capital do Brasil) que nos deu apoio no manuseio do terreno para ser montada a horta, além dos colaboradores da Funap que fazem a rega. Depois, vamos alinhar como os frequentadores poderão nos ajudar. A intenção é que o projeto se espalhe até mesmo para outros parques", adianta o administrador.

Contato com a terra

Nutricionista, Luciana Miranda ressalta que os benefícios de uma horta comunitária são enormes. Desde o conhecimento da origem do alimento até o consumo de verduras e folhagens mais frescas. "Eles são mais nutritivos, saudáveis e saborosos. Além disso, são livres de agrotóxicos. Esse último ponto faz muita diferença, pois alimentos que tiveram seu beneficiamento junto de agrotóxicos, podem acarretar grandes riscos à saúde de quem os consome de forma contínua", detalha.

Luciana acrescenta que o contato com o cuidado da horta é outro benefício. "É como uma terapia ou se torna uma terapia para aqueles que se dedicam a este tipo de cultura, faz bem para a mente e para o corpo, que vai estar em movimento, e é uma satisfação quando se vê o que se planta nascendo, alimentando outras pessoas", afirma a nutricionista.

Maria do Socorro, 50, é uma das apaixonadas por horta. Ela conta que só não tem canteiros em casa, em Taguatinga Sul, por falta de espaço, mas confessa que quando tiver a oportunidade de morar em um lugar maior, vai plantar frutas e ter um canteirinho. "Tudo natural, para gerar alimento. A horta é uma maravilha, é sadia, é comida",. Maria trabalha há oito anos como massoterapeuta no Parque da Cidade, e a tenda em que atende fica bem de frente à horta comunitária. "Eu adorei a ideia, é uma beleza, e eles falaram que é para a gente mesmo cuidar, levar para casa, depois ajudar a plantar", finaliza.

Talyta Machado, nutricionista

Quais os benefícios de uma horta comunitária?

Quando pensamos em hortas caseiras ou comunitárias, temos que avaliar a questão ambiental e financeira. Ela é economicamente sustentável e garante uma alimentação saudável de forma mais acessível, além de ter o benefício de uma alimentação que respeita a sazonalidade, o tempo que os vegetais levam para crescer. Vivemos em uma sociedade industrializada, e perdemos um pouco a essência como ser humano, de conexão com a terra, com as estações do ano, com o sol e a chuva. A medicina tradicional indiana, por exemplo, fala que cada estação nos dá o alimento que é adequado para aquele período. E esse contato mais próximo com a natureza, retoma isso. Lidar com a horta melhora questões de ansiedade, estresse, diminui a produção de cortisol, e a pessoa conhece melhor a natureza e os alimentos. É uma relação saudável entre corpo e mente.

Ser livre de agrotóxicos faz diferença?

O consumo de agrotóxicos pode diminuir a absorção de certos nutrientes, como magnésio. O agrotóxico faz um processo chamado de quelação, em que ele gruda com o magnésio e outros minerais e é eliminado pelas fezes, ou seja, perdemos nutrientes. Outra coisa importante, é que quando uma planta está na terra e precisa lidar com as pragas, ela se protege produzindo compostos bioativos, que são anti-inflamatórios e superimportantes para a nossa saúde. Quando temos o agrotóxico, contudo, essa planta não tem grande necessidade de produzir esses compostos bioativos. Plantas orgânicas tem muito mais compostos bioativos.

Estamos chegando em um período de baixa umidade no DF. Tem alguma recomendação?
É importante não esquecer de tomar água. Neste período, ficamos procurando bebidas refrescantes, por causa do calor, mas temos que ter cuidado, porque sorvetes, sucos e chás não substituem a água. A água é sempre a base. Outra dica é comer alimentos frios e com alta umidade, como melancia, saladas tropicais e cruas, por exemplo.

Cuidados para uma horta saudável:

• » Não desista depois de um primeiro erro ou tentativa frustrada
• » Escolha um local onde tenha luz do Sol por, pelo menos, 3 horas ao dia
• » Cuidado com o excesso de água, a falta é perigosa, mas o excesso também é prejudicial e pode levar os nutrientes da planta embora
• » Adube bem a terra, aproveitando os recursos de casa. Um adubo caseiro que pode ser feito é com casca de banana, casca de ovo e borra de café. Depois, é necessário colocar os itens no forno ou para secar no sol durante alguns dias. Com eles secos, bata no liquidificador e misture até virar um pó. Por mês, em um vaso de 2kg, duas colheres de sopa da mistura é o suficiente para agregar cálcio e outros nutrientes à planta

A Empresa de Assistência Técnica e Extensão Rural do DF (Emater) informa que a implementação de hortas comunitárias devem ser feitas com a autorização da Administração Regional da cidade. “Esse é o órgão responsável por avaliar, junto a Companhia Imobiliária de Brasília (Terracap), se o terreno pode ser utilizado para esse fim com os georreferenciamentos adequados. Em seguida, a administração entra em contato com a Secretaria de Agricultura (Seagri), que dá continuidade aos trâmites. A Emater entra após acionada pela Seagri com os insumos e as orientações necessárias”, informa.

(crédito: Gaya Filmes/Globo Play)

Na pulsão de uma mudança que "pede para outra realidade emergir", como assinala a embaixadora de Barbados, Tonika Sealy-Thompson, a 5ª Mostra de Cinema Latino-Americano e Caribenho chega, a partir de hoje (4/8), ao Cine Brasília (EQS 106/7). Ela vem embalada aos moldes dos anos 1960, que "eram para todo mundo", como ressalta Tonika: a mostra de 19 filmes terá entrada franca.  E, junto com a diversidade de temas, traz muita representatividade de assinaturas criativas. "No quinto ano do evento, mas com dois anos de pandemia, estamos apenas começando: é necessário 'beber e comer da cultura' que não é muito disponível — e Brasília pode virar um centro desta cultura", ressalta a embaixadora.

A importância de se ter noção do que sejam os países hispânicos e perceber aproximações para além das geográficas são fatores sublinhados por Eduardo Cousin, chefe de chancelaria da Embaixada de Equador, país presente nos festejos. "O conhecimento das nossas realidades através da cinematografia é fundamental. No futuro, podemos pensar em ações de cooperação e de integração de produtores cinematográficos", destaca Cousin, ciente da aproximação "muito atrativa, pelo carinho e admiração gerados pelo Brasil".

O vigário (a ser apresentado, às 18h30 de 10/8), de Tito Jara H., marca sua estreia na América Latina, dentro da mostra, depois de ser exibido em festival indiano. Comercialmente, será exibido nos mercados europeus, norte-americano e brasileiro, em 2023. "O filme fala de um homem que surpreende as pessoas, sendo um religioso falso e se aproveita de uma menina que tem capacidades especiais, pronta para realizar espécies de milagres. A reflexão do longa é a de que muitas pessoas acreditam mais nas mentiras do que nas verdades, como não deixa de ocorrer na política também", comenta Eduardo Cousin, que completa com a percepção de que "Equador, Colômbia e Caribe também têm muita parte da população crente na ideia de que ações transcorridas no céu são influentes, e que podem tocar suas vidas".

Admiração e respeito 

Na busca por relação mais intensa com o Brasil, que segue tendo a popularidade associada às telenovelas e ao futebol, espectadores estrangeiros terão acesso ao retrato, em cinema, de uma mulher forte: Pureza, interpretada por Dira Paes, em fita de Renato Barbieri (atração do dia 13 de agosto, às 18h30). Pureza, em realidade contemporânea, lutou pela libertação de pessoas exploradas em situações análogas às da escravidão. A favor da visibilidade de obras femininas, a embaixadora Tonika Sealy-Thompson dimensiona que metade dos filmes têm cineastas mulheres no comando. Autoproclamada "servidora do processo" e facilitadora da circulação das obras pelo Brasil, Tonika vem do país insular comandado pela primeira-ministra do partido trabalhista Mia Amor Mottley, que, como ela assinala, "perturba a ordem global".

A mostra de cinema no Cine Brasília contempla, entre outros, o documentário Sonhos de Panamá, da diretora Alison Saunders-Franklyn, que destrinça parte do processo de exploração de raças imersas em estruturas de poder. "Barbadianos foram importantes na construção do Canal do Panamá. O suor, o sangue e as lágrimas deles estão investidos nessa conexão de países e comércio", observa Tonika. Na defesa do meio ambiente, a mostra destaca As mulheres do Wangki, produção da nicaraguense Rossana Lacayo. No filme, há registro da luta de mulheres indígenas por preservação de dados ancestrais e por debelar uma sociedade machista.

No processo da expansão cultural da rede de países, Tonika Sealy-Thompson ressalta que Barbados cabe no Brasil 19 mil vezes, mas que sempre, no encontro de culturas, ecoa como princípio a igualdade. "As indústrias criativas são importantes comercialmente, no âmbito da América-Latina e Caribe. No começo de 2023, vamos organizar um evento relacionado ao tema, com possibilidade de parcerias e de coproduções. Fico emocionada com a ideia de ver diretores e produtores se conhecerem — há conteúdos fantásticos em termos de potencial. A capacidade produtora do Brasil é excelente", conclui.

5ª Mostra de Cinema Latino-Americano e Caribenho

Cine Brasília - (EQD 106/107), com entrada franca.

Hoje (4/8), às 18h30, Como água para chocolate (México), de Alfonso Arau.

Amanhã (5/8), às 18h, Sonho Florianópolis (Argentina), de Ana Katz. Às 20h30, Avenidas (Uruguai), de Daniela Sparanza.

Sábado (6/8), às 15h30, Cachimba (Chile), de Sílvio Caiozzi. Às 18h30, Ruth (Portugal), de Antônio Pinhão Botelho.

Domingo (7/8), às 15h30, Viagem a Tombuctú (Peru), de Carmen Rossana Diaz Costa. Às 18h30, A palavra de Pablo (El Salvador), de Arturo Menéndes.

Dia 8, às 18h30, Donaire e esplendor (Panamá), de Arturo Montenegro. Às 21h, O apóstolo (Espanha), de Fernando Cartizo.

Dia 9, às 18h30, Joana Azurdy: guerrilheira da pátria grande (Bolívia), de Jorge Sanjinés. Às 20h30, Matar um morto (Paraguai), de Hugo Giménez.

Dia 10, às 18h30, O vigário (Equador), de Tito Jara H.. Às 21h, De olhos fechados (Costa Rica), de Hernan Jimenez.

Dia 11, às 18h30, Cavaleiros do paraíso (Colômbia), de Thalía Osório Cardona. Às 20h30, Sonhos de Panamá (Barbados), de Alison Sauders.

Dia 12, às 18h30, As mulheres do Wangki (Nicarágua), de Rossana Lacayo. Às 20h30, De María África a María Montez (República Dominicana), de Jesús Reyes Mota.

Dia 13, às 15h30, Inocência (Cuba), de Alejandro Gil Álvarez. Às 18h30, Pureza (Brasil), de Renato Barbieri.

Com um chapéu à la ursinho Paddington (o personagem peruano que, numa animação, busca por um lar em Londres), o tipo vivido por Brad Pitt em Trem-bala circula por Tóquio, com a pretensão de adquirir calma e emanar paz. Mas, dentro do que ele chama de "azar épico", com o qual convive, Joaninha (o codinome do personagem de Pitt) terá pela frente mais uma missão que o impulsiona para o mau caminho. Sem demora, Joaninha se verá dentro de um trem que abriga enredo assemelhado ao de Assassinato no Expresso do Oriente, com direito a diferencial: poucos dos passageiros poderiam ser considerados inocentes.

No novo filme de David Leitch — lembrado pela truculência gráfica dos anteriores Atômica (2017) e Deadpool 2 (2018) — há compulsão por jatos de sangue, doses de vômito, violência e agressão. A referência inicial a Os embalos de sábado à noite é genial. Com poucas paradas pela frente, o trem-bala do título entra nos trilhos, ainda que de modo caótico, no longa que tem a assinatura de Zak Olkewicz (do terror Rua do medo: 1978). Morte Branca é o nome de um personagem que parece fazer parte do histórico de muitos outros que desfilarão no enredo. O destino do trem final parece ser Kyoto, mas será que todos chegarão?

Perigosos como qualquer integrante da Yakuza, e dentro de uma corrida atrás de maleta repleta de dólares, o círculo se apresenta: Príncipe (Joey King, a garota de A barraca do beijo) tenta passar despercebida; enquanto Tangerina (Aaron Taylor-Johnson) e Limão (Brian Tyree Henry) são comparsas inseparáveis, e Kimura (Andrew Koji), que está com o jovem filho internado em hospital, confirma a dependência e a aprovação do pai (Hiroyuki Sanada). No filme que adapta a literatura de Kôtorô Isaka, ainda há espaço para personagens sul-americanos como O Lobo (Bad Bunny), que traz rastro de sangue.

Um evento com morte coletiva é anunciado no filme que, além das participações de Channing Tatum, Zazie Beetz, Michael Shannon e Sandra Bullock, traz a presença de uma cobra de veneno mortal. Em certa medida, o novo filme se vale de emblemática persona criada por Brad Pitt nos cinemas, que, no passado esteve a serviço do inglês Guy Ritchie (de Snatch: Porcos e diamantes, de 2002) e Era uma vez em... Hollywood (Quentin Tarantino, de 2019). Nas melhores tiradas, o personagem de Pitt, escolado em indicar terapeutas, confirma que "carma é uma merda" e tem o sangue frio de parar uma sangrenta trégua, para beber uns goles de água.

Com incômodos excessos de esperteza e aborrecedora insistência em gracejos, a personagem Príncipe (Joey King) — desinteressada em ser esposa ou mesmo mãe de alguém, como ela reforça — é mais uma a insistir no mote da paternidade presente no filme. Com apelativas cenas de humor descabido e afetado, como na hora em que Tangerina e Limão recapitulam o empilhado de mortes que carregam na profissão de mercenários, Trem-bala ganha terreno e conquista, pela velocidade nas reviravoltas, em planos e estratégias. Em meio a tanta vingança e malícia, é curiosa a estratégia do personagem Limão, que, dentro do tal trem-bala, faz constantes relações entre a realidade dele e o famoso desenho animado de emotivas locomotivas Thomas e seus Amigos. (RD) 

A pesquisadora destaca que, apesar de a maior parte da população agir de maneira despreocupada, o Brasil ainda não superou a pandemia e deve preocupar-se, principalmente, com a população infantil - (crédito: Peter Ilicciev / Ag. Enquadrar)

Vários estados brasileiros flexibilizaram, nos últimos meses, as medidas de prevenção contra a covid-19. Como consequência, leva-se hoje no Brasil uma vida semelhante à observada em tempos pré-covid, sem uso de máscaras, com grandes aglomerações normalizadas — cenas que, há um ano, seriam inimagináveis. Na contramão dessas decisões está parte significativa dos cientistas brasileiros, como a pneumologista e pesquisadora da Fiocruz Margareth Dalcolmo.

A pesquisadora destaca que, apesar de a maior parte da população agir de maneira despreocupada, o Brasil ainda não superou a pandemia e deve preocupar-se, principalmente, com a população infantil. "Os estudos nessa população realmente demoram. Eles são mais complexos de serem feitos, do ponto de vista ético. Mas hoje nós já temos vacinas aprovadas no Brasil", ressalta. "É muito estranho que as famílias tenham sido inoculadas com esse vírus do medo", provoca a médica.

O Brasil superou a pandemia, ou a gente ainda tem um caminho pela frente?

Nós ainda não podemos considerar a pandemia da covid-19 superada no Brasil por várias razões. Primeiro, estamos diante de uma doença nova, com aparecimento de novas variantes. Hoje, praticamente há uma variante ou uma subvariante que aparece a cada duas semanas. Algumas dessas, comoa cepa BA5, que predomina no Brasil, de alta transmissão e com o que chamamos de escape vacinal. Então, o uso de máscaras em locais fechados ainda é muito relevante. A segunda razão é que, a despeito de uma boa taxa de vacinação, não alcançamos com as doses de reforço, que são as terceira e quarta doses, um percentual realmente importante na população brasileira. Em terceiro lugar, precisamos urgentemente vacinar a população pediátrica. A despeito de as vacinas terem se mostrado extremamente protetoras nas crianças, essa hesitação vacinal por parte de muitas famílias é muito grave e contraria uma tradição muito arraigada na nossa população, que é gostar e confiar nas vacinas.

Por que isso ocorre?

A população brasileira sempre aderiu de maneira muito saudável às vacinas oferecidas pelo SUS às nossas crianças, de modo que considero muito importante que a imprensa e todos nós, médicos, nos manifestemos com veemência, instando as famílias a levarem as suas crianças para serem vacinadas e que não deem ouvidos a essa quantidade de notícias falaciosas que têm sido disseminadas contra as vacinas nas crianças, inclusive por alguns médicos, o que eu considero um desserviço enorme à nossa população já tão sofrida e amedrontada.

Existe a chance de a gente ter alguma variante mais forte ainda das já conhecidas?

A probabilidade é pequena, porque as variantes e subvariantes não têm, até o momento, demonstrado uma mortalidade maior. E, se alguém duvidava do efeito protetor contra formas graves, hospitalizações e mortes pela covid-19 por força da aplicação das vacinas, essa dúvida caiu por terra. Os dados falam por si. A curva de diminuição é tão dramática, os hospitais se esvaziaram, o número de mortes que já chegou a mais de 3 mil pessoas por dia, diminuiu muito, embora ainda seja um número relevante, porque cada vida humana conta. Quem está internado hoje ou, eventualmente, morrendo ou são pessoas não vacinadas, ou portadoras de uma condição clínica muito desfavorável do ponto de vista imunológico.

Muitos pais ficaram com medo de vacinar as crianças alegando que os estudos não eram conclusivos, que não se sabia exatamente os efeitos da vacina. Ao mesmo tempo, não se sabe exatamente quais são os efeitos, a longo prazo, da covid nas crianças.

O Brasil teve um dos piores desempenhos e uma das mais altas letalidades pela covid-19 em população pediátrica. Nós tivemos quase 3 mil óbitos em crianças abaixo de cinco anos de idade, o que é absolutamente impressionante. As crianças precisam ser protegidas pelas vacinas. Os estudos nessa população realmente demoram. Eles são mais complexos de serem feitos, do ponto de vista ético, mas já temos vacinas aprovadas no Brasil, tanto a da Pfizer quanto recentemente a Corona Vac para a população entre 3 e 5 anos de idade. É muito estranho que essas famílias tenham sido inoculadas com esse vírus do medo, diante de uma um programa de vacinação tão incorporado à nossa cultura. Eu nunca vi pais e mães se perguntarem o que tinha numa vacina chamada pentavalente, que a gente aplica nos bebês abaixo de um ano de idade. Então, é um desserviço atribuir às vacinas efeitos nocivos que absolutamente elas não têm. O que não sabemos até agora, isso sim, é quais serão os efeitos a médio e longo prazos que a covid-19 poderá causar nessa população pediátrica, como já sabemos que ela causa na população adulta, por exemplo, com a chamada síndrome da covid longa. Hoje, o maior desafio da medicina é lidar com essas pessoas que precisam de reabilitação, muitas vezes complexa, para ganharem de volta o mínimo de normalidade em suas vidas.

Os efeitos neurológicos ainda estão sendo estudados.

Neurológicos, respiratórios, cardiovasculares e, inclusive, psiquiátricos. O número de pessoas que precisam de assistência psicológica e psiquiátrica pelo trauma de terem ficado internados por um longo tempo, em confinamento, é grande. O vírus afeta o sistema nervoso central, o que pode ocasionar mudança de comportamento, um quadro neurológico prolongado, neuropatias periféricas prolongadas. Tudo isso são efeitos que hoje nós estamos lidando nos serviços de reabilitação pós-covid.

Esses efeitos ainda serão sentidos por décadas?

Não podemos dizer por quanto tempo, nem se eles serão indeléveis. Não sabemos, porque ainda não temos o necessário recuo histórico para essa análise. Então, só o tempo dirá se eles são indeléveis ou temporários.

Apesar dos constantes cortes na saúde pública, o SUS foi essencial para o combate da pandemia. Como a senhora vê a falta de valorização da saúde no país?

Em 13 de março de 2020, dei minha primeira entrevista pública e, naquele momento, disse, convicta, que nós tínhamos duas armas para enfrentar a tsunami que estava chegando ao Brasil. A primeira e mais nobre delas era o SUS. Sem o SUS, a tragédia teria sido muito maior. A segunda seria o distanciamento físico e social, que era uma arma absolutamente fundamental em se tratando de uma virose aguda de transmissão respiratória. Por conta de todas as fragilidades, subfinanciamento, carência de recursos humanos, enfim, tivemos uma operacionalização que muitas vezes deixou a desejar. Mas, sem o SUS, a tragédia teria sido muito pior.

Houve falta de sincronia entre o poder público e as demandas de saúde? Porque a gente viu atraso na vacinação, diversos percalços que parecem uma certa negligência...

Desde o início, ficou claro que, contra esse tipo de doença, com alta capacidade de transmissão, a arma seriam as vacinas, porque virose aguda se resolve com vacina, tradicionalmente. E o Brasil viveu um paradoxo. Foi o país que desenvolveu estudos de fase três para vacinas de grande qualidade, como foi com a CoronaVac, com a Pfizer, com a Janssen e com a AstraZeneca. Foi o país que mais colocou voluntários nos estudos de fase três, e viveu a contradição de ter um embate entre uma retórica paradoxal de algumas autoridades e a necessidade óbvia de vacinar a população. Nós poderíamos ter começado a vacinar antes do que efetivamente começamos. Esse embate retórico entre a ciência brasileira e o discurso oficial, sem dúvida, não foi positivo no resultado.

A Procuradoria Geral da República desqualificou as investigações da CPI da covid. Não houve responsabilização. Por que a saúde segue sendo negligenciada, mesmo com todas as evidências?

Eu não sei se não haverá responsabilização. Sem dúvida nenhuma, caberá à sociedade brasileira ter a consciência cívica do que é necessário e reivindicar da maneira adequada. Politicamente, eu não saberia dizer em que isso vai resultar. Agora, sem dúvida nenhuma, mais do que a responsabilização retrógrada daquilo que não aconteceu, temos que ter um olhar pra frente. É como conduzir o problema daqui pra frente num momento difícil, num ano eleitoral. Onde as tensões obviamente tendem a se acirrar, e nós precisamos ter a serenidade, a eficiência que os serviços de saúde naturalmente exigem nesse momento.

O debate eleitoral tem se concentrado na economia. Aparentemente, a saúde pública está relegada a segundo plano.

O que é um equívoco, porque saúde pública e economia são basicamente a mesma coisa. Quando você investe em saúde você está fazendo um investimento nobre em economia, porque as pessoas adoecerem menos nas fases mais produtivas de suas vidas, trabalharem, produzirem, estudarem, produzirem conhecimento técnico e científico, é absolutamente fundamental. O equívoco está na maneira de olhar. Investir em saúde e educação não é gastar. É olhar o dia de amanhã, o futuro do país, as novas gerações.

Por quanto tempo o Brasil precisará de reforço na vacinação contra a covid-19? E por quanto tempo a doença permanecerá nas nossas vidas?

São duas questões aí. Primeiro, haverá, sem dúvida, uma nova leva de vacinas de segunda geração. Algumas já estão sendo fabricadas com a proteína spike, da cepa Omicron, e não mais com as cepas originais, com a qual foram formuladas todas as vacinas que nós usamos até o momento. Acho que nós ainda precisaremos receber uma dose, pelo menos, de vacina, com as vacinas de segunda geração quando forem liberadas. O vírus SARS-CoV-2 não deve desaparecer das nossas vidas, ele deverá permanecer num comportamento epidemiológico endêmico. Ou seja, vamos ter casos de vez em quando. O vírus já faz parte do diagnóstico diferencial das viroses respiratórias.

A senhora participou, na semana passada, do encontro da SBPC na UnB. Como está a situação da ciência no Brasil?

Nunca foi tão necessário que governantes e autoridades se sensibilizassem para o fato de que investimento em ciência, tecnologia e inovação é um investimento mais nobre. Enquanto isso for equivocadamente olhado como gasto, e não como um olhar para o nosso amanhã, estaremos perdurando no que eu chamaria de um erro de visão de país. Foi muito simbólica essa SBPC presencial realizada nas dependências da UnB nesse momento. Acho que, para a universidade, que já sofreu tanto nas últimas décadas, no Brasil, isso representa muito. Espero que essas discussões possam aumentar o nível de consciência dos jovens ali presentes.

A OMS definiu como preocupante o avanço da varíola dos macacos no Brasil. Como está a doença no mundo?

É um outro nível, outra doença. Mas de qualquer maneira, acho que a OMS fez um alerta correto e oportuno. Hoje, alguns países se ressentem de não ter mantido estoques adequados de vacinas, como não temos quantidades suficiente se precisarmos de uma vacinação em maior âmbito, de algumas populações ou grupos de risco. Acho que nós precisaremos, sim, vacinar alguns grupos de população com a vacina da varíola, e o Brasil seguramente é um país que tem condições pra fabricas a vacina. Isso depende de vencer alguns entraves técnicos, como, por exemplo, ter o vírus original para que a vacina seja produzida. O Butantan e a Fiocruz são instituições públicas perfeitamente qualificadas para fabricar a vacina da varíola.

Quais são os principais sintomas dessa doença pouco conhecida no Brasil? Que cuidados devem ser adotados?

São sintomas de uma de uma doença geral. Ela chama a atenção quando existe a suspeita epidemiológica de que tenha havido contato com alguém sabidamente doente. Quem teve contato deve ser observado, antes mesmo do aparecimento das lesões cutâneas. Como o período de incubação é relativamente longo, de três a quatro semanas, a pessoa tem que saber se teve contato com alguém doente ou esteve num ambiente onde houve outros casos. O diagnóstico precoce vai levar ao isolamento. O isolamento deve ser de quatro semanas, que é o período em que podem aparecer lesões cutâneas, que são altamente contagiosas. A maior parte dos casos não tem sido grave, são muito poucas mortes até o momento. É uma doença que, eventualmente, pode ser controlada por vacina, se aumentar o número de casos ou declarada essa necessidade.

Para atrair descendentes de portugueses que deixaram o país — muitos para fugir da pobreza —, abriu-se a possibilidade de netos desses cidadãos pedirem diretamente a nacionalidade originária - (crédito: Pixabay)

Lisboa — A artista plástica Lenne Russo, 51 anos, está a caminho de realizar um sonho: obter a cidadania portuguesa. Mais do que ter o desejado passaporte da União Europeia, que permite trânsito livre por mais de 120 países mundo afora, ela quer reconquistar o sobrenome originário da família, que se perdeu na burocracia do serviço público brasileiro no início do século passado. Entre 1907 e 1908, o avô dela, Eduardo dos Santos Russo, então com três anos de idade, desembarcou no porto de Santos com a família, que buscava em terras brasileiras condições melhores de vida.

Uma mudança promovida na legislação pelo governo de Portugal em 2018, no entanto, trouxe um sopro de esperança para Lenne. Para atrair descendentes de portugueses que deixaram o país — muitos para fugir da pobreza —, abriu-se a possibilidade de netos desses cidadãos pedirem diretamente a nacionalidade originária. Até então, netos de portugueses nascido no exterior só podiam requerer a cidadania derivada. Ou seja, recebiam o direito de seus pais, mas não podiam passar o benefício adiante. Com a alteração na lei, a nacionalidade portuguesa passou a ser um direito de herança, e eles poderão transmiti-la para as gerações seguintes.

Mas que fique claro, avisa o advogado Renato Martins, CEO do escritório Martins Castro, com sede em Lisboa: "Se os netos de portugueses não pedirem a cidadania, seus descendentes não poderão requerê-la. É como se a corda se rompesse". Por isso, é importante dar entrada nos pedidos de nacionalidade enquanto aqueles que têm direito estão vivos. É o caso de Lenne. "Não tenho filhos, mas minha irmã, Elaine Aparecida, tem três. Então, eu e ela estamos requerendo a cidadania portuguesa para que meus sobrinhos e os filhos deles possam se beneficiar", ressalta. "Melhor: todos os documentos emitidos pelo governo português trarão Russo como nosso sobrenome", comemora.

Inteligência artificial

Não há estimativas atualizadas sobre quantos descendentes de portugueses nascidos no Brasil têm direito à cidadania do país europeu. Dados do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE), de meados dos anos 2000, apontavam que 21 milhões de brasileiros tinham origem portuguesa. Boa parte desses cidadãos está espalhada por Rio de Janeiro, São Paulo, Rio Grande do Sul, Pará e Goiás. Nem todos, porém, têm condições de comprovar a ligação com os antepassados, até por desconhecimento. "Sendo assim, é necessário um acompanhamento profissional, sério", recomenda a advogada Joana Nunes, do escritório Garcia, Silva, Nunes e Associados.

A maior dificuldade, acrescenta Renato Martins, é colher toda a documentação exigida pelo governo de Portugal. Ele lembra que, até 1911, não havia registro civil no país. Os nascimentos eram catalogados nas igrejas. E muita coisa se perdeu no meio do caminho. Assim, é preciso uma busca minuciosa. "Há pessoas que estão nesse processo há mais de 10 anos, sem sucesso", afirma ele, que montou, com os sócios da Martins Castro, um programa de inteligência artificial capaz de identificar informações num tempo mais curto.

"Temos, hoje, mais de 1 milhão de metadados, dentro de um banco genealógico, que podem ser lidos e buscados", explica do advogado. O processo implica localizar informações em igrejas e conservatórias (cartórios), em Portugal, e em portos, municípios, pois muitos portugueses foram trabalhar em atividades agrícolas, e mesmo em hospedarias, no Brasil. Com essas informações, cruzamos os dados e podemos chegar ao que buscamos", destaca Martins. Ele ressalta que nem tudo está digitalizado, mas a digitalização em si também não é garantia de sucesso na empreitada de quem está pleiteando a nacionalidade portuguesa.

É preciso, segundo o advogado, transformar cada informação — nome, sexo, nome dos pais, localidade e data de nascimento — em um dado buscável. "Chamamos isso de metadados. A partir daí, a inteligência artificial faz a parte dela, pois consegue ler os documentos", detalha. Ele acrescenta que o tempo necessário para que todo o processo de obtenção da cidadania seja concluído depende da qualidade das informações. Quando elas estão disponíveis mais facilmente, em cinco dias úteis é possível localizar os documentos necessários. O processo todo, entretanto, pode levar cerca de dois anos e meio. Detalhe importante: nenhum candidato à cidadania portuguesa pode ter sido condenado a três anos ou mais de prisão.

Judeus sefarditas

A analista de comércio exterior Maria Lígia de Melo, 35, procura os registros de seus ascendentes portugueses desde 2019. O caso dela, contudo, é mais complicado. Ela alega ter ligações com os judeus sefarditas, que foram expulsos de Portugal pela Inquisição no século XV. Parcela significativa desses judeus se deslocou para Recife, com seus nomes trocados para que pudessem viver em paz. O benefício da nacionalidade originária dos sefarditas foi criado em 2015, mas, neste ano, houve uma alteração da Lei de Nacionalidade Portuguesa, para dificultar aqueles que pretendem obter a cidadania desta forma.

Além dos registros de descendência, será necessário demonstrar um vínculo real e duradouro com Portugal por meio de deslocações regulares pelo país ou ter o documento da titularidade de direitos reais sobre imóveis, em caso de herança. Maria Lígia está em território luso há três anos, onde trabalha e estuda. Apesar das dificuldades, ela não desiste. "Minha família é do interior de Pernambuco, que é muito ruim de documentação. Por isso, ainda não consegui localizar os dados de que necessito. Mas, se Deus quiser, terei minha cidadania portuguesa por ser de origem sefardita", diz

Lenne Russo até pensou em desistir da cidadania portuguesa quando os pais morreram, em 2014. No ano passado, no entanto, uma amiga a convenceu a retomar o sonho de requerer a nacionalidade, recuperar o sobrenome e viver na Europa. E foi à luta. Depois de muito procurar, encontrou registros da chegada de seu bisavô, Augusto Cesar Russo, com seu avô, no Arquivo Nacional. "Estava tudo lá, o nome completo dele a da mulher", conta. "Assim que minha cidadania sair, quero visitar os locais de origem da minha família, em Trás-os-montes", reforça ela, que pagará R$ 11.200 pelo processo de nacionalização dela e da irmã.

Casamento e filhos

A advogada Joana Nunes afirma que brasileiros casados ou em união estável com portugueses também podem pedir a cidadania em Portugal. A relação, porém, não pode ser inferior a três anos. Todos os documentos devem ser autenticados e apostilados por Haia, o que garante reconhecimento internacional. Filhos de estrangeiros nascidos em Portugal são outros que se encaixam entre os que podem transferir cidadania, no caso, para os pais, desde que eles vivam em terras lusitanas por mais de cinco anos.

Joana faz outro alerta: "Antes de dar entrada no pedido de cidadania é preciso buscar a ajuda de profissionais sérios, registrados na Ordem dos Advogados de Portugal". O aviso faz sentido. O governo de Portugal está investigando pelo menos 22 influencers digitais brasileiros que vêm vendendo facilidades para a obtenção de nacionalidade, mas, na verdade, dão golpes nos desavisados. "Profissionais registrados para prestar esse tipo de serviço podem ser denunciados à Justiça caso deem prejuízos a alguém e respondem por isso. No caso dos falsos consultores, a punição é mais difícil e as perdas, certas", sentencia.

As estimativas apontam que pelo menos 1 milhão de brasileiros vivem em Portugal, incluídos aqueles que têm dupla cidadania. Entre os classificados como estrangeiros legais, são quase 300 mil, dos quais 47 mil obtiveram autorização para fincar raízes no país no primeiro semestre deste ano. Além desses grupos, de descendentes de portugueses e de brasileiros que obtiveram autorização de residência, o governo de Portugal quer atrair mão de obra para o país e dinamizar a economia. Para isso, criou um visto temporário de 180 dias para que os interessados possam procurar emprego em empresa locais. A nova lei deve entrar em vigor até o fim de agosto.

Economia e xenofobia

As facilidades criadas para atrair descendentes de portugueses e estrangeiros não está restrita a Portugal, diz o advogado Renato Martins, CEO da Martins Castro. Ele observa que Espanha, Alemanha, França e Luxemburgo, que recentemente naturalizou 15 mil brasileiros, estão no mesmo caminho. E isso é resultado do que está sendo chamado pelas autoridades de "inverno demográfico", quando os idosos passam a ser maioria da população e os jovens no mercado de trabalho já não são suficientes para garantir o sustento dos regimes de Previdência Social. "Eu, assim como estudiosos da União Europeia e da Organização das Nações Unidas (ONU), prefiro chamar essa realidade de suicídio demográfico", diz.

(crédito: Thais Magalhães/CBF)

Chegou a hora da decisão. A Seleção Brasileira feminina de futebol busca o nono título da Copa América, hoje, às 21h. Depois de eliminar o Paraguai na semifinal por 2 x 0, o time precisa vencer a anfitriã Colômbia para levantar o troféu. O jogo será no estádio Alfonso López, em Bucaramanga. O SBT e o SportTV anunciam a transmissão.

A técnica sueca Pia Sundhage avalia que a equipe brasileira precisa superar algumas fragilidades apresentadas na partida anterior contra o Paraguai. "Estou muito feliz com o resultado, mas desapontada com a performance. Acredito que poderíamos ter nos saído muito melhor no ataque. Vamos trabalhar e estaremos preparadas para a final”, disse a sueca em entrevista à CBF.

Contra o Paraguai, o Brasil teve muitas oportunidades desperdiçadas na cara do gol. Por isso, Pia afirma que a equipe está treinando para melhorar os passes, as finalizações e estudando pontos fortes e fracos das colombianas.

Uma das preocupações é a jogadora mais nova da Copa América, Linda Caicedo. A atacante de 17 anos teve ótima atuação na semifinal contra a Argentina e fez o gol decisivo na última segunda-feira. Linda foi titular da seleção colombiana nos cinco jogos da equipe no torneio e tem o maior índice de recuperações de bola, 15, com efetividade de 88,2%. Nos passes, os números são ainda mais impressionantes. A taxa de acerto é de 83,6%.

"Eu estava assistindo à vitória delas contra a Argentina e sei que enfrentá-las será difícil em vários aspectos. Ao mesmo tempo, precisamos ter em mente a nossa força. Será um jogo fantástico", projeta Pia. A treinadora ainda não deu detalhes sobre a escalação do Brasil, mas conta com todas as atletas disponíveis.

Independentemente do resultado da decisão, Brasil e Colômbia estão garantidos na Copa do Mundo Feminina em 2023, na Austrália e na Nova Zelândia, e nos Jogos Olímpicos de Paris-2024. A seleção campeã da América terá direito, ainda, a um tira-teima com o país vencedor da Eurocopa. O duelo à parte será contra Alemanha ou Inglaterra, protagonistas da decisão do Velho Continente, amanhã, às 13h, em Wembley.

 *Estagiária sob a supervisão de Marcos Paulo Lima

O lançamento das moedas marca a contribuição do BC para a celebração e registro do momento histórico que instituiu o Brasil como nação - (crédito: Raphael Ribeiro/BC)

O Banco Central (BC) lançou, nesta terça-feira (26/7), duas moedas comemorativas, uma em prata e outra em cuproníquel — ambas são alusivas aos 200 anos da Independência do Brasil. A cerimônia on-line foi transmitida ao vivo, no canal do BC no YouTube. O lançamento das moedas marca a contribuição do BC para a celebração e registro do momento histórico que instituiu o Brasil como nação.

No reverso, a primeira estrofe do Hino da Independência, escrito por Evaristo da Veiga e com música composta pelo próprio D. Pedro I, aparece como elemento comum às duas moedas. Na moeda de prata, aparece também a Bandeira Nacional. Já o reverso da moeda de cuproníquel traz uma novidade: pela primeira vez em uma moeda brasileira será usado o recurso da cor. Nesse caso, as cores verde e amarela, escolhidas por D. Pedro I logo após a Independência, aparecem em uma faixa em movimento. Essas cores são provenientes das casas de Bragança e Habsburgo e foram usadas na Bandeira do Brasil desde o Primeiro Império, tornando-se um símbolo nacional.

Inicialmente serão cunhadas 5 mil moedas de prata e 10 mil de cuproníquel, podendo-se atingir as tiragens máximas de 20 mil unidades de prata e 40 mil de cuproníquel.

"Eventos de grande importância para o país"

Características das moedas:

1. Moeda de prata

Valor de face: 5 reais
Material: prata 999/1000
Diâmetro: 40mm
Peso: 28g
Bordo: serrilhado
Acabamento: proof
Preço de venda: R$ 420,00

2. Moeda de cuproníquel

Valor de face: 2 reais
Material: Cu 75% - Ni 25%
Diâmetro: 30mm
Peso: 10,17g
Bordo: serrilhado
Preço de venda: R$ 34,00

 

Hoje, começa a ser emitida a nova carteira de identidade nacional, documento que adotará o número de inscrição do Cadastro de Pessoas Físicas (CPF) como "registro geral, único e válido para todo o país".

A nova identidade vem com um QR Code, que pode ser lido por qualquer dispositivo apropriado, como um smartphone, o que permitirá a validação eletrônica de sua autenticidade, bem como saber se ele foi furtado ou extraviado.

 Até o momento, porém, o Brasil só tem acordos para uso do documento de identidade nos postos imigratórios de países do Mercosul. Para as demais nações, o passaporte continua sendo obrigatório.

O novo Registro Geral (RG) terá validade de dez anos para pessoas com até 60 anos de idade. Para os maiores de 60 anos, o RG antigo continuará valendo por tempo indeterminado.

Segundo o Ministério da Economia, "neste primeiro momento, somente serão emitidas as novas identidades para cidadãos que estiverem com as informações no CPF de acordo com suas certidões atualizadas. Pessoas que não possuírem ou estiverem com as informações incorretas no CPF poderão recorrer aos canais de atendimento a distância da Receita Federal para resolver a situação. No futuro, os próprios órgãos de identificação civil farão novas inscrições e atualizações no CPF".

Atualização de dados

A atualização das informações no CPF pode ser feita gratuitamente pela internet, no site da Receita Federal. Dependendo da situação, pode ser necessário o envio de documentos para a Receita Federal via e-mail.

Apresentado por  

(crédito: Paulo Cavera)

Dez dias de muito rock, lazer, gastronomia e adrenalina para Brasília: essa é a proposta do 17º Capital Moto Week, o maior evento automobilístico da América Latina, que inicia nesta quinta-feira (21), no Parque de Exposições da Granja do Torto. Com mais de 70 atrações, a expectativa é que o festival receba 800 mil pessoas, 300 mil motos e mais de dois mil motoclubes nacionais e internacionais.

Como parceiro de mídia, o Correio Braziliense acompanhará todos os dias do festival. Além disso, com o intuito de movimentar ainda mais a cidade do rock, o jornal disponibiliza 22% de desconto para os assinantes que realizarem a compra do ingresso - inteira, meia ou solidário. Para obter o código promocional, é necessário acessar o site Clube do Assinante (https://clubedoassinante.correiobraziliense.com.br).

"Liberdade, espírito e tradição são palavras que traduzem o nosso festival, e faz tempo que queremos unir no palco bandas e estilos diferentes para realizarem apresentações únicas e que só poderão ser vistas aqui", informa Pedro Affonso Franco, um dos organizadores do CMW.

Com um palco principal e três temáticos (Saloon, Moto Bar e Lady Bikers), espalhados em 250 mil m², o evento contará com a presença de atrações conhecidas, como Capital Inicial, Pitty, Raimundos, Os Paralamas do Sucesso, Biquíni Cavadão, Dead Fish, Blitz e Detonautas.

Além disso, também será possível acompanhar as apresentações de bandas que estão consolidando o nome no cenário do rock, sendo eles Cazuza in Concert, Trampa, Rock Beats, Distintos Filhos, Quinta Essência, Lúpulo e Cereais não Maltados, Surf Sessions, Ifloyd e Baú Revirado.

O festival retorna à cidade depois de uma pausa de dois anos, por conta da pandemia. Para inovar e proporcionar uma experiência diferenciada, o evento contará com o maior palco de rock do Centro-Oeste, além da criação de novos espaços para o público poder aproveitar cada minuto dentro do CMW.

As áreas de lazer foram ampliadas e as duas praças de alimentação, junto com os quiosques espalhados pelo evento, irão reunir mais de 30 opções gastronômicas tradicionais da cidade. De segunda a sexta, no horário do almoço, a entrada será liberada para todos apreciarem os pratos na Granja do Torto.

“Preparamos os espaços para recebermos os motociclistas que fazem da Granja do Torto suas casas durante os dez dias de evento. Por ser um evento que não dorme, nos preocupamos em receber todos da melhor maneira possível”, explica Juliana Jacinto, também organizadora do CMW.

Como parte de uma das surpresas desta edição, o Moto Week recebe o Brasília Tattoo Festival, considerado o mais tradicional encontro de tatuadores da região. Com essa parceria, o público poderá conhecer estúdios de tatuagem consagrados entre os dias 21 a 30 de julho.

“O mote do Capital Moto Week deste ano é falar sobre humanização e destacar experiências e histórias. Nosso lema dialoga totalmente com o Brasília Tattoo Festival, pois queremos que as pessoas guardem experiências incríveis dos dez dias de programação destinados ao amor pelo motociclismo, pelo rock e, sobretudo, pela liberdade que esse estilo de vida proporciona”, complementa Pedro.

Serviço:
O que: Capital Moto Week 2022
Quando: 21 a 30 de julho
Onde: Parque de Exposições da Granja do Torto, Brasília – Distrito Federal
Código promocional do Correio Braziliense (22% de desconto): Acesse o Clube do Assinante (https://clubedoassinante.correiobraziliense.com.br).

Ingressos
- Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam;
- Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta até às 15h e sábados e domingos até às 18h;
- PCD tem acesso e estacionamento grátis no festival com direito a gratuidade de 1
acompanhante;
- Pessoas com mais de 65 anos têm direito a meia-entrada;
- Para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento tem direito ao ingresso solidário ao valor atual de R$50;
Ingressos para pedestres no site https://www.bilheteriadigital.com

Matéria escrita pela jornalista Gabriella Collodetti

Pesque-pague é uma opção de lazer. Nesses locais, as pessoas podem alugar os equipamentos para a pescaria - (crédito: ED ALVES/CB/D.A.Press)

Relaxar, entrar em contato com a natureza e aproveitar momentos entre amigos. Esses são alguns dos atrativos que fazem os brasilienses se apaixonarem pela pesca esportiva. O universo de rios, varas, linhas e iscas tem conquistado, cada vez mais, pessoas de todas as idades, tornando esta prática uma das mais crescentes no Brasil.

No início da trajetória, o pescador admite que não havia preocupação com a fauna e a preservação dos peixes, como existe atualmente. "A gente ia para a pescaria no Rio Araguaia e soltava os peixes pequenos, mas aqueles que davam tamanho a gente trazia. Aí, a gente acabava enchendo a geladeira com peixe para consumo próprio, para dar para os vizinhos e os amigos, e não era muito legal", reconhece.

Não demorou para o aposentado conhecer e adotar os benefícios da pesca esportiva, que diferentemente das demais, essa modalidade não tem como objetivo o consumo ou venda dos peixes, portanto a ideia é que os animais sejam sempre devolvidos à água. "Essa conscientização foi se apossando da gente, não só de nós pescadores, mas também dos profissionais da área, dos guias de pescas. Começamos, então, com a prática", explica Luís Fumio. 

Desde criança, o produtor audiovisual Gustavo Giani costuma pescar. Ao longo dos anos e após diversas pescarias em diferentes locais do Brasil, em 2009, ele optou por mudar para a atividade não predatória. "Eu ia para um lugar pescar e pegava muito peixe. Aí, eu voltava cinco anos depois e pegava muito pouco. Foi isso que me fez começar com o movimento da migração para a modalidade, eu pensei: 'Vou começar a pescar e soltar, porque, dessa forma, o peixe vai continuar ali e vai continuar reproduzindo, deixando a fauna mais intacta'", recorda-se. 

O interesse pela prática evoluiu e três anos depois, em 2012, o produtor criou o perfil no Instagram @pescaesportiva, que, hoje, tem mais de 100 mil seguidores. "A ideia da página veio exatamente pela minha paixão e pela minha vontade de tentar preservar a natureza e minimizar os danos que os pescadores causam nela. Compartilhar todo o estilo de vida do pescador esportivo e fazer uma tipo de fórum para as pessoas conseguirem entrar em contato umas com as outras, compartilharem dicas, sempre com o intuito de pescar e soltar os peixes e preservar a natureza em volta de onde você pratica a pesca", detalha.

Pesque-pague

Gustavo aconselha a aqueles que pretendem começar a pescar frequentar pesque-pague, principalmente pela facilidade que os locais oferecem. "Lá, você não precisa de nenhum tipo de equipamento, porque pode alugar todo o material no próprio estabelecimento. O que eu aconselho é começar a ir pra pesque-pague e fazer amizade. A partir daí, você pode entrar em grupos e blogs para a ter a sua equipe", orienta.

(crédito: Samuel Calado / CB)

A grande final do Circuito de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e entorno acontece neste final de semana, 23 e 24 de julho, no estacionamento do Taguaparque, em Taguatinga. O evento é gratuito e terá início às 18h. Além dos grupos, haverá apresentações de bandas de forró e feirinha com comidas típicas. Ao todo, 14 grupos concorrem a taça de campeão. Além de se consagrar no Distrito Federal, a vencedora terá a oportunidade de disputar no concurso nacional promovido pela Confederação Brasileira de Entidades Juninas que este ano acontecerá em Belo Horizonte (MG). 

No ranking geral, as quadrilhas "Si Bobiá a Gente Pimba", de Samambaia Sul e "Formiga da Roça", de São Sebastião aparecem quase empatadas no primeiro lugar, com dois décimos de diferença entre ambas. Logo em seguida estão as juninas Paixão Cangaço (Águas Lindas de Goiás), Arroxa o Nó (Paranoá) e Sabugo de Milho (Taguatinga). Já próximo ao rebaixamento estão os grupos Xamegar (Paranoá) e Pula Fogueira (Itapoã), que agora lutam para não cair para o módulo de acesso. Independente do resultado, cada quadrilha recebeu R$3.125,00 por cada etapa.

Confira a classificação geral

1. 539,3 - Si Bobiá a Gente Pimba
2. 539,1 - Formiga da Roça
3. 537,2 - Paixão Cangaço
4. 535,8 - Arroxa o Nó
5. 535,6 - Sabugo de Milho
6. 534,5 - Rasga o Fole
7. 533,8 - Ribuliço
8. 532,6 - Arraiá dos Matutos
9. 530,9 - Amor Junino
10. 530,7 - Sanfona Lascada
11. 530,1 - Xem Nhem Nhem
12. 530,1 - Xique Xique
13. 528,8 - Xamegar
14. 520,6 - Pula Fogueira

A coordenadora de avaliação, Alexa Guerra, revela que a mesa do júri desta edição será composta por um jurado do Recife, um do Tocantins e três do Distrito Federal. “Agora é a finalização dos projetos. O que tinha de mudar, já mudaram. Teve quadrilha que modificou todo o espetáculo, comparado ao início do projeto. Como cada mesa é composta por avaliadores diferentes, repassamos as mesmas instruções, entre elas, trabalhar de forma imparcial e estar atento aos detalhes de cada trabalho. No final, devem trazer comentários que possam acrescentar o projeto”.

Veja a ordem das apresentações das quadrilhas

Sábado (23/07)

01 - Xém Nhem Nhém
02 - Pula Fogueira
03 - Xamegar
04 - Amor Junino
05 - Rasga o Fole
06 - Si Bobiá a Gente Pimba
07 - Xique Xique

Domingo (24/07)

01 - Formiga da Roça
02 - Ribuliço
03 - Arroxa o Nó
04 - Arraiá dos Matutos
05 - Sabugo de Milho
06 - Paixão Cangaço
07 - Sanfona Lascada

A Liga de Quadrilhas Independentes do Distrito Federal e Entorno (Linqdfe), organizadora do evento, recomenda que as pessoas cheguem cedo ao local para garantir vaga na arquibancada. O evento contará com cobertura especial nas redes sociais do Correio e transmissão ao vivo no Youtube, através do canal da liga e TV Formiga.

Assista à homenagem especial produzida pelo Correio 

(crédito: Luis Fernandes/Pedro Paulo/Divulgação)

Brasília que, ao longo dos anos, tem acolhido brasileiros de diferentes regiões, transformou-se musicalmente num grande caldeirão sonoro. Ouve-se na capital estilos e ritmos diversos — do choro ao funk, do rock ao samba, da marchinha carnavalesca à música sertaneja, do jazz ao hip-hop.

A Folia de Reis, também chamada de Reisado ou Festa de Santos Reis,  se revela por meio de cânticos, ritos e melodias que contam a anunciação, o nascimento do menino Jesus e a peregrinação dos Reis Magos. Trazida para o Brasil pelos jesuítas, recebeu ao longo dos anos influências indígenas e africanas. A manifestação secular tem raízes no meio rural brasileiro e resiste significativamente de geração em geração. Levada por avós e pais, reproduzindo dentro das famílias, os festejos são comemorados de modo particular em cada região do país.

Integrante da Folia João Timóteo, Walério acrescenta: "Para mim, é uma grande alegria a volta do Encontro da Folia de Reis, dos giros pelas residências para cantar e rezar pelos moradores, tocando instrumentos como viola, violão, rabeca, acordeon, tambor, pandeiro e carregando bandeira com a imagem dos três Reis Magos, de Nossa Senhora e São José". Uma das novidades desta edição é que, pela primeira vez, será híbrida: ao vivo com transmissão pela internet, por meio do canal do Clube do Violeiro Caipira.

"É de suma importância a participação feminina na 20ª edição do Encontro de Folia de Reis, no momento em que a equidade de gênero é tão falada, principalmente quando se trata do ambiente cultural", ressalta Karen Parreira, violeira, compositora e uma das produtoras do evento. "Como representante do Distrito Federal, sinto muito orgulho de ver que temos novas violeiras, como Gaby Viola, que é uma promessa para o futuro da música caipira", complementa.

Hoje, na abertura do encontro, haverá o tradicional terço rezado e a chegada dos três Reis Magos, representados pelos atores Valterismar Maciel (Gaspar), Júnior Lima (Baltazar) e Xiquito Maciel (Belchior). A sequência será com o giro dos folias, encontro das bandeiras, apresentação de grupos de foliões, e shows da violeira Gaby Violas, dos violeiros Moisés Mozer e Luiz Borges e da dupla goiana André e Andrade.

O café da manhã dos foliões dará início às atividades de amanhã, que contará ainda com o giro das folias e a brincadeira dos palhaços, uma tradição que percorrerá casas de moradores da comunidade, com cantos que lembram a viagem dos Reis Magos para levar os presentes ao Menino Jesus. À noite, haverá shows de Karen Parreira, Reinaldo Cordeiro e da dupla paulista Leyde e Laura.

Mineiros de Passabém, radicados em Brasília no final da década de 1960, os irmãos Zé Mulato e Cassiano festejam os três Reis Magos desde a infância. "Participamos do Encontro de Folias de Reis desde sempre e com uma alegria muito grande. Essa festividade vem provar a força da cultura popular tradicional no cenário do país", destaca Zé Mulato "São os versos que que se transformam, que se recriam e que contam nossa crença, nossos valores e nossa gratidão aos Santos Reis. O Encontro é espaço e tempo sagrado, que envolve todos nós devotos dessa bela tradição", acentua.

Para Volmi Batista, coordenador e curador do Encontro de Folias de Reis do Distrito Federal, o momento é de comemoração. "É hora de celebrar a retomada de um evento que há 20 anos enaltece a tradição cultural e religiosa e as folias de Reis no DF e no Brasil" Ele reforça: " O encontro é uma forma de fortalecer a nossa memória, de reviver nossa história e cultura. A pandemia nos afastou e agora podemos nos reencontrar por meio dos festejos aos Santos Reis".

20 Edição do Encontro de Folias de Reis do Distrito Federal

De hoje a domingo, Centro Educacional Agrourbano Ipê, na área rural do Riacho Fundo 2, a partir das 8h. Acesso gratuito. Classificação indicativa livre.

(crédito: Reprodução)

O filme Thor: Amor e trovão, quarto da franquia do herói, lidera as bilheterias brasileiras desde sua estreia, em 7 de julho. O longa já arrecadou cerca de R$ 75 milhões desde o lançamento. O número de audiência resulta em 3,7 milhões de espectadores no Brasil até o momento.

O filme biográfico sobre Elvis Presley, protagonizado por Austin Butler, foi visto por quase 200 mil espectadores em sua semana de lançamento, somando R$ 4,94 milhões em bilheterias. Nos EUA, o final de semana foi competitivo e o longa conseguiu se destacar ao empatar com Top Gun: Maverick' em bilheteria e faturar US$ 30,5 milhões de dólares, cerca de R$ 165 milhões.

(crédito: Bernardo Oliveira/Instituto Mamirauá)

Os últimos áudios de aplicativos de mensagem enviados pelo indigenista Bruno Pereira, assassinado em junho, davam conta da invasão do território indígena no Vale do Javari, no Amazonas, por pescadores ilegais em busca de um dos mais estimados animais amazônicos, o pirarucu (Arapaima gigas). Poucos dias depois da gravação, Bruno foi morto numa emboscada que vitimou também o jornalista britânico Dom Phillips, na região do Alto Solimões, no Amazonas, por pessoas envolvidas na prática ilegal.

"A gente está preparando uma reunião, uma articulação para a Câmara de Vereadores e a Prefeitura (de Atalaia do Norte) na Comunidade São Rafael. Os invasores da terra indígena vão perder o manejo do pirarucu que demorou 10 anos para tirarem", disse Bruno, no áudio, transmitido em maio. O indigenista se referia à reunião que ocorreria em 3 de junho com o objetivo de barrar o avanço da pesca ilegal.

No médio Solimões, as Reservas de Desenvolvimento Sustentável de Mamirauá e Amanã, no município de Tefé, a 523 quilômetros de Manaus, acabam de atingir R$ 3,5 milhões em valores brutos de venda de pescado manejado.

A coordenadora do Programa de Manejo da Pesca do Instituto Mamirauá, MP, Ana Cláudia Torres, disse que a vacinação contra a covid-19 permitiu a retomada da atividade. "Ainda que a pandemia tenha continuado em 2021, não teve o mesmo impacto do ano anterior. Assim, os grupos conseguiram implementar o plano de trabalho previsto", afirmou.

Faren Taghizadeh - BBC News Persian

 

As mulheres no Irã têm protestado contra as rígidas regras do uso do véu islâmico, o hijab, retirando os lenços do rosto em público e publicando as imagens nas redes sociais.

"Não ao hijab obrigatório! Eu dirigi todo o caminho para o trabalho sem usar meu lenço na cabeça hoje para dizer não às regras! Nosso sonho é ser livre para escolher o que vestir", disse uma mulher iraniana em um vídeo publicado nas redes.

Ativistas de direitos humanos pediram às mulheres em todo o país para que publiquem vídeos de si mesmas retirando o hijab em público, por conta do 12 de julho, o Dia Nacional do Hijab e da Castidade no calendário oficial do Irã.

Dezenas aderiram, apesar do risco de serem presas por este ato de desobediência civil, que é contra as leis do país sobre "vestimenta islâmica".

Mulheres de diferentes partes do país gravaram vídeos em parques, ruas da cidade e até na praia, mostrando-se sem seus hijabs, algumas usando tops e shorts.

Em um vídeo compartilhado por milhares de pessoas, uma mulher pode ser vista andando por um calçadão à beira-mar, antes de tirar o hijab, deixá-lo cair no chão, depois pisar nele e ir embora.

No mesmo dia, as autoridades organizaram manifestações públicas em massa para mulheres que usam o hijab celebrem sua "proteção islâmica".

A TV estatal transmitiu uma cerimônia "Hijab e Castidade", apresentando uma performance coreografada por mulheres vestindo longas vestes brancas e lenços verdes nas cores nacionais.

Enquanto isso, nas redes sociais persas, uma hashtag para a campanha traduzida do farsi como "Não significa não, desta vez não ao hijab obrigatório" rapidamente viralizou ao ser promovida por ativistas, além de alguns jornalistas e políticos da oposição.

Algumas mulheres se manifestaram contra os homens no poder que elas consideram responsáveis por restringir suas liberdades pessoais.

"Vocês nos veem apenas servindo à honra de vocês, como sua propriedade! Vocês nos veem como seres humanos fracos e frágeis. Vocês nos forçam a cobrir nossas cabeças com base em suas inseguranças", disse uma mulher do norte do Irã em um vídeo, enquanto tirava o lenço na frente da câmera.

Pelo menos cinco mulheres que publicaram imagens como parte da última campanha foram presas.

O Irã teve campanhas semelhantes nos últimos anos, estimuladas por mulheres que lutam pelo direito de escolher usar ou não o véu.

Mas uma recente repressão da "polícia da moralidade" do Irã contra mulheres acusadas de não cumprir o código de vestimenta fez com que os opositores da política pedissem uma ação mais dura.

Desde a revolução islâmica de 1979, no Irã, as mulheres são legalmente obrigadas a usar roupas "islâmicas". Na prática, isso significa que as mulheres devem usar um xador, uma manta de corpo inteiro ou um lenço na cabeça, e um manteau (sobretudo) que cobre os braços.

Alguns homens iranianos também têm apoiado a campanha contra o véu nas redes sociais, aparecendo em vídeos ao lado das mulheres que protestam.

Uma imagem mostrando a parede de uma mesquita em Teerã grafitada com a mensagem: "Pão, trabalho, liberdade, cobertura voluntária" foi amplamente compartilhada nas redes sociais, referindo-se à crise econômica do país e à lei sobre hijabs.

O chefe do Judiciário no Irã, Gholamhossein Mohseni Ajeei, sugeriu que potências estrangeiras estão por trás dessa campanha, instruindo as agências de inteligência a encontrar as "mãos por trás do véu despido".

O presidente Ebrahim Raisi também prometeu reprimir a "promoção da corrupção organizada na sociedade islâmica", em referência direta à campanha.

Mas muitas mulheres estão determinadas a continuar com os protestos, apesar das ameaças.

"Você pode nos prender, mas não podem parar nossa campanha", disse uma mulher em um vídeo nas redes sociais.

"Não temos nada a perder. Perdemos nossa liberdade anos atrás e estamos reivindicando-a de volta."

- Texto originalmente publicado em http://bbc.co.uk/portuguese/internacional-62210664

Animação 'As bicicletas de Belleville' - (crédito: CCBB/Divulgação)

Selecionado para a mostra de cinema Cine Bike, repleta de ações paralelas de cidadania, o curta-metragem Circulando pelo enquadramento (1988), estrelado por Tilda Swinton, é dos títulos que sintetiza o intuito do evento promovido pelo CCBB: provocar a reflexão sobre os vícios da mobilidade urbana e estimular rupturas no dia a dia agitado. O filme criado por Cynthia Beatt mostra paisagens do Muro de Berlim, feitas no movimento de bicicletas, instigando o fim de circuitos de imobilidade e estagnação. Impensadas mudanças, um ano após a produção, viriam a derrubar a realidade, desde 1961, imposta pelo Muro de Berlim. Na base da conscientização, o Cine Bike pretende difundir aspectos da boa prática do ciclismo.

Com curadoria do professor e crítico Sérgio Moriconi, Cine Bike trará painéis com especialistas que enfatizarão Os avanços dos planos de mobilidade urbana no Brasil (no dia 21) e ainda vão tratar do tema Ruas e cidades humanizadas — Slowmovement (previsto para dia 28). Atividades educativas e demonstrações práticas de reparos em bicicletas ganharão contornos divertidos, com apresentações de repentista e mímicos. No próximo domingo, entre 10h e 12h, a autora Josi Paz lançará o livro Pedalar é suave.

Longas consagrados de cineastas reconhecidos como os irmãos belga Luc e Jean-Pierre Dardenne, caso de O garoto da bicicleta (2011), estarão na programação, que aposta em clássicos como o primeiro filme de François Truffaut (o curta Os pivetes, de 1957), e ainda no italiano vencedor do Oscar como melhor filme internacional, Ladrões de bicicleta, (1948), exemplar neorrealista de Vittorio de Sica que, com relevo humanista, associava trabalho no pós-guerra com injustiça social. No sábado, dia 23, a partir das 16h, uma tela especial exibirá filmes como Pedalando com Molly (animação britânica de 2021) e Escola de carteiros (1947), filme eternizado pela criatividade de Jacques Tati (o mesmo de Carrossel da esperança, de 1949, também na programação do evento), centrado na modernização do serviço postal da época, a partir dos esforços de um distraído carteiro francês. O evento oferece, também, treinamentos para o aprendizado de iniciantes no projeto Pedalando com a Bike Anjo, numa ação que reacende a memória do sociólogo e ativista Raul Aragão, morto em 2017.

Com parte de eventos on-line, Cine Bike trará cinco filmes (com acesso disponibilizado por 24 horas, em: www.cinebikebrasil.com.br). Na lista, há o inclusivo Todos os corpos na bike; Explorando as ruas de Estocolmo, com o impacto de um projeto que, no emprego de transportes alternativos, pretende zerar mortes por acidentes. E, ainda, O porta-voz, filme australiano em torno de uma espécie de museu vivo de bicicletas de todas as eras. Uma das melhores experiências cinematográficas está marcada para o dia 24, às 18h30, em um telão montado no CCBB, no qual será projetado As bicicletas de Belleville, animação de 2004 criada por Sylvain Chomet, e que, em meio a enredo que faz uso da competição batizada Tour de France, vem pontuado por gags e tons críticos.

Na leva de 35 filmes elencados para a mostra, o recente A volta em Minas, de Fernando Biagioni, revela os frutos de uma jornada de 14 dias, dos extremos de Minas Gerais, unidos ao longo de 1500 quilômetros perfeitos e que proporcionam situações de freio ao consumismo exagerado e o acirrar de amizades, temas comuns ainda a Mama Agatha (de Fado Hindash). Nessa fita, há exame da dedicação de uma ganense na formação de migrantes e refugiadas do sul de Amsterdã, que ingressam no mundo das pedaladas. Outro destaque na mostra, o média-metragem A rainha bicicleta (2013) revela passos de democratização e a importância, na segunda revolução industrial, do movimento das bikes, entre franceses, num panorama que contempla período entre 1890 e a época atual.

No exterior há circuito consolidado similar aos temas do Cine Bike? O que fomenta a adoção do ciclismo na capital?

Existem festivais similares no mundo, e em Brasília, fomos pioneiros, o que não deixa de ser surpreendente. Brasília é singular em relação ao tema. Pela própria geografia plana, e há o favorecimento pelo clima da cidade. Temos períodos enormes não chuvosos. Há favorecimento de as pessoas irem para o trabalho de bicicleta, sob temperaturas frescas. Notamos muitas características, ao se caminhar domingo, no Eixão. Há quantidade de coletivos de bike e há grupos que se reúnem para passeios como a volta ao Lago Paranoá. No Parque da cidade há quantidade enorme de ciclistas. Houve, nos últimos anos, incremento muito expressivo nas ciclovias que, claro, podem ser melhoradas.

(crédito: Filipe Cardoso)

Há uma conversa entre escultura e arquitetura no conjunto de obras da exposição Mundos concretos, líquidos e gasosos, em cartaz na Casa Albuquerque. É uma conversa poética, mas também muito palpável. Com uma série de 23 obras, Matias Mesquita e Adriana Vignoli propõem ao visitante um passeio pelo universo do que não se pode controlar, do que é fluido e do que escapa. "Foi um encontro muito feliz", avisa Mesquita.

As esculturas de Adriana são fruto de processos complexos, que têm início no pensamento arquitetônico resultante de uma das formações da artista. "O trabalho começa com um projeto mesmo, um desenho que utilizo a partir de uma ferramenta da arquitetura, que é o autocad, numa concepção quase utópica", diz a artista. "A escultura é um desenho que acontece no papel, depois vai para o autocad, lida com pesos, suspensões, proporções e encontro de materiais."

Os gasosos do título da exposição saltam aos olhos nas pinturas em concreto de Matias Mesquita. As nuvens que o artista tenta apreender são quase impossíveis de serem registradas, tamanha é a velocidade da mudança de sua configuração no céu. É esse efêmero que interessa ao artista. As pinturas são realizadas sobre blocos de concreto milimetricamente planejados, como se Matias quisesse ter controle total desse material, já que não o tem sobre a paisagem. "Trago esses elementos escultóricos arquitetônicos para a produção, mas tentando fazer uma espécie de um resgate que é extremamente humano que é a construção desses lugares de contenção, desses sistemas de contenção para conter algo que é quase impossível de ser contido. Como as passagens das nuvens, algo em processo de transformação constante", analisa

Mundos concretos, líquidos e gasosos

Exposição de obras de Adriana Vignoli e Matias Mesquita. Visitação até 13 de agosto, de segunda a sexta-feira, das 10h às 19 h, e sábado, das 10h às 13h, na Casa Albuquerque Galeria de Arte (SHIS QI 05 bl. C lj. 09 - sobreloja - CL)

(crédito: Shake It/Divulgação)

Referência no espectro da cultura negra em Brasília, a Makossa celebra 20 anos de realização. O tradicional baile black, que ocorre na Galeria dos Estados desde 2002, volta a movimentar a noite da região central da cidade neste sábado (16/7) a partir das 22h, com uma grande festa, sob o comando dos produtores Léo Cinelli e Chicco Aquino. A atração principal é o rapper paulistano Rappi'n Hood.

Os outros destaques do baile são DJs que vão se revezar em dois palcos. No Galeria se apresentam o paulista Kefing e os brasilienses Miria lvez, Bourog, Chocolaty e Ketlen; e no Underbaile, Morenno, Klap, Umiranda, J4K3, Underluv, The Beat'son e Pepê.

Por sua relevância artística, a Makossa recebeu homenagem em abril último, com placa concedida pela Administração de Brasília, que traz texto contextualizando a atuação na Galeria dos Estados.

ENTREVISTA /CHICCO AQUINO

Que contribuição a Makossa tem dado ao segmento artístico em Brasília?

A Makossa ajudou a difundir, no Plano Piloto, a cultura dos bailes blacks tradicionais ainda muito presentes nas regiões do entorno e, consequentemente, se tornou vitrine de muitos artistas de todo DF. Acho que esse legado de construção contínua ao longo dos anos é um grande diferencial da Makossa.

Alguma edição foi mais marcante e porquê?

Tiveram algumas edições que me marcaram muito. Destaco a de novembro de 2016, quanto trouxemos uma das maiores atrações do mundo no que diz respeito ao turntablism, técnica de uso dos toca-discos como instrumento de mixagem, que foi o DJ Craze. Foi uma catarse coletiva na Galeria dos Estados.  Em 2018, com o desabamento do viaduto, realizamos uma de nossas mais importantes edições no SBN (Setor Bancário Norte). Foi a primeira edição após o desabamento e havia toda uma comoção e ansiedade também com relação à aceitação do baile fora de seu local de origem. Foi histórico!

Como avalia a edição que ocorreu no Estádio Mané Garrincha?

Foi a a nossa maior edição, a do Estádio Mané Garrincha, com a presença do meu ídolo como DJ comandando o baile! O DJ Jazzy Jeff, artista icônico e parte integrante da fundação da cultura hip hop, mundialmente conhecido pelo programa Fresh Prince of Bel Air, ao lado de Will Smith.

Destaca alguma outra?

Para fechar esse quarteto de edições históricas, destaco a primeira edição deste ano, em abril. O retorno à Galeria dos Estados, após a revitalização de todo o espaço, após dois anos de pandemia, tudo isso foi muito surreal. Me marcou muito também por outros dois fatores: realizamos uma edição com dois dias de duração, sábado e domingo, com apresentação do gigante Skratch Bastid e, pela primeira vez, tivemos um show com música ao vivo dentro do baile, que foi o show da Flora Matos. Vivemos dois dias mágicos. Todas essas edições que comentei vieram embaladas por outras ações complementares, como oficinas, vivências e atividades extra evento, criando uma atmosfera e experiência para além dos bailes.

Os DJs residentes se mantiveram ao longo do tempo?

Ao longo do tempo fomos encorpando o time de residentes. No início, era somente o DJ Jamaika. Depois, convidamos o DJ Chokolaty. Estamos falando de dois pilares da cultura do DF – ao lado do DJ Celsão, acho que são os principais DJs dessa cultura aqui no DF. Depois, eu me tornei o terceiro DJ residente e, em seguida, o DJ OG L se tornou o quarto nome do time de residentes. Na época, o nome artístico dele era Batma, que depois virou LM e hoje assina como OG L.

De quem foi a melhor performance entre os artistas convidados?

Difícil pergunta. Mas como falei anteriormente, se eu pudesse escolher, eu ficaria com duas: DJ Craze (2016) e DJ Jazzy Jeff (2018). Agora se você falar que só pode ser uma, eu fico com o set do Jazzy Jeff, em 2018.

Que importância atribui a concessão de uma placa pela Administração de Brasília para marcar duas décadas da Makossa?

Isso é algo que realmente nos deixa muito felizes e orgulhosos. O Brasil tem uma capital e essa capital tem um centro. No centro da capital do Brasil tem uma placa e essa placa é de uma festa. Mano, isso é quase surreal diante das circunstâncias que estamos vivendo. Para gente, é muito mais que uma placa ou uma festa, mas isso tem um significado enorme. Esse reconhecimento foi um dos momentos mais bonitos da nossa história. Não podemos deixar de agradecer algumas pessoas nesse processo. A administradora de Brasília, Dra. Ilka, o arquiteto e designer Danilo Barbosa, autor da sinalização oficial da cidade, e a artista Key Amorim, que customizou a placa com sua arte.

Qual foi o critério de escolha das atrações da festa comemorativa?

As atrações foram escolhidas pensando no encontro de gerações. A Makossa quer mostrar que tradição e inovação andam de mãos dadas e que podemos construir uma realidade que abraça e inclui todo mundo no rolê.

ENTREVISTA // LEO CINELLI

Como, quando e em que circunstância surgiu a ideia da Makossa?

A Makossa surgiu em 22 de março de 2003, com o intuito de ser uma festa bimestral, misturando em seu conceito a cultura dos bailes blacks em prol da revitalização do Setor de Diversões Sul.

A proposta era criar um projeto que valorizasse a cultura negra em Brasília?

Sim, difundindo o seu estilo musical, a dança e o comportamento, mas ao longo do tempo, fomos incorporando outros elementos, como a cultura hip hop e manifestações artísticas de rua.

De que foi algo construído com dedicação, amor e sem pretensão de se tornar o que é hoje. E isso se difundiu em um trabalho que evoluiu, que se tornou sério, de inclusão, feito há várias mãos e que propõe uma narrativa verdadeira com seu público.

Porque a escolha da Galeria dos Estados como sede do evento?

O intuito de se fazer a Makossa no centro da cidade veio por dois motivos: pela facilidade de acesso: temos a rodoviária ao lado, hoje também temos o metrô. Além disso a Galeria dos Estados é um ponto de convergência no fluxo de pessoas que transitam na cidade. E pela revitalização cultural do Setor de Diversões Sul, SDS, um logradouro com essa finalidade, mas que, na época, e até hoje, tem sua função um pouco desvirtuada.

Que lembranças guarda da primeira edição?

A sensação de estar criando algo novo, mágico e com muita energia. Talvez a mais marcante foi de que, na época, o piso do subsolo do Teatro Dulcina (onde foi realizada a primeira edição da Makossa) não estava cimentado, mas vimos que aquele local era perfeito para uma das pistas de dança. E por meio de um acordo, trocamos o aluguel de todo o espaço por 60 sacos de cimento e um caminhão de areia, que conseguimos de um patrocinador. Literalmente, construímos nossa pista de dança para a primeira Makossa!

Makossa 20 Anos

Hoje (sábado), a partir das 22h, na Galeria dos Estados. Ingresso R$ 50 (primeiro lote), valor sujeito a alteração. Venda: makossabsb.com.br. Não recomendado para menores de 18 anos. Mais informações: 98431-1745.

(crédito: Desfrute Cultural/Divulgação)

Brasília já é a capital do rock, mas periodicamente se torna a capital do blues também. O Festival República do Blues chega a 8ª edição em Brasília e traz alguns dos principais nomes do gênero para o gramado do Eixo Cultural Ibero-Americano (antiga Funarte) no sábado e domingo.

O evento é gratuito, a entrada é mediante a doação de um quilo de alimento não perecível. A cantora Tulipa Ruiz acredita que é essencial ter iniciativas como o República do Blues para que a arte chegue com força para todos os públicos e para o blues ser fomentado para mais gente. "Democratização dos acessos, formação de plateia, ocupação das ruas com arte. Da maior importância um festival tão bacana ser realizado desta maneira", afirma a cantora em entrevista ao Correio. 

(crédito: Divulgação)

Diogo Nogueira promete esquentar a temperatura fria do inverno de quem for ao Luau do Iate Clube, no sábado, às 21h. O cantor e compositor carioca vai apresentar o Samba de verão, show que tem por base a trilogia homônima, formada pelos álbuns Sol, Céu e Luau, gravados ao vivo numa balsa, na Baía de Guanabara, no Rio de Janeiro, em agosto de 2021. O projeto tem como diretor musical o violonista brasiliense Rafael dos Anjos, ex-integrante do grupo Choro Livre.

Ao falar sobre o retorno à cidade, onde vem desde o início da trajetória artística, Diogo ressaltou: "Brasília tem muito a ver com minha história. Tenho cantado na capital desde o começo da carreira. Aí, fiz as primeiras apresentações em casas noturnas e clubes e estabeleci uma relação muito forte com o público brasiliense. Vai ser incrível voltar à capital para fazer o show Samba de verão, no Luau do Iate". 

Samba de Verão

Show de Diogo Nogueira e banda, sábado, às 21h, no Luau do Iate, no Iate Clube de Brasília,na orla do Lago Paranoá. Ingressos: R$ 75 (individual/sócio), R$ 100 (lugar à mesa/sócio), R$ 150 (meia entrada individual/não sócio), R$ 175 (lugar à mesa/ não sócio). Local de venda: Bilheteria Digital e na recepção do clube. Mais informações: 3329-8744 e 99981-8735.

Gilberto Amaral com a esposa, Mara Amaral, na comemoração do aniversário de 85 anos do jornalista, em 2019 - (crédito: Edy Amaro/Esp. CB/D.A Press)

Morreu nesta terça-feira (12/7), o colunista social, radialista e apresentador, João Gilberto Amaral Soares. Ele tinha 87 anos e estava internado na unidade de terapia intensiva (UTI) do hospital DF Star, na Asa Sul, após sofrer uma queda em casa. Com uma piora do quadro de saúde, o jornalista não resistiu.

Mineiro de São Sebastião do Paraíso e amigo pessoal de Juscelino Kubitschek — o ex-presidente foi padrinho do casamento de Gilberto e Mara —, o colunista chegou a Brasília antes da inauguração da cidade, convocado pelo então presidente para integrar o grupo de trabalho que cuidaria da transferência da sede do governo federal. Nos primeiros anos da atual capital do país, o jornalista ficou responsável por entregar as chaves dos apartamentos funcionais para os servidores públicos que se mudaram para o Planalto Central.

Desde menino, brincava com os microfones da rádio do pai, José Soares Amaral, na cidade natal e, antes de morar em Brasília, tornou-se cronista reconhecido em Belo Horizonte. Assinou coluna diária no Correio, de 3 de novembro de 1975 a 5 de agosto de 2001, e integrou a equipe da TV Brasília, também do grupo Diários Associados.

A proeminência de Gilberto nos bastidores de Brasília se constatava pela proximidade do jornalista com a maioria dos presidentes da República, desde ditadores militares até civis, além de JK, Fernando Collor de Mello e José Sarney. "Personalidade singular, inteligência rara e grande figura humana. Perco um amigo estreito, um companheiro leal, correto e de virtudes morais e intelectuais invejáveis. Seu desaparecimento é uma grande perda para a sociedade de Brasília", lamentou Sarney.

Em entrevista ao jornalista Irlam Rocha Lima, publicada em junho de 1990 no Correio, o colunista revelou ser uma das primeiras pessoas a saber que o ex-presidente Tancredo Neves não tomaria posse. À época, admitiu se arrepender de não ter dado a notícia em primeira mão pelo jornal. 

Os filhos não escondem a emoção ao homenagear o pai: "Apaixonado por Brasília, pela família, pelos amigos e pelo Palmeiras. A trajetória no mundo da comunicação sempre foi o orgulho dele. Eu me sinto honrado por tudo que ele fez", emocionou-se o caçula, Marcelo.

Irmão de Gilberto, Pedro Rogério destacou a caminhada profissional do jornalista. "Era um homem forjado no trabalho e respirou a poeira do cerrado quando nascia a nova capital, da qual se tornaria narrador e personagem. Jamais abandonou a mineiridade, mas, de corpo inteiro, foi um cidadão do mundo", completou.

A Escola de Música de Brasília foi fundada em 1974, idealizada pelo maestro Levino de Alcântara - (crédito: Carlos Vieira/CB/D. A Press. Brasil, Brasilia, DF)

Em funcionamento há mais de 50 anos, a Escola de Música de Brasília (EMB) tem sido responsável por tornar Brasília um dos principais pólos artístico do Brasil. A instituição, na 602 Sul, formou incontáveis instrumentistas, cantores e maestros de destaque no cenário local, nacional e internacional. Agora, a EMB prepara uma nova geração para representar a escola mundo afora.

Também foi na EMB que Tiago Teixeira, conhecido como Tiago Black, encontrou o caminho para estudar música na UnB. "Lá na Escola de Música, eu tive contato com praticamente toda a teoria musical que me deu base pra entrar na universidade", relata o artista. Segundo o instrumentista, a instituição foi essencial para a preparação para o mercado. "A EMB tem excelentes profissionais. A importância da escola para o cenário musical é inquestionável, a maioria dos músicos e musicistas que conheço passou por lá, seja fazendo os cursos básicos, os técnicos ou os cursos de verão", pondera. Formado em 2017, Tiago Black trabalha nos projetos autorais das cantoras Flor Furacão e Anna Moura e se apresentará com ambas artistas no festival CoMA, marcado para agosto.

A história de Daniel Baker com a EMB iniciou-se na infância. Hoje, ele é vice-diretor da escola. "Comecei estudando violino quando criança e, após um período fora da cidade, voltei para estudar violão erudito e piano popular, tendo me formado no nível técnico de ambos, antes de sair para cursar a licenciatura", detalha Baker. "Posso afirmar que o nível de conhecimento passado pela EMB equivale ou eventualmente supera até o de instituições de nível superior", analisa o docente.

(crédito: Thais Magalhães/CBF)

Em busca do oitavo título da Copa América de Futebol Feminino, a seleção brasileira iniciou sua jornada no torneio com uma vitória por 4 a 0 sobre a Argentina, na noite de sábado (9/7), em partida realizada no estádio Centenário de Armênia, na Colômbia. Adriana (2), Bia Zaneratto e Debinha anotaram os gols da partida.

O Brasil seguiu pressionando e aos 19 minutos, Fê Palermo cruzou na cabeça de Bia Zaneratto, que mandou para fora. A resposta argentina veio em cobrança de falta de Florencia Bonsegundo, que forçou Lorena a fazer boa defesa. Após a primeira chegada da Argentina, o Brasil abriu o placar em bela jogada.Bia Zaneratto acionou Tamires com liberdade na esquerda, que cruzou na medida para Adriana abrir o placar.

A segunda etapa começou sem nenhuma alteração para as duas equipes. Assim como no primeiro tempo, a seleção brasileira começou pressionando a Argentina. Aos sete minutos, veio a primeira chance do Brasil, no cruzamento rasteiro de Tamires para Bia Zaneratto, que foi cortado pela zaga argentina.

Com a partida mais controlada após o terceiro gol, Pia Sundhage começou a rodar o elenco brasileiro e promoveu uma série de substituições. Giovana deu lugar a Duda Santos. Logo depois, Fê Palermo, Tainara e Ary Borges deram lugar a Letícia Santos, Antônia e Duda Sampaio. Nos minutos finais da partida, Debinha recebeu um ótimo lançamento de Duda Sampaio, venceu a corrida contra a marcação argentina, driblou a goleira e anotou o último gol da vitória brasileira na estreia da Copa América de Futebol Feminino.

Com o triunfo, a seleção brasileira saltou para a liderança do Grupo B, com três pontos e um saldo positivo de quatro gols. A Venezuela, que bateu o Uruguai por 1 a 0 neste sábado, ocupa a segunda colocação. O próximo compromisso brasileiro na competição está marcado para a próxima terça-feira, às 18h, frente ao Uruguai.

Resultados

Sexta-Feira (8/7)
Bolívia 1 x 6 Equador
Colômbia 4 x 2 Paraguai

(crédito: Samuel Calado/CB)

No Distrito Federal e entorno é comum ver as pessoas comemorando as festividades juninas, julinas e até agostinas. E com as quadrilhas não seria diferente. Neste final de semana, 9 e 10 de julho, o Estacionamento da Castelo Forte, na Samambaia Sul, receberá a penúltima etapa do tradicional Circuito de Quadrilhas. Ao todo, 14 grupos da categoria especial disputam pela almejada vitória, aguardada por mais de dois anos devido às restrições impostas durante a pandemia. A vencedora, além da consagração na capital, terá a oportunidade de representar o “quadradinho”, na competição nacional. O evento é gratuito com início a partir das 18h.

Já a "Formiga da Roça" terá a oportunidade de experimentar pela primeira vez a vitória no concurso. A grande aposta do grupo é o espetáculo “A promessa” onde a quadrilha faz uma homenagem ao Sertão de Pernambuco ao contar a história do personagem Chico Moqueca que ao ter a graça alcançada, casa a filha Rosinha com um fantasma chamado Gusmão. O dia da apresentação, no próximo domingo (9/07) será embalado com festa e bolo especial para celebrar os 26 anos de fundação da Formiga. 

Confira o ranking geral das quadrilhas

Se Bobear a Gente Pimba - 359.4
Formiga da Roça - 359.3
Arroxa o nó - 358.2
Paixão Cangaço - 357.3
Rasga o fole - 355.9
Sabugo - 355.8
Ribuliço - 355.2
Xamegar - 350
Amor junino - 351.5
Arraiá dos Matutos - 353.7
Sanfona lascada - 351.3
Xem Nhem Nhem - 351.1
Xique Xique - 350.6
Pula fogueira - 343.4

A cantora Teresa Lopes é uma das atrações do festival Maloca Urbana, no Guará - (crédito: Nina Quintana /Divulgação)

Neste sábado (8/7) e domingo (9/7), o Teatro Arena do Cave no Guará recebe o Festival Maloca Urbana. O evento reúne artistas de rap, samba e outras expressões culturais, periféricas e negras do Distrito Federal. Além da variedade musical, a festa traz atividades formativas, feiras de exposição criativa e estações de esportes e lazer. A programação é gratuita e aberta a todos os públicos.

Os dois dias de Maloca Musical trazem para o palco os grandes nomes do hip hop e do samba brasiliense junto aos grupos e artistas da nova geração, como Tropa de Elite e o rapper Fillipe Costa, coletivo Novin Mob, Elas que toquem e Teresa Lopes. O objetivo do festival é conectar diversos públicos para celebrar saberes, artes e memórias afro-brasileiras.

O termo indígena maloca originalmente refere-se ao local onde as pessoas se juntam, porém, na vida urbana tornou-se uma conotação pejorativa como o lugar de onde surgem as pessoas marginalizadas pela sociedade. "Esse nome foi criado em conjunto baseado na resistência dos povos originários", completa Marcelo Café.

Como em todas as atividades do evento, a Maloca Musical tem entrada gratuita, porém, os ingressos precisam ser retirados de forma on-line, através da plataforma Sympla: www.sympla.com.br. O link para acessar os ingressos está disponível também nas redes sociais do Festival Maloca Urbana.

*Estagiário sob a supervisão de Severino Francisco

Festival Maloca Urbana acontece neste sánado (8/7) a partir das 17h e domingo (9/7) a partir das 15:30h, no Teatro de Arena do Cave — Guará II, a entrada é gratuita.

(crédito: ANNE-CHRISTINE POUJOULAT)

O ator James Caan, conhecido por viver o papel de Sonny Corleone, na tradicional trilogia mafiosa, O poderoso chefão, morreu na noite desta quarta-feira (6/7), aos 82 anos. A informação foi confirmada pela conta oficial do astro no Twitter. A causa da morte ainda não foi informada. Veja o comunicado abaixo.

"É com grande tristeza que informamos a vocês a morte de Jimmy (apelido de James) na tarde de 6 de julho. A família aprecia as demonstrações de amor e condolências e pede que vocês continuem a respeitar a privacidade deles durante este período difícil", informa a nota.

James nasceu em Nova York e iniciou a carreira na década de 1960, no teatro e na televisão. O primeiro papel em cinema do ator foi no longa Irmã Dulce, lançado em 1963, dirigido por Billy Wilder. Antes mesmo de atuar em O poderoso chefão, James Caan foi indicado ao Emmy pelo filme Glória e derrota, lançado em 1971.

A parceria do astro com Francis Ford Coppola teve início em Caminhos mal traçados, lançado em 1969, e estendeu-se até o papel do violento e esquentado Sonny no clássico dos mafiosos em 1972. No ano seguinte, a atuação de James Caan rendeu a indicação ao Oscar na categoria de melhor ator coadjuvante pelo papel de Sonny Corleone, o filho mais velho Vito Corleone (Marlon Brando) no primeiro filme da trilogia de O poderoso chefão. Caan também esteve no segundo filme da franquia.

O ator ficou conhecido ainda pelos filmes Louca obsessão (1990), Profissão: Ladrão (1981) e Rollerball: Os gladiadores do futuro (1975).

James Caan foi casado quatro vezes: entre 1961 e 1966 com Dee Jay Mathis, com Sheila Marie Ryan de 1975 a 1976, com Ingrid Hajek de 1990 a 1994 e com a última esposa Linda Stokes, de 1995 a 2017. Ele teve cinco filhos, entre eles, Scott Caan, que atuou na série Hawaii Five-0, lançada em 2010.

Recheada com doce de leite e acompanhada de sorvete de paçoca, a torta de chocolate do Sagrado Mar é de dar água na boca - (crédito: Divulgação )

É fã de chocolate? Sabia que além de trazer diversos benefícios para a saúde, ele também tem uma data mundial dedicada só para ele? O Dia Mundial do Chocolate é celebrado nesta quinta-feira (7/7), considerado um dos mais divinos prazeres da vida, o doce tem suas raízes há mais de 3 mil anos, quando era cultivado pelos astecas e maias, que plantavam sementes do cacaueiro e produziam uma bebida amarga conhecida como xocoaultl, temperada com pimenta e especiarias.

“Do ponto de vista da qualidade nutricional é bem comum a ideia de que somente os chocolates ricos em cacau, com percentuais acima de 70%, pobres em leite, açúcar e outros ingredientes seriam saudáveis, mas é importante salientar que assim como todo doce, ele merece ser desfrutado com equilíbrio, a partir de quantidades moderadas e pautado no princípio do comer com atenção plena”, explica a nutricionista Larissa.

Sagrado Mar

No Sagrado Mar, localizado na QI 17 do Lago Sul, a opção é a Torta de Chocolate (R$ 32), recheada com com doce de leite e acompanhada de sorvete de paçoca — confira a imagem no início da matéria. 

Surf Bar Mormaii

O Surf Bar Mormaii, no Pontão do Lago Sul, às margens do Lago Paranoá, criou uma sobremesa exclusiva para a data: o Sushi de Chocolate (R$ 32,90), preparado com recheio de brownie, calda de chocolate meio amargo e castanha de caju.

Almería

No Almería, localizado no Clube de Golfe, a sugestão é o Cacau ao Cubo (R$ 36), o prato é preparado com texturas e intensidades diversas de cacau com chantilly de laranja e sorvete de chocolate da casa.

Bla´s Cozinha Criativa

O Blas Cozinha de Culturas, localizado na 406 da Asa Norte, oferece o prato texturas de chocolate (R$36,90), preparado com ganache quente, mousse da vovó gelado, nougat de amendoim, marquise de chocolate, frutas vermelhas, crumble de cacau e tuille.

Arena Dudu Camargo

Com referências ao mundo dos esportes e à culinária americana, o Arena Dudu Camargo apresenta o Cheesecake de brownie e morango com sorvete de baunilha (R$ 19,90), uma releitura da clássica torta de queijo, mas com toque de chocolate e o frescor da fruta.

Santé 13 & Santé Lago

Localizado na 413 da Asa Norte e na orla da ponte JK, o Santé oferece o Colo Quente (R$ 39), um bolo quente de chocolate com calda de brigadeiro, chantilly salpicado com castanhas de caju e sorvete de creme.

Italianissimo

No Italianissimo, localizado na 412 da Asa Norte, a dica é a panna cotta de chocolate meio amargo com calda de framboesa (R$ 29,90).

Cantón Peruvian & Chinese Food

No Cantón Peruvian & Chinese Food, no Brasília Shopping, a pedida é o Bolo de Chocolate (R$ 29), servido com sorvete de paçoca e praliné de amendoim, a sobremesa serve até duas pessoas.

Blend Boucherie

No Blend Boucherie, localizado na 412 da Asa Norte, a dica é a panna cotta de chocolate branco com calda de frutas (R$ 26,90).

Dudu Bar

Para o Dia do Chocolate, o Dudu Bar, localizado 303 da Asa Sul, apresenta o Amigo da Onça (R$ 29,97), um brownie caseiro acompanhado de sorvete de creme com calda de frutas vermelhas e morango, amora e framboesa, aliando o sabor intenso de chocolate do brownie com o cítrico adocicado das frutas.

Gostou das indicações? Confira abaixo onde encontrar cada uma das delícias da lista. 

Sagrado Mar 

Endereço: SHIS QI 17, bloco G, sala 201 – Ed. Fashion Park – Lago Sul
Contatos: (61) 3202-3256 ou (61) 99197-1287 (whatsapp)
Funcionamento: Terça-feira a sábado, almoço e jantar – 12h às 15h30 e 19h às 00h. Domingo apenas almoço – 12h às 15h30

Surf Bar Mormaii

Endereço: SHIS QL 10, Lote 1/30 – Pontão Lago Sul
Contatos: 61 3364.0580 - pontão@pontaodolagosul.com.br

Almería

Endereço: Clube de Golfe – Setor de Clubes Esportivos Sul, Trecho 2, Lote 02
Funcionamento: Terça-feira a quinta-feira, das 12h às 16h. Das 19h às 23h
Sexta-feira e sábado, das 12h às 23h - Domingo, das 12h às 17h
Contato: (61) 99337-8338

Bla´s Cozinha Criativa

Endereço: CLN 406 Bloco D Loja 38
Contato: (61) 3879-3430
Funcionamento: Terça a sábado das 12h às 16h; Quarta a sábado das 19h às 23h; e Domingo das 12h às 16h.

Arena Dudu Camargo

Endereço: Setor Hoteleiro Norte, quadra 02, bloco C, 2° andar
Funcionamento: 12h às 6h
Contato: 61 99340-7295

Santé 13 

Endereço: CLN 413 Bloco A Loja 40 e Orla da ponte JK
Contato: (61) 3037-2132
Funcionamento: Segunda a quarta-feira: das 12h às 23h. Quinta-feira: das 12h à 0h - Sexta-feira e sábado: das 12h à 1 - Domingo: das 12h às 17h

Italianíssimo

Endereço:CLN 412 Norte, Bloco B
Contato: (61) 3964-4442
Funcionamento: de terça a quinta das 12h às 15h e das 18h30 às 23h / Sexta e Sábado das 12h às 16h e das 18h30 à 0h e domingo das 12h às 16h e das 18h30 às 23h.

Cantón Peruvian & Chinese Food

Endereço: Brasilia Shopping – loja 88
Contato: (61) 3256-8798
Funcionamento: Segunda a sexta-feira, das 11h45 às 15h30 e das 18h30 às 23h - Sábados, das 11h45 às 23h30 - Domingo, das 11h45 às 22h.

Blend Boucherie

Endereço: CLN 412 Norte, Bloco B
Contato: (61) 3544-7444
Funcionamento: de terça a quinta das 12h às 15h e das 18h30 às 23h / Sexta e Sábado das 12h às 16h e das 18h30 à 0h e domingo das 12h às 16h e das 18h30 às 23h.

Dudu Bar

Endereço: SCLS 303 Bloco A Loja 03 - Asa Sul
Contato:(61) 99341-0055 (Whatsapp)
Funcionamento: Segunda a quarta-feira: 12h às 15h e 18h à 0h - Quinta-feira: 12h às 15h e 18h à 1h - Sexta-feira e sábado: 12h às 2h - Domingo: 12h às 17h.

(crédito: Taís Castro)

O coração de Brasília volta a pulsar arte. O Teatro Dulcina convida, por meio de edital a ser publicado hoje, atores, grupos e espetáculos a dar vida ao palco da segunda edição do Festival Dulcina, previsto para ocorrer em novembro deste ano. As inscrições ficarão abertas até o dia 25 de julho e podem ser realizadas on-line no site www.festivaldulcina.com.br.

Com início precoce na arte, Dulcina atuou por grande parte da vida. A atriz, contudo, tinha uma visão holística do teatro que não se prendia somente ao ofício no palco. Em 1955, a Fundação Brasileira de Teatro (FBT) foi fundada no Rio de Janeiro pela artista. Em 1980, Dulcina percebeu que o quadrado no meio do mapa Brasileiro se assemelhava, em seu formato geométrico, a um gigante e inexplorado palco. Aqui, fincou bandeira no centro da cidade com a fundação do Teatro Dulcina de Moraes e a transferência da FBT, que posteriormente se tornaria a Faculdade de Artes Dulcina de Moraes. As cortinas da dama do teatro se fecharam em 1996, quando a artista morreu por complicações de uma diverticulite; o legado, contudo, com todas as glórias e desalentos, segue vivo e se manifesta na segunda edição do Festival Dulcina, marcado para novembro deste ano.

O festival

À frente do festival na posição de diretor geral, Cleber Lopes começou a carreira como aluno na Faculdade Dulcina. Nos idos de 2011, como funcionário da instituição, Lopes começou a desenhar a ideia do que, em 2018, se tornaria a primeira edição do Festival Dulcina: "Quando o Ministério Público tomou a administração da faculdade, eu me tornei presidente do conselho curador e fiquei no cargo de 2017 a 2019. Eu senti que era a hora de fazer o festival e tentei emplacar um projeto de patrocínio privado, que foi bem sucedido". Com o peso da aura de Dulcina pairando sob o festival, a primeira edição, que contou com nove espetáculos, foi exitosa: "Foi surpreendente e emocionante. Todas as pessoas que participaram, ao final do espetáculo, sempre agradeciam a participação e desejavam vida longa ao festival". O novato chegava com ares de veterano. "A gente percebeu que o festival já nasceu com a energia de evento consolidado", completa Cleber.

A faculdade

Vítima de uma gestão anterior desastrada, a Faculdade de Artes Dulcina de Moraes estava financeiramente fragilizada quando, à porta da instituição, bateu a pandemia. O inevitável formato de aula remota, que ajudou o mundo da educação a seguir de forma paliativa, encontra ainda mais dificuldade em traduzir uma arte tão física quanto o teatro. Não havia outro jeito. "O que não tem remédio está remediado", desabafa Fernando Guimarães, professor da instituição. Ainda assim, com a evasão de alunos, o educador resolveu ter a visão otimista de ver o palco meio cheio: "Eu acho que conseguimos realizar grandes projetos no formato on-line". Fernando, bem como o corpo docente que leciona na instituição, assume que doses de amor pelo ideal da faculdade são necessárias para seguir em frente. "Eu sinto que eu tenho uma dívida com a faculdade", declara Guimarães.

"Foi a primeira vez que se falou de um teatro tipicamente brasiliense. Muitas pessoas incríveis passaram pela faculdade, que fica em um lugar de fácil acesso para todos. Vários atores nossos estão na televisão", afirma Fernando, quando perguntado sobre a importância do espaço para a capital. Aprendiz de Dulcina de Moraes, o professor recorre às memórias com a dama do teatro para reafirmar a própria missão: "Eu convivi com ela, fiz o curso com ela, foi minha professora. Ela é a maior influência na formação de quem sou hoje como professor. Muito é do aprendizado com ela". Em um exercício de imaginação, o educador projeta o que ela pensaria sobre a atual conjuntura da arte: "Ela [Dulcina] ficaria muito triste com o Brasil. Para ela, não existia nada fora da arte".

A cena teatral brasiliense, bem como a nova safra de atores locais, dão respaldo para que Fernando mantenha o olhar positivo e perseverante: "Temos inúmeros grupos com talentos muito diferentes. Nós temos aqui em Brasília um micro-organismo do que é o Brasil em questão de cultura". Em tom esperançoso, mas que transparece confiança, o arte-educador finaliza: "Se a gente não tiver uma visão otimista, quem vai ter? Eu estou lá há mais de vinte anos. Já tivemos crises antes e sempre a superamos. Não será diferente desta vez".

*Estagiário sob a supervisão de Severino Francisco.

(crédito: © Chagall, Marc/AUTVIS, Brasil, 2022/ Divulgação)

Dos quatro módulos que integram a exposição Marc Chagall: Sonho de amor, uma traz a acurada denominação que condensa todas as qualidades do mestre, morto em 1985, e que, há mais de década, carecia de retrospectiva: Poeta com asas de pintor (como bem pontuou Henry Miller). Em 186 obras, o apanhado lírico do franco-russo, até os 97 anos decisivo para o remodelar da arte moderna, é ressaltado. Obras raras como O avarento que perdeu seu tesouro (1927) se somam a outras que não foram vistas na itinerância da exposição que teve por origem a Itália e, na versão brasileira, ganha o reforço de obras como Primavera (1938-1939), vinda do acervo do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo.

Poucos artistas teriam estofo para pensar numa autobiografia como Minha vida, escrita por Chagall aos 35 anos. As vertentes de múltiplas técnicas (óleos, têmperas, guaches, litografias e águas-fortes) eram canalizadas a favor de tema permanente: o amor. Mas mesmo esse sentimento, vinha ramificado; e por este veio — dos múltiplos amores —, a mostra no CCBB se viu organizada. "Para Chagall, é o amor a capacidade humana que mais sintoniza o homem e o espaço", pontua texto de Saulo di Tarso, artista e pesquisador destacado no catálogo do projeto, que teve por curadora a espanhola Lola Durán Úcar, historiadora de arte perita nas obras de Picasso, Andy Warhol e Goya. A organização da mostra ficou a cargo da museóloga Cynthia Taboada.

Mesmo um singelo e compacto (27x22 cm) óleo sobre cartão como Retrato de Vava (feito nos anos 1950, para a última esposa, Valentina Brodsky) ganha a magnitude do poeta errante que, na publicação Poèmes (escritos entre 1909 e 1965), decifrou parte da jornada de judeu, em muitas instâncias, perseguido: "Só é meu/ O país que encontro em minha alma". Origens e Tradições Russas é o tema do módulo de acesso ao Chagall exposto no CCBB. Água-forte datada de 1922, Casa em Peskovatik dá singularidade à passagem da mostra no Brasil (já vista no Rio de Janeiro, e que alcançará Belo Horizonte e São Paulo). O grupamento de obras salienta o eterno e recorrente regresso à infância (nas representações), as sinagogas e as casinhas de vilas do artista que, serenamente, recompilou traços culturais judaicos, russos e ocidentais.

São Petersburgo, Paris, Berlim, Moscou e Nova York abrigaram o exilado artista que, tocado pelos cubistas e surrealistas, vivenciou as discriminações na Revolução Russa e nas duas Grandes Guerras. Preenchendo o espaço de parte das obras com justaposições, Chagall foi quem cunhou "O tempo é um rio sem margens". Para além da popularidade nítida no segmento Mundo Sagrado — disposto no piso inferior da galeria, e que versa sobre temas como a Bíblia e a reconfiguração visual de A história do Êxodo, com 24 litografias de chamativo apelo colorido —, Chagall é indissociável do imaginário lúdico, quando o público o identifica como o ilustrador das fábulas eternizadas por Jean de La Fontaine. Cabras, peixes e pombos perspicazes estampam mais de 100 águas-fortes de Chagall que perpetuam narrativas como O galo e a raposa, A raposa e as uvas e A galinha dos ovos de ouro. Num reforço de identidade, em 1931, Chagall parte para uma viagem rumo à Palestina, Egito e Síria, que trouxe por resultado guaches e gravuras com alusão a cenas bíblicas. O impacto, quando se desce as escadas do CCBB, vem da visão do verde e azul que explodem, por exemplo, na acrílica sobre tela O arbusto branco ou duplo autorretrato (1978) ou nos esplendorosos azuis emanados pela litografia Abraão e Sara. O segmento Mundo Sagrado apresenta uma das últimas obras do artista, a têmpera Davi e Golias (1981), contemporânea à fase de investida em vitrais, murais e tapeçarias.

Naturalmente, amoroso

Reconhecido em individual montada em Berlim em 1914, no ano seguinte, Chagall casaria com um dos amores da vida, Bella Rosenfeld (cuja morte, em plena Segunda Guerra, foi amenizada, em 1946, com a ida a Nova York, ao lado de Virginia Haggard). O amor por Bella é dimensionado em trecho de Minha vida (memórias publicadas em 1960): "Nunca termino um quadro ou uma gravura sem lhe pedir um 'sim' ou 'não'". Numa mesma escala de grandeza, o poeta que certa vez disse "Não poderíamos prescindir das flores" exaspera o sentimento do público, no quarto módulo da mostra do CCBB batizado O Amor Desafia a Força da Gravidade.

Honrando a liberdade e sabedoria emanadas pelos bobos e descrita numa crônica de Clarice Lispector dos anos de 1970, que até cita qualidades do "bobo" à la Chagall ("É quase impossível evitar o excesso de amor que um bobo provoca", ela grafa), o poeta, pelas obras, enche a galeria com a vivacidade de flores e registros de comunhão com a natureza, além de casais apaixonados (com destaque para Bella), em obras como Grande buquê vermelho (1975) e O sonho (1980). Sob o peso das tradições russas de Vitebsk (em que Chagall nasceu), mesmo com o alicerce firme numa cultura por vezes rústica, no CCBB, o poeta segue apegado às memórias e à materialidade em suspenso, colocando, em quadros, "vaca no espaço, voando por cima das casas", como ressalta a amável observação simplificada de Lispector.

Orquestra do Projeto Musical Arte Jovem - (crédito: Nata Kesller/Divulgação)

Uma parceria musical entre projetos desenvolvidos por dois maestros, o brasiliense Edmilson Júnior e o francês Claude Brandel, tem dado oportunidade a crianças e jovens de baixa renda e de estudantes de escolas publicas do Distrito Federal de vislumbrar um futuro promissor como musicista. Eles se conheceram há três anos, e a troca de ideias resultou numa série de ações, que culmina com o concerto Conexão Brasil França, apresentado nesta sexta-feira (1º/7), às 19h, no Teatro da Caixa.

(crédito: Material de divulgação)

Numa medida de valorização das produções artísticas em regiões administrativas da capital do país, que estão fora do circuito abastado, a FBAC investiu numa parceria com o Correio batizada de Projeto Radar. Apresentar projetos curatoriais, num estande repleto de novidades artísticas de três galerias serve de meta. A Pilastra (Guará), Risofloras (Ceilândia Norte) e RAXIV (São Sebastião) foram os núcleos valorizados pela ação.

Rayane demonstra o entusiasmo de artistas que, primeira vez, participarão de uma feira de arte. "Talvez, um deles venda um produto artístico, e pela primeira vez. Vai ganhar uma renda, por estar produzindo. A feira trará o engajamento, o incentivo e indicativo de novas oportunidades", simplifica.

Leia o especial completo

Inicialmente reunidos no Setor de Oficinas (QE 40, Guará 2), na promoção de estúdios, vivências e saraus, os artistas experimentaram a construção de redes profissionais formadas ainda por curadores, produtores culturais e técnicos. "Misturamos as realidades, para intercâmbio e fortalecimento. Lidamos com artistas nem sempre iniciantes, nem sempre periféricos", observa Gisele Lima.

Nessa levada, haverá mescla de artistas com relativa projeção, como Suyan de Matos (envolvida em criações têxteis, pinturas e bordados), vista como "uma artista, mentora, negra e referencial", junto a artistas a caminho da popularidade, casos de Isabele Prado e de Wendela Alves (ambas artistas da fotografia) e Ayô, produtora de desenho mural, arte em tecido e pinturas.

Localizada em frente ao Campo Central e movida por ideais de liberdade e acessibilidade, a RAXIV Galeria traz a difusão, produção e promoção da arte e cultura periférica, fomento do registro e pesquisa da história de São Sebastião. Sob diretoria artística de Ricardo Caldeira, um grupo de artistas residentes contempla a curadora Dani Dumoulin.

"Apostamos na gama vasta de minorias, entre os quais negros, criadores LGBTQIA+, deficientes e encampamos um pioneirismo, com a representação de artistas trans"

Gisele Lima, curadora e produtora cultural

Tradicionalmente, a receita é preparada com peixe branco de água salgada cru, marinado em suco de alguma fruta cítrica - (crédito: Studio Duka)

Clássico na gastronomia peruana e sulamericana, o ceviche tornou-se um prato tão popular que ganhou até uma data para chamar de sua, celebrado em 28 de junho. Tradicionalmente, a receita é preparada com peixe branco de água salgada cru, marinado em suco de alguma fruta cítrica.

O Correio listou alguns dos restaurantes da capital federal que servem diferentes receitas com o prato.

Bla´s

No Bla´s, localizado na 406 da Asa Norte, o prato é uma das estrelas da casa. Assinado pelo criativo chef Gabriel Bla’s, o Ceviche à moda peruana (R$29,90), é uma das entradas do menu da casa. Com sabor inconfundível, o prato é preparado com peixe branco em cubos, ao molho de limão, laranja e gengibre, que recebe, ainda, um toque final com milho crocante, cebola roxa e batata doce.

Mezanino

Localizado no primeiro andar da Torre de TV, o badalado gastrobar Mezanino encanta pelas referências à gastronomia que vem de dentro e fora do Brasil. Exemplo disso é o Ceviche de Peixe Branco (R$ 43), incrementado com ingredientes que adicionam muita brasilidade ao tradicional prato peruano: caju, patola de caranguejo e chips de banana-da-terra. O prato faz parte do cardápio à la carte da casa, desenvolvido pela dupla de chefs Marcos Nery e Matheus Brito.

Contê

No Contê, localizado na 403 Sul, o ceviche faz parte do menu executivo de três etapas (R$ 64,90), sendo uma das opções de entrada, sendo servido tanto no almoço quanto no jantar. O prato é preparado com cebola roxa, filé de peixe branco, limão, sal, salsa, pimenta de cheiro e banhado no azeite doce, para acompanhar, torradinha de alho.

Fuego, Alma e Vino

Apesar de ser conhecido pela variedade de cortes de carnes, o Fuego, Alma e Vino, localizado na 112 da Asa Sul Sul, também apresenta no cardápio uma opção com o prato peruano. É o Ceviche Fuego (R$42), preparado com milho assado na parrilla, chips de batata doce e um toque de azeite de coentro. Quem assina a iguaria é o chef Pepe Sotello, tido como um dos maiores assadores do mundo. No cardápio do Fuego Alma e Vino, Pepe deixa sua assinatura em diferentes pratos, desde entradas aos principais.

Doma Rooftop

Localizado às margens do Lago Paranoá, o Doma Rooftop tem o famoso ceviche (R$ 38,00), em versão clássica, preparado com tilápia, leite de tigre, cebola roxa, coentro, pimenta dedo de moça, manga e chips de batata doce. Além do prato delicioso, o ambiente conta com uma vista perfeita para admirar o lago e ao final da tarde, o pôr do sol.

Mimos para celebrar a data!

No Cantón Peruvian & Chinese Food, localizado no Brasília Shopping, durante todo o dia, os clientes ganharão uma entrada de Trio de Ceviches como cortesia. Já no Taypá, tradicional restaurante peruano localizado na QI 17 do Lago Sul, os clientes que pedirem um Ceviche ganharão uma Cerveja Taypá para harmonizar com o prato.

Serviço

Bla´s Cozinha Criativa
Endereço: CLN 406 Bloco D Loja 38
Telefone: (61) 3879-3430
Horário de funcionamento: Terça a sábado das 12h às 16h; Quarta a sábado das 19h às 23h; e Domingo das 12h às 16h

Mezanino
Endereço: Primeiro andar da Torre de TV, Eixo Monumental, Brasília
Entrada: R$ 15,00 (taxa de manutenção)
Contato para reservas: (61) 99167-7812

Restaurante Contê
Endereço: Asa Sul Comércio Local Sul 403 BL D Loja 10 - Asa Sul
Horas: De terça a domingo, de 11h30 às 15h e de 18h30 as 23h30, domingo de 12h à 16h
Telefone: (61) 98319-6540

Fuego, Alma e Vino
Endereço: 112 Asa Sul
Horário de funcionamento: segunda a sábado, das 12h às 23h30; e domingo, das 12h às 18h.

Cantón Peruvian & Chinese Food
Brasília Shopping – loja 88
Reservas: (61) 3256-8798
Horário de funcionamento: Segunda a sexta-feira, das 11h45 às 15h30 e das 18h30 às 23h
Sábados, das 11h45 às 23h30
Domingo, das 11h45 às 22h

Taypá Sabores Del Peru
QI 17, Comercial, Bloco G, lojas 208/210 – Fashion Park – Lago Sul
Fone: 61 3248.0403 / 3364.0403
Horário de funcionamento: De segunda à sexta para almoço (das 12hs às 15hs) e jantar
(de 19hs a 00h). Aos sábados: almoço (das 12hs às 16hs) e jantar (das 19hs à 01h). Domingos: almoço a partir das 12hs. Fechado para jantar.

Doma Rooftop
Endereço: SHTN Trecho 1, Lote 9, Cobertura
Horário de funcionamento: de terça a domingo, de 12h à meia noite
Telefone: (61) 99891-0824

Igrejinha Nossa Senhora de Fátima foi inaugurada em 28 de junho de 1958 - (crédito: Marcelo Ferreira/CB/D.A Press)

Aos apaixonados pela história de Brasília, bem como aqueles que seguem a fé católica, a Igreja Nossa Senhora de Fátima, mais conhecida como "Igrejinha de Fátima'', está completando 64 anos desde sua inauguração. A pequena capela foi o primeiro templo em alvenaria a ser erguido na capital e sua construção e inauguração são consideradas um marco para a cidade.

A ideia inicial era a construção de um grande santuário onde atualmente se encontram as Superquadras 307/308 Sul. Porém, os planos mudaram após a necessidade de uma igreja para a cerimônia de casamento da filha do presidente da Novacap, Israel Pinheiro. Logo, o plano inicial da família Kubitschek foi substituído com urgência pelo projeto de uma capela mais simples: a atual Igreja Nossa Senhora de Fátima. A paróquia foi inaugurada antes mesmo de Brasília, no dia 28 de junho de 1958.

Tombado pela Unesco como patrimônio cultural e histórico nacional em 7 de dezembro de 1987, o templo foi projetado por Oscar Niemeyer e é composto por três pilares que sustentam uma laje em referência aos antigos chapéus usados por freiras. A parte externa da parede é revestida por azulejos de Athos Bulcão que simbolizam a descida do Espírito Santo e a Estrela da Natividade. Já no seu interior, o monumento apresenta pinturas de Francisco Galeno, aluno de Alfredo Volpi, artista italiano responsável pela primeira obra artística da igreja.

Moradores e turistas

Apesar da simplicidade e do espaço reduzido, a igrejinha é considerada um dos maiores símbolos da fé católica em Brasília. O Frei Venildo Trevizan, 83 anos, sacerdote mais antigo da paróquia, afirma que os candangos já faziam da igreja ainda em construção, um lugar de prece e pedidos de milagres. "Ela representa o marco central da atual capital", ressalta. Nesse sentido, a paróquia conquista o coração de muitos moradores de Brasília, turistas e fiéis que ainda a frequentam desde os seus primeiros anos de funcionamento. 

A bibliotecária, arquivista e tradutora, Nilza Teixeira Soares, 96, conta que se mudou do Rio de Janeiro para Brasília em outubro de 1960. Assim que chegou na nova capital, ela passou a frequentar as missas e logo se engajou nas atividades da igreja, onde é ativa até hoje. A arquivista, referência no campo da arquivologia brasileira, trabalhou na área de pesquisa para históricos da paróquia, além de ter escrito a biografia do Frei Bernardo Cansi (entusiasta à Liturgia e à implantação da Catequese renovada em todo Brasil, membro da academia de letras de Brasília e fundador da Missa dominical transmitida pela TV Brasília).

Nilza se alegra ao relembrar de como foi uma das primeiras comunhões realizadas no templo, dia 29 de outubro de 1961. Segundo a bibliotecária, as crianças se arrumavam no Bar-restaurante, hoje conhecido como "Xique-Xique'' e atravessavam a rua para chegar na Igrejinha. "Todos saiam vestidos de branco e chamavam atenção das pessoas, que as apelidaram de anjinhos de Fátima", explica.

A bibliotecária conta que também acompanhou a restauração de Galeno na paróquia. Segundo Nilza, a obra ainda causa estranhamento em alguns fiéis, mas ela acredita que as pinturas remetem o amor de Nossa Senhora de Fátima pelos três pastorinhos e a infantilidade. Além de sua história, Nilza conta que tanto a arquitetura quanto as pinturas da paróquia são o que tornam o templo autêntico e significativo. "Me lembro de uma vez estar na missa com uma criança e ela ficou impressionada com a imagem de Nossa Senhora segurando uma pipa. Eu achei aquilo muito interessante!", ressalta.

Memória e tradição

Com sua história, arquitetura e simplicidade, o templo acabou se tornando um símbolo memorável principalmente para os pioneiros da capital. A aposentada Terezinha de Jesus, 83, declara que esteve presente durante a primeira missa da paróquia e se emociona ao relembrar de momentos que presenciou no dia da inauguração.

Segundo Terezinha, a expectativa com a abertura da igreja era tanta, que muitos candangos se alocaram em caminhões para assistirem o evento, pois não havia espaço o suficiente para a multidão ansiosa. "Muitas pessoas, principalmente senhoras, se emocionaram com a bênção realizada no templo e a mensagem do Papa, traduzida pelo Núncio Apostólico D. Armando Lombardi", recorda.

E por falar em tradição, muitos fiéis procuram a igrejinha Nossa Senhora de Fátima para a realização de cerimônias religiosas, como o caso de Joseane Prestes, 44, e Rônio Mota, 43, que se casaram na paróquia no dia 23 de maio deste ano. Segundo eles, por possuir uma pequena estrutura, a ideia do casamento na paróquia acabou sendo inicialmente descartada pelo casal. Porém, por se tratar de um lugar tão simbólico, Joseane e Rônio optaram por realizar uma cerimônia menor na igreja. Para eles, apesar da limitação de espaço e convidados, o casamento foi muito marcante para toda a família. "É um local tão agradável, que você acaba se sentindo abraçado.Toda a cerimônia tocou fundo nossos corações", completa.

A igrejinha Nossa Senhora de Fátima se destaca há 64 anos como um dos mais importantes cartões postais de Brasília e para este aniversário a Paróquia organizou uma programação especial em comemoração a data.

*Estagiária sob a supervisão de Samanta Sallum

(crédito: Carlos Vieira/CB)

A arte de dançar, vestir roupas a caráter e permitir com que a liberdade através dos ritmos musicais e a felicidade do público os contagie. Os quadrilheiros juninos são peças fundamentais para que os arraiais aconteçam. Mas, não somente isso, eles fazem parte de algo muito maior. Um motivo de vida, que é uma realização. Encarado por muitos com seriedade, porém, sem deixar de enxergar o prazer nas expressões artísticas, que ecoam para muitos como uma maneira de trazer à memória dos brasilienses a importância das festas juninas.

Tradição familiar

Uma história de veia nordestina e um amor especial. Desde criança, Tamires Oliveira de Quadros, 32 anos, leva as festas juninas no ritmo dos pés e no compasso do coração. Uma paixão passada pelos pais e impulsionada pelos irmãos que, juntos, fundaram a quadrilha junina Xem Nhem Nhem. "Estou no movimento há 15 anos. Tudo isso acompanhando a minha família. Infelizmente faz 14 anos que meu pai morreu. Ele também fazia parte da produção", conta a moradora de Santa Maria, que também é dançarina, maquiadora e organizadora.

Ao lado dos familiares, a secretária administrativa, que veio do Maranhão, relata que quando mais novos os pais adoravam esta época do ano, marcada pelo forró e a gastronomia de dar água na boca. O sentimento pela dança é tão grande que Tamires se apresentou até mesmo quando estava grávida, dois dias antes do nascimento do primeiro filho, em 2011. Ainda que a rotina seja cansativa e o trabalho de pré-projeto se inicie oito meses antes dos tradicionais arraiais, ela não pensa em deixar de lado a arte que tanto lhe inspira e continua a motivá-lo todos os dias.

Amor pela dança

Conhecido no cenário junino do DF e um dos melhores coreógrafos do Brasil, Michael Douglas Pereira da Silva, 31, é líder da quadrilha junina Coisa da Roça, fundada em 1993 e já foi eleito o segundo melhor marcador de quadrilhas do Brasil — aquele que fica à frente da equipe animando os brincantes. Um sentimento que surgiu na escola e transcendeu para o bairro em que morava e o levou ao lugar em que se encontra hoje. Um completo apaixonado pela dança. A rotina, que é cansativa, não o abala. Sem tempo para outras atividades, vive os arraiais antes da época e, quando chega o São João, as apresentações são praticamente diárias.

No começo, os pais de Michael não gostavam muito das quadrilhas. Mas, de tanto levá-lo com os irmãos para as danças, eles acabaram se inserindo no meio também. A mãe, inclusive, é a presidente da equipe desde 2002. Na época, o morador do Paranoá ainda não podia se apresentar ao lado dos mais velhos, mas dava os primeiros passos com o grupo mirim. "Em 2004 comecei a dançar com os profissionais, depois de três etapas da liga de dançarinos o então marcador saiu no meio do concurso regional. Sem dançarinos para marcar a quadrilha, acabei assumindo", descreve.

Mesmo com medo, Michael prosseguiu no sonho e desde 2005 nenhuma pessoa conseguiu tirá-lo do posto de marcador da equipe junina. Mas, sempre transitando em posições, o autônomo também foi coreógrafo. Hoje, ele é o principal líder de uma das quadrilhas juninas mais conhecidas do Distrito Federal. Ao falar sobre a felicidade em se apresentar, o morador do Paranoá, com o olhar brilhante, não esconde que deseja continuar levando a alegria da arte para o público que o prestigia pelo resto dos seus dias.

Dançantes

Amante de expressões artísticas e dançarino de vários ritmos, Eduardo Barros, 21, um dos dançarinos da quadrilha junina Coisa da Roça, está no grupo desde 2018. No palco, ao lado da equipe, é o lugar em que ele mais se sente feliz. Mesmo com os dias apertados, o auxiliar administrativo transita entre o trabalho, outras atividades, os ensaios e apresentações. Ainda que as dificuldades persistam, o morador de São Sebastião não se enxerga fazendo mais nada da vida. "A sensação de dançar é animadora. É uma energia muito massa", explica Eduardo.

De dançarino a presidente

O sangue junino ajudou Márcio Nunes, 37, a viver a arte proporcionada pelos arraiais. Os irmãos fundaram o primeiro grupo  em que o morador de Ceilândia participou. Com 7 anos, quando via as danças, mas não podia entrar ativamente, gravava no olhar a vida que, para ele, é a que valeria a pena. Depois de atingir a idade necessária, aos 16, deu os primeiros passos rumo às apresentações e o forró aconchegante. Logo depois, começou a se destacar e encarar com cada vez mais seriedade o movimento artístico. Se tornou diretor e, em seguida, presidente de uma quadrilha junina.

Não satisfeito, Márcio queria mais. Começou sua trajetória no movimento junino e se tornou o primeiro presidente mais jovem da liga de quadrilhas juninas da capital federal. "Essa é a paixão que sempre uniu minha família", destaca ele. Hoje, é responsável pela Liga de Quadrilhas Juninas do DF e do Entorno (Linqdfe) e ajuda a organizar o circuito que traz as melhores equipes de Brasília para uma competição distribuída em oito regiões administrativas.

Com a volta das festas, ele se diz assustado com o público pois a presença das pessoas superou todas as expectativas. No dia dos arraiais, as filas para prestigiar as apresentações são comuns. Mesmo com o esforço necessário e todo o trabalho que envolve a pré-produção na organização do evento, Márcio se diz muito feliz. "Temos em torno de oito meses para fazer e escrever o projeto. Corremos atrás de recurso, emenda parlamentar. Conversamos com autoridades das cidades e o secretário de Cultura", ressalta. Tudo isso, segundo ele, para preparar o melhor modelo, que tem como objetivo levar alegria ao quadradinho.

*Estagiário sob a supervisão
de Márcia Machado

(crédito: Marcelo Ferreira/CB/D.A Press)

As bandeirolas coloridas, o ritmo do forró e as comidas típicas são características do inverno brasiliense, que coincide com os festejos juninos e julinos. As programações divertem a capital e possuem público cativo, que aguarda ansiosamente o momento de calçar a bota e tentar um arrasta-pé.

Maria afirma que o brasileiro é um apaixonado pelo gênero musical. "Nós amamos forró, quando chegamos em um lugar e toca Luiz Gonzaga, é aquela alegria. É algo muito típico nosso", defende. Para edição deste ano, a expectativa dos organizadores é receber em torno de 80 a 100 pessoas, público parecido ao que frequentou a edição de 2019. "Temos também muito espaço para dançar, perto do palco separamos um local, com as mesas afastadas. Mas quem não gosta pode ficar sentado aproveitando as iguarias", frisa.

O sanfoneiro Aderson Gomes de Almeida, 73 anos, é um dos integrantes da Forró & Tal que comanda a festa. "Comecei a tocar o instrumento quando tinha uns 15 anos. Considero que esse espaço de junção (de festa junina com forró) é importante pelo prazer de todos estarem felizes, porque é uma alegria muito grande", constata.

Opções em toda parte

Avançando ao sul do Plano Piloto, a 5ª edição do São João do Guará está garantida. A programação, que começou ontem, segue até domingo. O evento é organizado pelos empresários Mayara Franco, Tamara Mansur e Joel Alves. Mayara explica que o grupo está aberto a parcerias e patrocínios para ajudar na realização da festa. "Idosos acima de 60 anos, crianças até 12 anos e pessoas com deficiência não pagam, é uma celebração cultural", explica.

O Trio Siridó, que completa 50 anos de formação, dá o tom musical da festa. José Torres da Silva, 78, é um dos integrantes do grupo e declara verdadeira felicidade em poder, com a música, levar alegria aos brasilienses por tantos anos. "É muito bom para nós, que nos apresentamos, tocar esse repertório de pé de serra para o público e ver a reação", afirma. José detalha que o trio apresenta músicas de Luiz Gonzaga, Jackson do Pandeiro, Dominguinhos e outros grandes nomes do forró.

Após as severas restrições impostas pela covid-19, o Complexo Gastronômico de Brasília estreia na quadra junina em seus três pólos. A expectativa é receber 700 pessoas com a programação. A proprietária e organizadora do evento, Lídia Nasser, destaca que a decoração será diferenciada, com música ao vivo e comida típica. "Decidimos fazer a festa junina porque sabemos que o brasiliense gosta muito e justamente por ficar dois anos sem poder aproveitar, quisemos trazer esse diferencial", explica Lídia, afirmando que o espaço tem tradição em promover eventos típicos que são bem aceitos pelo público, como a noite árabe, que ocorre mês.

A proprietária do Complexo Gastronômico acrescenta que o pagamento self-service dos eventos tem feito sucesso. "É um formato que tem funcionado de forma bem legal e acho que vai ser muito bom, o nosso público adora. A dança, nesse momento de festa, é extremamente importante. Começa a escutar o toque da música e não consegue ficar parado. A gente montou um lounge, com bastante espaço pro pessoal pra dançar, curtir e aproveitar junto", acredita.

Para quem curte uma arraial diferente 

E para quem gosta de conhecer outras tradições, a Igreja Ortodoxa São Jorge, no Lago Sul, abre espaço para o Arraiá Árabe. O organizador do evento, Thomas Jibrin, conta que, antes da pandemia, a festividade era comum. "Apesar da igreja ser católica ortodoxa, a maioria das pessoas são da colônia árabe, que é muito unida. Nos reunimos todo domingo e a festa é uma forma de fazer algo para arrecadar dinheiro para a igreja. Além das comidas típicas brasileiras, vendemos comidas árabes durante o evento", afirma Jibrin convidando para a festa.

Embora o evento mantenha a mesma organização do modelo da festa junina tradicional, não é só o cardápio que é incrementado. "Em 2019 fizemos uma apresentação de dança árabe. Em geral, os árabes são muito festeiros, então é capaz do pessoal fazer a dança típica, mesmo sem termos nos planejado para isso este ano", anuncia.

Thomas explica que a dança se chama dabke. "Fazemos um círculo, todos de mãos dadas, um vai pegando na mão do outro e vão batendo o pé. Todos vão girando, balançando, pulando, é bem tradicional, mas os brasileiros entram sem pensar duas vezes. É um dos momentos mais legais da festa. É uma dança que une todo mundo, independente da crença", afirma. A expectativa é receber 1.500 pessoas nos dois dias de programação.

(crédito: Renata Samarco/Divulgação)

Dominguinhos, um dos maiores instrumentistas da história da música popular brasileira e brilhante compositor, é o homenageado da nona edição do projeto Estação do Choro, que ocorre nesta sexta-feira (25/6), às 20h, no Teatro Ary Barroso do Sesc, na 904 Sul. O tributo ao criador de clássicos como Só quero um xodó e De volta pro aconchego tem como convidado Rodrigo Zolet.

Nesta apresentação, em que o acordeonista é o solista, ele tem a companhia de Vinicius Vianna (violão 6 cordas), Matheus Donato (cavaquinho) e Pardal do Pandeiro. O repertório traz temas instrumentais de Dominguinhos como Forró em Salgueiro, Homenagem a Jackson do Pandeiro, No tempo do meu pai, Quebra quenga e Velhos tempos.

Estação do Choro

Show Dominguinhos Lado B, tendo como solista convidado o acordeonista Rodrigo Zolet, sexta-feira, às 20h, no Teatro Ary Barroso do Sesc, na 504 Sul. Ingressos: R$ 40 e R$ 20 (meia entrada).

(crédito: Ed Alves/CB/D.A Press)

É chegada a hora de se despedir do outono na capital federal: nesta terça-feira (21/6), começa, oficialmente, o inverno. Mas a climatologia do Distrito Federal não deve mudar ao longo da semana, de acordo com o Instituto Nacional de Meteorologia (Inmet): sem previsão de chuvas, o céu permanece com poucas nuvens. Nesta segunda-feira (20/6) a previsão não é diferente. Segundo o órgão, a umidade relativa do ar deve dar uma aliviada e a mínima deve ficar em 30%.

A temperatura mínima registrada nos termômetros da capital foi de 12ºC no Paranoá, e a máxima pode chegar a 28ºC. Diante do tempo firme com sol e calor, a orientação da Defesa Civil é beber, pelo menos, seis copos d'água por dia, pingar duas gotas de soro fisiológico em cada narina, ter toalhas molhadas e bacias de água nos quartos, usar roupas leves e, se possível, de algodão. Também faz parte das recomendações não fazer exercícios físicos entre 10h e 17h e evitar queima de lixo e entulho. Confira a orientação para cada nível de medição abaixo.

(crédito: WOJTEK RADWANSKI/AFP)

Reconhecer a própria sexualidade ou gênero ainda é um desafio em uma sociedade hostil ao que costuma fugir do padrão. E as tentativas de podar, não só demonstrações de amor como a existência de integrantes da comunidade LGBTQIA+, estão comprovadas em dados: ao menos cinco pessoas foram vítimas de homicídio no país a cada semana em 2021, segundo o Observatório de Mortes e Violências contra LGBTI+. Muitas vezes, tal violência manifesta-se dentro de casa, ambiente de onde se espera maior proteção; daí a importância das redes de apoio que surgem ora dos grupos de amigos, ora de projetos e instituições.

Mas, afinal, como romper a reprodução de preconceitos que atravessam gerações e educar crianças confiantes e conscientes de seu papel social? As mudanças são urgentes, visto que até pouco tempo — apenas 32 anos — a homossexualidade ainda era classificada como doença pela Organização Mundial da Saúde (OMS). Durante junho, celebra-se o Mês do Orgulho LGBTQIA+, em alusão à Revolta de Stonewall, resposta do grupo à intolerância praticada por policiais, ocorrida em 28 de junho de 1969, nos Estados Unidos. Pensando nisso, a Revista conversou com especialistas e famílias que, além de acolherem os filhos, engajam-se na luta contra a homofobia e são exemplos de empatia e respeito.

  

"Ser você mesmo nunca deve ser motivo para pedir desculpas"

Crescer em uma família aberta a outras culturas e marcada por constantes mudanças de endereço — com pai americano e mãe brasileira — fez com que o estudante Azra Blum, 18 anos, despertasse desde cedo curiosidade sobre tudo, todos e si mesmo, sentindo-se confortável para, aos 12 anos, expressar sua identidade e sexualidade para os pais. Hoje, reconhece-se como homem transsexual e bissexual, constatação que, ainda nos primeiros sinais, não lhe causou espanto.

Recorda-se, por exemplo, de, na infância, ser menos "afeminado" que outras meninas e ter interesse por brincadeiras comumente associadas ao masculino. "Claro que essas características não podem determinar o gênero de alguém, mas, para mim, foi um tipo de 'sinal'", revela. Inicialmente, reconheceu-se como bi, depois como não binário e, em seguida, como homem trans. Não houve sentimento de vergonha ou culpa. "Eu sou isso mesmo, nada de mais."

Parte dessa segurança se deu pela reação positiva da família, em especial do pai, que a todo momento o acolheu. Com a mãe, o processo foi intrincado e permeado por resistência que, gradativamente, deu lugar a colo e compreensão, tornando-a uma das suas maiores apoiadoras e motivo de orgulho, em vista dessa transformação, para o filho.

Azra considera-se privilegiado por não ter sofrido tão intensamente situações de intolerância na escola — ambiente muitas vezes desafiador para crianças e adolescentes LGBTQIA +. Em alguns momentos, presenciou o que chama de ignorância por parte dos colegas, que teciam comentários, o sexualizando e objetificando. Perceber que esse grupo já não o aceitava motivou o jovem a encontrar outros amigos que realmente lhe apoiaram e com os quais se identificava.

Já na faculdade, o estudante cita uma ocasião em que se sentiu desconfortável com a forma como foi tratado pela professora, que não sabia como se referir a ele e o questionou sobre os pronomes com os quais se apresentava. "De certa forma, eu me senti 'tirado do armário' sem meu consentimento, já que fui o único da turma indagado sobre isso. De toda maneira, quase sempre as intenções são das melhores, mesmo que revelem pouco contato com pessoas transsexuais", explica.

Amor que fortalece

Informar-se sobre o processo de transição de gênero foi uma iniciativa importante para os pais de Azra, a consultora educacional Adiane Martins e o professor universitário Avram Blum. Além disso, investir tempo e energia em terapia, tanto individual quanto em família, foi uma atitude que ajudou a amadurecer as mudanças e juntar forças para compreender o filho.

Para Avram, os indícios sobre a identidade e a sexualidade do jovem foram percebidos desde cedo. "As crianças reconhecem que na sociedade existem certas expectativas para meninos e para meninas. Têm aquelas que 'aceitam' tais normas sociais, como meninas que gostam muito de usar rosa e vestir vestidos, enquanto outras não expressam tão fortemente esses traços associados à feminilidade, como foi o caso de Azra", descreve.

Quando se mudaram para Brasília, o filho, então com 10 anos, fez uma forte amizade com uma menina, com a qual queria estar sempre junto. Ali, o pai percebeu que se tratava de um sentimento maior e, aos 12 anos, os adolescentes se assumiram para as mães. Ao saber, o professor, de prontidão, demonstrou apoio e compreensão: o importante era que o filho estivesse feliz. "Tudo bem. É muito bom ter alguém que gostamos em nossa vida", recorda-se de declarar.

O próximo grande passo ocorreu ao se mudarem para os Estados Unidos. Quando os pais tiveram que assinar um documento com o filho, surgiu a questão do nome: Azra não se identificava mais como Ana Sofia e o pedido para ser chamado de outra forma foi acatado pela família. Após passar por um período em que considerava ser não binário, o jovem reconheceu-se como menino, aos 17, comprovando que esse processo pode ser longo e gradativo, o que não significa que seja árduo, já que houve tempo suficiente para compreender cada nova informação.

Com acompanhamento psicológico, Adiane passou a conhecer mais sobre si e sobre o papel essencial que exerce na vida do filho. Ela lembra, ainda, que esses primeiros momentos podem ser desafiantes para o adolescente, mas, se ele souber que em casa há acolhimento, qualquer tipo de sofrimento é reduzido em altíssima proporção. "Eles precisam muito do nosso amor. Nós somos as pessoas mais próximas deles e é tão maravilhoso saberem que têm nosso apoio. Dessa forma, consegui enxergar o orgulho que tenho de ser mãe do Azra", conta.

Para os pais que estão passando por situações semelhantes, Avram recomenda: "Informe-se, conheça e converse". Procurar um espaço neutro, como o da terapia, também pode ser positivo. Além disso, dialogar com amigos ou amigas que são parte da comunidade LGBTQIA + ajuda a esclarecer algumas questões e enxergar outras perspectivas. "Em nenhum momento, eu me senti decepcionado ou achei que ele não estava alcançando as minhas expectativas. Quero que ele esteja bem, em primeiro lugar", finaliza.

(crédito: Marcelo Ferreira/CB/D.A Press)

Ruas lotadas, barulho e prédios cinzentos podem levar ao estresse e à fadiga. Há estudos comprovando que a vida na cidade pode ser ruim para a saúde e o bem-estar emocional. Um experimento conduzido pela Universidade de Lille, na França, mostra que um antídoto para esses problemas pode estar em incorporar mais padrões coloridos e "manchas verdes" às edificações e às ruas.

No experimento, Delevoye-Turrell e a equipe submeteram 36 voluntários adultos a experiências em ambientes urbanos distintos. Foram criados um ambiente urbano imersivo sem vegetação e outro, com plantas. O grupo também colocou padrões coloridos ao longo dos caminhos a serem percorridos.

Para determinar para onde eles estavam olhando e por quanto tempo, cada fone de ouvido incluiu um rastreador ocular. Dessa forma, a equipe detectou, por exemplo, que os adultos passaram menos tempo olhando para o chão e mais tempo observando seus arredores em ambientes com vegetação. Nessas mesmas configurações, os participantes caminharam mais devagar e tiveram frequências cardíacas maiores, indicando, segundo os autores, que passaram por uma experiência mais prazerosa.

Novos estudos

Delevoye-Turrell chama a atenção para o fato de a realidade virtual ter ajudado a constatar experiências que acontecem na vida real. "As reações humanas são sensíveis a mudanças ambientais, como clima ou tráfego, e vieses de medição. Consequentemente, usamos a realidade virtual como prova de conceito para medir as reações a essas intervenções em um espaço urbano simulado."

Os efeitos constatados também abrem a possibilidade do uso da ferramenta tecnológica por planejadores urbanos, permitindo que eles testem virtualmente o impacto de possíveis modificações em áreas coletivas e de grande movimento. No futuro, a equipe espera tornar a experiência virtual ainda mais imersiva, o que ajudaria na obtenção de resultados mais precisos. "Odores e sons podem ser o próximo passo para a realidade virtual testar verdadeiramente o impacto das cores no prazer de caminhar", indica Delevoye-Turrell.

No momento em que cidades de vários países enfrentam ondas de calor incomuns, a Organização das Nações Unidas (ONU) pediu uma "ação imediata" contra a seca e a desertificação para evitar "desastres humanos". "A hora de agir é agora: cada ação conta", disse o secretário executivo da Convenção das Nações Unidas de Combate à Desertificação (UNCCD, na sigla em inglês), Ibrahim Thiaw, em uma conferência mundial em Madri, na Espanha, por ocasião do Dia Mundial da Luta contra a Seca.

Thiaw lembrou que o número crescente de pessoas que têm sido afetadas pela seca não é mais novidade e alertou que as estimativas indicam que "metade da população mundial enfrentará uma grave escassez de água nos próximos oito anos". Por isso, seguiu, "é indispensável implementar sistemas eficazes de alerta precoce e mobilizar fundos duradouros para melhorar a resistência das populações à desertificação".

Países como Estados Unidos, Espanha, Itália e França estão sofrendo ondas de calor extremo fora do verão, com temperaturas acima de 40ºC. "Não há lugar na Terra para se esconder (...) Nenhum país, rico ou pobre, está a salvo", insistiu o representante da UNCCD. Organizada na Espanha, a conferência acontece quase um mês depois da COP15 contra a desertificação, que reuniu 7 mil pessoas em Abidjan, na Costa do Marfim, e teve como resultado o compromisso de recuperar 1 bilhão de hectares de terras degradadas até 2030 para responder à "emergência climática".

(crédito: Reprodução)

Elba Ramalho cancelou a participação no show O Grande encontro, programado para esta sexta-feira (17/6) no Arraial da Dona Junina, no Clube ASCADE. A cantora testou positivo para covid-19, e, por isso, não participará do evento.

A ultima vez que o movimento Acamps-DF participou da solenidade de Corpus Christi na Esplanada dos Ministérios em 2019 - (crédito: Arquivo Pessoal)

Da serragem que suja a roupa, do corante que pinta as mãos e do pó de café que gruda na pele, surgem imagens de Jesus, do cálice de vinho e da santa hóstia, que moldam um trajeto colorido, no meio do gramado da Esplanada dos Ministérios. Foram dois anos de espera até que as medidas restritivas fossem reduzidas e católicos do Distrito Federal pudessem se reunir novamente para celebrar, na Esplanada dos Ministérios, a tradicional celebração de Corpus Christi. O evento, conhecido pela procissão com velas e pela confecção do tapete feito de serragem, retorna às ruas hoje, com cerca de 500 jovens que amanhecem no centro de Brasília para darem início à preparação do trajeto.

Aloísio explica que a organização para o evento se inicia três meses antes da festa. "Nós chamamos os movimentos e pastorais que trabalham com a juventude nas paróquias do DF e começamos a fazer a seleção dos desenhos que serão moldados", diz. De acordo com o coordenador, os grupos fazem propostas de ilustrações dentro do tema, que é sempre relacionado à Santa Eucaristia. Neste ano, o lema é "O verbo se fez carne e habitou entre nós". "A comissão avalia e aprova, ou não, o desenho. Além disso, cada quadro tem uma frase curta, para que seja uma catequese eucarística. Então são frases relacionadas ao tema também", cita.

Em 2020, como o feriado caiu próximo ao início da quarentena, não houve programação. Ano passado, algumas paróquias realizaram a confecção dos tapetes nos estacionamentos e espaços abertos próximos aos templos, com a participação de poucas pessoas, respeitando o distanciamento social e o uso de máscaras. Por isso, a empolgação e a expectativa dos jovens para se reunirem na Esplanada dos Ministérios é ainda maior. "Foram dois anos sem esse contexto de unidade. A montagem do tapete demonstra que os jovens de diversas localidades do DF também estão servindo na igreja, então é uma inquietação positiva. Ainda estamos na pandemia, mas prevalece a esperança de que com os devidos cuidados teremos uma solenidade especial e bela", cita Aloísio.

Pároco da Catedral Metropolitana de Brasília, Paulo Renato Pereira da Silva explica que a solenidade de Corpus Christi significa "Corpo de Cristo". "Quando Jesus estava com os apóstolos, reunidos, ele instituiu a eucaristia e a partir daquele momento deixou de ser a celebração da páscoa judaica para ser uma nova aliança, onde ele daria a sua carne e sangue", diz. A festa, segundo o sacerdote, passou a ser solenidade anos depois. "Papa Urbano IV foi testemunha de dois milagres, sendo o primeiro com Santa Juliana, que incentivou, através de uma visão, uma festa pública que teria como objetivo aumentar a fé dos fiéis e reparar as ofensas contra o santo sacramento", diz.

PROGRAME-SE

7h

Início da confecção dos tapetes

8h

Abertura da praça de alimentação (café, lanches e almoço)

15h

Início das confissões

16h

Animação do evento

16h45

Procissão de entrada (saída da Catedral)

17h

Missa Solene

Exposição Arte nos Trilhos, com painéis de mosaico, de Cida Carvalho - (crédito: Vini Bednarzuk/Divulgação)

Tal qual uma obra de Athos Bulcão, Brasília é um grande mosaico a céu aberto, que congrega, desde a construção, diversas culturas, identidades e caminhos. Para celebrar os 62 anos da cidade, as paredes da Companhia do Metropolitano do Distrito Federal (Metrô-DF) vão se transformar em galerias de arte.

As obras medem 8m², 12m² e 18m². Os temas vão desde a construção de Brasília à fauna e flora do cerrado. A iniciativa ocorre por meio da Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), em parceria com o Metrô-DF, e conta com apoio do Correio Braziliense.

Estrutura

Segundo Cida Carvalho, os objetivos da exposição incluem a doação e a democratização da arte, além de  fomentar a cultura e a economia do DF. "Trabalhamos os aspectos culturais e sociais juntos, um não existe sem o outro. O projeto precisa de estrutura, que gera empregos. Um projeto cultural é muito importante por conta disso, dessa logística toda que exige", reflete a artista.

Kelly Venâncio, coordenadora de Marketing e Eventos do Correio, destaca o papel histórico do jornal na valorização de Brasília. "Fazer parte de iniciativas que fomentem a arte e cultura reforça o nosso propósito como grupo de comunicação e traz uma aproximação genuína com a comunidade", avalia Kelly. 

Ângela Maria da Silva, 55 anos, foi uma das mulheres que participou da confecção de um dos mosaicos. Coordenadora da Central do Movimento Popular e integrante do Coletivo De Mulheres com Deficiência do DF, a aposentada e outras 20 voluntárias cadeirantes se reuniram, em oito sábados, com Cida Carvalho, para produzir duas peças para a obra que será exibida na Estação 112 Sul. "Aprendemos o primor do mosaico, mesmo em pouco tempo. Eu e as meninas nos sentimos muito honradas. Tomara que tenha mais projetos assim, para incentivar as pessoas a produzirem mais arte", torce Ângela Maria.

Os mosaicos serão permanentes nas estações. As rodas de conversa integram a exposição e acontecem em junho, com participação gratuita e aberta ao público. Confira:

Rodas de conversa

Local: Estação Central (Rodoviária do Plano Piloto)
Dia: 21 de junho (terça-feira)
Temas:

1. 8h30: A arte em pedras
2. 10h: Sustentabilidade
3. 14h: Governança e compliance no Brasil
4. 16h30: Arte e Cultura na Capital Federal

Beyond Van Gogh chega à Brasília no dia 4 de agosto e fica até 30 de outubro de 2022 - (crédito: Gayaman Visual/Divulgação)

A maior exposição imersiva do mundo sobre Vincent Van Gogh, Beyond Van Gogh ganhou data para desembarcar em terras brasilienses. Após sucesso em São Paulo, a temporada, ainda em curso, foi prorrogada na cidade para até 3 de julho. Até o momento, a edição paulistana rendeu mais de 300 mil visitantes. Brasília, o próximo local na fila para receber a mostra, precisou ter a data de estreia adiada para 4 de agosto. A experiência imersiva será organizada no estacionamento do Park Shopping e os ingressos começam a ser vendidos nesta quarta-feira (15/6) pelo site  www.vangoghbrasil.com.br. 

Agora que chegou a vez de Brasília de sediar a exposição internacional, os organizadores planejam levantar um enorme pavilhão no Park Shopping durante os dois meses de evento. “Estamos ansiosos por receber Beyond Van Gogh. Brasília é uma capital modernista, admirada mundialmente por seus traços, pela sua dinâmica e pelas suas obras expostas a céu aberto. O Park Shopping está a caminho de completar 40 anos na cidade. Como um centro de experiências, fomentador da cultura e da arte, ter as obras de Van Gogh em nosso espaço é um presente para o PKS e para os brasilienses”, conclui Natália Vaz, superintendente do shopping.

A “versão brasileira” de Beyond Van Gogh vem para compor a programação de comemorações do centenário da Semana de Arte Moderna de 1922. Afinal, dentre as várias influências do período, estavam as obras do holandês: ele foi um dos maiores expoentes do expressionismo, um dos movimentos de vanguarda que impactaram a arte moderna mundial e, por consequência, o modernismo no Brasil.

Beyond Van Gogh é idealizada pelo Normal Studio de Montreal, Canadá, e realizada pela Blast Entertainment, empresa da DCSET Group, que conta com o patrocínio oficial da Lenovo e da Intel. 

SERVIÇO

Beyond Van Gogh
De 4 de agosto a 30 de outubro de 2022, no Estacionamento Privado do ParkShopping (SMAS Trecho 1 - Guará). Visitação de segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingos e feriados, das 10h às 20h. Ingressos à venda no site https://www.livepass.com.br/beyond-van-gogh. Classificação Etária Livre. Menores de 12 anos entram acompanhados.

(crédito: ED ALVES/CB/D.A.Press)

Muitos devotos se reúnem neste dia 13 de junho na Paróquia e Santuário de Santo Antônio, localizada na 911 Sul, para celebrar o religioso. Conhecido por ser casamenteiro, o frei era muito mais do que isso. Santo Antônio era caridoso e humilde, ajudava os mais necessitados e pregava com devoção.

Parte da equipe de liturgia da Igreja há dois anos, Juscilene faz questão de participar das atividades da pastoral para ter mais contato com o religioso. "A gente sempre procura estar ajudando e servindo na Igreja, quanto mais eu participo e fico próxima, eu vou conhecendo a grandiosidade do santo. Cada vez, me apaixonando mais", destacou.

Para a ex-atleta, é fundamental essa proximidade com o santo e com a Igreja. "A gente tem que ter essa devoção aos santos que nos aproximam cada vez mais de Deus", concluiu a devota.

Confira os horários das missas:
10h, 11h, 12h, 15h, 17h, 18h, 19h e 20h

(crédito: Instagram/Reprodução)

Quando houve a estreia do show Cabaré, há oito anos, Leonardo tinha a companhia do amigo Eduardo Costa, com quem fez vários shows e, em 2016, lançou o CD e DVD Cabaré Night Club. Após o fim do duo, o cantor e compositor, coautor do clássico sertanejo Pense em mim, se juntou à Bruno & Marrone para dar prosseguimento ao projeto.

Repertório

Com produção do grupo brasiliense Top 7 Entretenimento, o show é aguardado com muita expectativa pelos fãs dos três artistas goianos, ícones no cenário da música sertaneja. No repertório foram reunidos sucessos do cantor e da dupla e também clássicos do gênero, criados por outros compositores.

Cabaré

Show de Leonardo e Bruno & Marrone, com abertura de Rick & Renner, hoje, às 20h, na Arena BRB do Estádio Mané Garrincha. Ingressos: a partir de R$ 90. Venda pelo site e app do Sympla.

Zé Mulato e Cassiano

(crédito: Luiz Fernandes)

A 20ª edição do Encontro de Violeiros e Violeiras de Brasília está de volta e ocorre nesta sexta-feira (10/6) e sábado (11/6), após dois anos sem o tradicional evento em decorrência da pandemia. Os shows percorreram cidades como Brazlândia, Ceilândia e Planaltina. Neste ano, a festa será na Praça dos Estados da Candangolândia, trazendo um reencontro entre o público e a promoção de artistas locais e nacionais da música caipira, com shows gratuitos a céu aberto.

Também violeiro, Volmi Batista destaca que o público pode esperar muita música, canções que representem a cultura popular brasileira.  "Teremos uma exposição de elementos da cultura caipira, que a gente vem coletando durante esses quase 30 anos do Clube do Violeiro, serão expostas cerca de 200 a 300 capas de LPs de todos os tempos da música caipira e também uma exposição de pintura naif, uma pintura feita por artistas amadores, que é a primeira vez que participam do encontro", explica o músico. 

A proposta é promover uma retrospectiva dos encontros realizados anteriormente, trazendo, em sua programação, a participação de artistas considerados patrimônios da cultura e da música caipira, além da cena cultural atual. Hoje, na noite de estreia, o público terá apresentações de Volmi Batista, Jacarandá e Braúna, composta pelos amigos Ismar e Geraldo. A dupla Irmãs Barbosa vem para representar o lado feminino da música.

*Estagiária sob a supervisão de Severino Francisco

(crédito: Dan Coleho/Divulgação)

Ao completar 82 anos, Áurea Martins, a grande dama da música carioca, mantém-se em plena atividade, fazendo shows e lançando discos. No momento, ela brilha em Senhora das folhas, álbum no qual faz um mergulho no universo sagrado feminino das rezadeiras e benzedeiras.

Lançamento que resulta de parceria entre a Aquarela Carioca, Natura Musical e Biscoito Fno, o LP que saiu no formato físico e está à disposição nas plataformas digitais, traz um repertório de 11 canções, que vai do canto medieval a composições de João Nogueira, Arlindo Cruz, Roque Ferreira e Projota, entre outros. Os arranjos são de Lui Coimbra e a direção artística é de Renata Grecco. Há a participação de músicos do primeiro time da MPB.

"Falar sobre esse trabalho é uma das coisas que mais tem me dado prazer. Mostrar a história da reza e da cura, musicadas, é uma bênção. A aceitação das pessoas, os palcos que temos percorrido, isso tudo é visto por mim como um presente de 82 anos — que completo no próximo dia 13 de junho", afirma a cantora, em tom de celebração.

Prazeirosamente ouve-se também a bela e privilegiada voz da senhora dos tempos em Me curar de mim (Flaira Ferro), Senhora Santana (origem medieval), e nos sambas clássicos Na paz de Deus (Arlindo Cruz,Sombrinha e Beto Sem Braço) e Banho de manjericão (João Nogueira e Paulo César Pinheiro).

(crédito: Stephen Leonardi/Unsplash)

Segundo um pesquisador, existem quatro civilizações extraterrestres na Via Láctea que poderiam atacar o planeta Terra. O estudante de doutorado da Universidade de Vigo na Espanha Alberto Caballero chegou à conclusão de que podem existir civilizações hostis nas nossas redondezas, ou seja, propensas a atacar a terra.

 A estimativa é baseada na história mundial de invasões no século passado, as capacidades militares dos países envolvidos e a taxa de crescimento global do consumo de energia. Alberto usou como base o recorte temporal de 1915 até 2022, com expectativa de qual seria a probabilidade da Terra invadir outro planeta.

O estudo foi feito com base na probabilidade estatística. Alberto aplicou o número de invasões que aconteceram na terra, incluindo o Sinal WoW, ao número estimado de exoplanetas na Via Láctea. De acordo com os cálculos, o número de civilizações que poderiam invadir nosso planeta é quatro.

Caballero explica que fez a pesquisa baseada apenas na vida humana e acrescenta que como não conhece a mente dos extraterrestres as respostas patológicas pesquisadas podem não ser iguais.

Entretanto, o estudo conclui que a probabilidade da Terra sofrer com uma invasão extraterrestre é menor do que a probabilidade da raça humana ser extinta por ser atingida por um asteroide.

(crédito: Dan Gold/Unsplash)

Usuários de transporte por aplicativo vêm compartilhando desde o mês de maio, nas redes sociais, relatos de que sentiram fortes odores de produtos químicos durante os trajetos. Batizado de “golpe do cheiro”, a ação pode ser uma estratégia de dopagem de passageiras usada por criminosos. As informações são da revista Istoé.

Uma outra reportagem, do Ne10, conta o caso de uma passageira que teria passado pela mesma situação neste fim de semana. Mulheres de vários estados do país que usam transporte por aplicativo estão denunciando nas redes sociais, situações em que teriam sido vítimas da armadilha.

 A Uber afirmou ao Autoesporte que investiga a situação. "A Uber trata todas as denúncias com a máxima seriedade e avalia cada caso individualmente para tomar as medidas cabíveis, sempre se colocando à disposição das autoridades competentes para colaborar, nos termos da lei."

(crédito: Reprodução Pinterest )

Para os religiosos, a festa junina é celebrada em 24 de junho, Dia de São João. Agora, para os amantes de comidas típicas, fogueira e quadrilha, as comemorações começam em maio e terminam apenas em julho. Considerada a segunda maior festa típica brasileira, ficando atrás apenas do carnaval, ela reúne uma quantidade absurda de iguarias à base de milho, servidas com quentão e chocolate quente. Tem coisa melhor do que um lugar que oferece pamonha, canjica, curau, bolo de milho junto com pé-de-moleque, maçã do amor, cachorro-quente, espetinho e pastel?

A trilha sonora também não deixa a desejar — baião, xote e quadrilha são alguns dos gêneros que estão sempre presentes. A típica programação das igrejas, clubes e prefeituras fica ainda mais aconchegante quando feita dentro do conforto de casa. Às vezes, bate aquela insegurança na hora de organizar a própria festa, mas a Revista está aqui para ajudar a planejar um evento sem nenhuma dor de cabeça. 

Como a estrela da celebração são os pratos típicos o melhor jeito de começar a organização é pela mesa, visto que ela vai ser o centro das atenções da noite!

Outro item essencial é o guardanapo de tecido. Uma dica da meseira é colocá-lo junto com um porta guardanapo temático para acrescentar ainda mais um ponto decorativo na mesa. Com alguns materiais bem simples, eles podem até ser feitos em casa sem gastar quase nada.

Chegou a hora da escolha das louças. Peças neutras são sempre uma ótima pedida. Clara optou pelas brancas. Por serem mais fáceis de combinar com qualquer proposta, é um ótimo investimento para sua casa — elas vão compor muito bem sua mesa junina e todos os seus próximos eventos. Os modelos dependerão muito de quais comidas serão servidas, porém, normalmente, pratos de sobremesa funcionam muito bem. Quando colocados juntos com bowls, xícaras e panelinhas conseguem cumprir perfeitamente a demanda da festa.

Várias utilidades

Ressignificando a funcionalidade dos objetos e aproveitando tudo que você já tem em sua casa, as xícaras de chá podem virar recipientes para servir curau, canjica e caldos. Chapéus também podem se transformar em ótimas cumbucas para broa ou pipoca, pratos rasos substituem boleiras e um cesto de palha pode ser usado para servir o cachorro-quente. O jogo de talheres também precisa de uma atenção especial. Decoradas ou lisas, todas as peças serão necessárias para a montagem dessa mesa.

Agora que já temos o jogo americano, os pratos, as xícaras, os talheres e os guardanapos, é a hora dos arranjos. As flores sempre dão um charme a mais para qualquer ambiente. Para entrar no clima, Clara sugere colocá-las em cestas ou até montar um jarro temático com palha, espantalhos decorativos e ramos de trigo.

Para sobrar espaço suficiente para as estrelas desse evento, as comidas, outra dica é usar um aparador de suporte. O ambiente fica mais harmônico quando os itens estão bem distribuídos pela casa.

O próximo passo é organizar a casa para, finalmente, receber os convidados. Alguns itens simples, quando bem colocados, podem dar outra cara para o ambiente e deixar todos contaminados com o espírito da festa junina.

Na área externa

Se você curte uma pegada mais elaborada, alguns detalhes podem incrementar o ambiente, trazendo aquele toque de elegância. Dar uma atenção extra para o ambiente externo pode ser o seu diferencial. Na varanda, lounges com almofadas de chita é uma das dicas da decoradora Virgínia D'arc.

O planejamento é essencial — comida, bebida, decoração, música… São muitas coisas para se pensar antes que a festa vire realidade. A professora Diva Mascarenhas Borges, porém, aconselha você a respirar, pois o processo passa muito rápido em comparação com a alegria do dia. Há mais de 10 anos, ela oferece festas juninas no seu quintal para amigos e familiares. Essa tradição veio de quando ela era criança. Começou com um pedido dos caseiros do condomínio onde mora, anos depois passou para administração de sua irmã mais velha e agora, depois de casada, chegou oficialmente nela a coroa de anfitriã.

Para ela, o segredo para não ter estresse durante esse processo está na divisão de tarefas. Cada convidado contribui de alguma forma — alguns com os doces, outros com a bebida, alguém prepara o som, outro monta a fogueira... E, assim, ninguém fica sobrecarregado. "Quando todos são meio que donos da festa, todos se esforçam para fazer o melhor", comenta Diva.

Elementos da celebração

• Chapéus de palha e lenços xadrez — São opções muito esperadas na hora de se vestir para o evento, mas já pensou em usá-los para enfeitar os bancos? Essa alternativa é perfeita para aproveitar esses acessórios, muitas vezes esquecidos no armário há anos. Além de ser um detalhe simples e charmoso, compõem muito bem o ambiente com um toque inusitado. Com certeza, vai chamar atenção de todos os convidados!
• Painel de fitas — Depois de toda essa produção, você vai querer fazer vários registros para guardar seu evento na memória. Então, o que seria melhor do que uma parede especial para as suas fotos? As fitas podem ser feitas de diversos materiais, como papel crepom, cartolina e cetim. Para montar o painel, também é muito simples: você precisará apenas colar uma tira de fita dupla face na parede para conseguir prender os acessórios. Prontinho, uma parede bem colorida para alegrar sua festa!
• Bandeirinhas — Não tem nada que combine mais com festa junina do que bandeirinhas! Essa é a clássica decoração que não pode faltar em nenhum evento. De origem curiosa — as antigas bandeiras eram produzidas em homenagem aos três santos do mês, Santo Antônio, São João e São Pedro, e colocadas em água para simbolizar a lavagem deles — foram transformadas com o passar do tempo nas famosas bandeirinhas coloridas meramente decorativas. De cartolina, papel de seda, EVA ou feltro, elas podem ser confeccionadas ou compradas prontas em qualquer loja neste período de comemorações.

Ronaldo Seggiano: "O grande charme de se viver no DF, era Taguatinga" - (crédito: Minervino Júnior/CB/D.A.Press)

"Moro em Taguatinga desde 1971 e amo essa cidade." É assim que Ronaldo Seggiaro, 76 anos, descreve o que sente pela região administrativa onde reside há mais de 50 anos. Gaúcho de nascença, ele conta que chegou no Distrito Federal em março daquele ano. "Na época, eu era oficial da Polícia Militar e estávamos criando o 2º Batalhão da PM no Distrito Federal. Tenho uma história de amor muito grande com Taguatinga, porque ela me deu muito", se declara.

O pioneiro também coloca as festas de Taguatinga como um de seus pontos altos. "O carnaval de rua daqui era maravilhoso. Começava pela tarde e ia noite a dentro", observa. "Além disso, as pessoas se reuniam para assistir futebol nos botecos, também tinha o Nenen's Chopp, que servia uma cerveja maravilhosa", atesta Ronaldo. Por causa de tudo isso, ele afirma que a região tinha um apelido carinhoso. "Os antigos chamavam de 'Taguaiorque', pois o grande charme de se viver no DF, era Taguatinga", brinca.

Referência

O local escolhido por Ronaldo para a entrevista foi a Praça do Relógio. E não foi por acaso. Ele afirma que o trecho é um ícone para Taguatinga. "Aqui perto, antigamente, tinha uma caixa d'água que, quando as pessoas a viam, sabiam que estavam chegando em Taguatinga", ressalta. "Acontecia de tudo por aqui, como feiras beneficentes e eventos. Além disso, todos que queriam fazer algo em Taguatinga, usavam a Praça do Relógio para fazer a divulgação", recorda.

Acompanhando Ronaldo, estava sua namorada, Givanilce Gois, 63, que também é pioneira da cidade. "Cheguei em Taguatinga em 1962, quando meu pai veio trabalhar na construção de Brasília", comenta. Apesar de não ter nascido na região, ela afirma que se considera uma "verdadeira taguatinguense". "Me casei e constituí minha família aqui. Só um dos meus filhos não está aqui. O resto, todos são filhos de Taguatinga", aponta.

"Considero aqui a minha 'terra natal', praticamente. Não saio daqui de jeito nenhum", frisa. Sobre o companheiro, Givanilce diz que já o conhecia, antes mesmo de começarem a namorar. "Ronaldo era meu vizinho, Depois que ele ficou viúvo e eu me separei, decidimos começar nosso relacionamento, que já dura sete anos", finaliza a pioneira.

Gloria Groove no clipe de Bonekinha - (crédito: Rodolfo Magalhaes/Divulga??o)

Após os palcos brasileiros, a cantora Gloria Groove vai levar o seu mais recente e exitoso álbum Lady Leste para a Europa. A turnê começa em 2 julho, com primeira parada em Lisboa (Portugal). No dia seguinte, é a vez da capital inglesa receber uma das drag queens mais em evidência do cenário pop musical brasileiro.

Singles de sucesso, como Bonekinha, Vermelho e A queda desembarcam, nos dias 6 e 7 de julho, em Barcelona (Espanha) e Dublin (Irlanda), respectivamente. O show em Genebra (Suíça) ocorre no dia 9 e o público residente da França se encontra com Gloria no dia seguinte, na capital Paris.

(crédito: Arquivo Pessoal)

A escritora francesa Any Collin participa, nesta quinta-feira (2/6), às 19h, na Livraria da Travessa do Shopping Casa Park, de uma noite de autógrafos para o livro Estilhaços de tempo, lançado neste ano pela Apis Editora.

As andanças de Any não são poucas. Nascida em Paris, na França, em 1943, a artista passou os primeiros 25 anos de vida na cidade. Transcorrido o quarto de século nas ruas parisienses, o mundo tornou-se pequeno. Any caiu na estrada no afã de explorar o mundo e a si mesma. As diversas viagens, enfim, encontraram descanso em São Paulo, onde a artista foi morar com a família. Na maior cidade da América Latina, ela se encontrou em um grande caldeirão cultural e se deixou envolver à medida que sentia o amor pelo país avançar de forma galopante. O delírio tropical, contudo, foi interrompido por um infortúnio que a levou de volta a Paris. Por lá, Any não conseguiu chacoalhar o desejo de estar no Brasil e focou-se em produzir sobre o país. Entre os projetos, ajudou na divulgação de artistas brasileiros residentes na França, produziu dois programas de rádio e assinou uma coluna em um jornal local sobre a cultura brasileira.

Munida de vivências, histórias e estórias, Any, enfim, abriu a gaveta que abrigava tantos textos. Recortes de tempo, ou, nas palavras da autora, estilhaços de tempo, se reuniram para formar um espelho que refletia, de certa forma, o rosto de Any. Os 20 textos que ocupam as 161 páginas do livro imprimem, sobretudo, o prazer de pertencer a um país acolhedor. E ela não pretende parar por aí. Um novo livro de poesias está pronto e traz o anúncio de que a gaveta não tem a intenção de se empoeirar outra vez.

(crédito: DiogoSilveira/Divulgaco)

João Donato tem um sorriso que ilumina toda a área em que ele se encontra. Um menino genial de 87 anos, que gosta de falar de música e curtir a vida. Nesta entrevista ao Correio, o instrumentista, que se apresenta hoje no Clube do Choro, fala da trajetória, da relação de amor com Brasília e da grandeza do amigo e xará João Gilberto. 

Como  é voltar a tocar em Brasília depois de uma pandemia traumática que ainda hoje preocupa?

É uma felicidade muito grande, pelo carinho que eu recebo do Reco do Bandolim (Henrique Santos Filho), pelo público do Clube do Choro... Eu recebi há poucos dias a segunda dose de reforço da vacina contra a covid-19 e estou me sentindo bastante seguro. Espero que a galera também tenha se vacinado, para a gente estar na mesma sintonia.

Você morou em Brasília por algum tempo, de que sente saudades? Quais locais gostava de frequentar?

Eu sinto saudade daquela paz de Brasília, do céu lindo, dos gramados. Sinto falta do tacacá da dona Jacirema, daquela gente animada que curte a minha música no Clube do Choro. Brasília tem um significado muito especial na minha vida: há 23 anos eu me apaixonei pela Ivone (Belém), nos casamos na Primeira Igreja Batista, moramos na Asa Norte e estamos juntos até hoje.

O Clube do Choro tem uma relação bacana com você, como é reabrir a casa para receber amigos?

Eu e o meu conjunto fizemos quase 20 temporadas no Clube, desde quando ele funcionava no subsolo, o Donatinho (meu filho) ainda era adolescente. Nos meus 80 anos, em 2014, ganhei do Reco uma homenagem: cheguei e lá estava eu em um desenho ocupando a fachada do Clube. Eu me sinto muito querido pela família do Reco e pela rapaziada que trabalha no Clube do Choro. E, claro, também pelo público que gosta de música instrumental, escuta em silêncio e aplaude que é uma beleza.

Na sua longa carreira, qual perrengue, situação difícil, que teve de encarar e qual momento mágico que você gosta de relembrar?

Na época da ditadura, década de 1970, eu estava me apresentando como pianista com a Gal Costa em Maceió e, por causa de uma reclamação no hotel, eu e a minha mulher à época, Ana Maria, fomos presos. Naquele tempo não se podia reclamar nem de um sabonete. Ainda bem que esse tempo passou. Numa dessas apresentações que eu venho fazendo no Clube, contei a história da minha primeira composição, "Nini", feita em homenagem à minha primeira paixão, aos 7 anos de idade. Quando eu termino de tocar a música, a Nini me aparece na plateia, quase 80 anos depois, percebi o meu coração batendo muito forte por causa de uma namorada.

A sua amizade com João Gilberto atravessou décadas de sucessos e noitadas no Brasil e nos Estados Unidos, pode contar um pouco dessa relação musical?

Eu costumo dizer que se a bossa nova tem um rei, o João Gilberto, com aquela voz suave, aquele violão econômico e aquele jeito de desaparecer e reaparecer, feito uma tartaruga ninja. Sim, tem o Tom (Jobim), compositor e instrumentista sensível. Mas o João era além de tudo um amigo leal: sempre que eu me encontrava em perigo, ele aparecia do nada com uma plantinha ou mandava me entregar um envelope com alguns dólares. A gente se entendia andando lado a lado, nem precisava se olhar. Quando nos encontramos pela primeira vez, foi aquela sintonia, ao ponto de ele vestir as minhas camisas. Sabe como é, eu morava com meus pais, aquela vida boa, e ele veio da Bahia sozinho.

Você tem um sorriso e uma luz também fora dos palcos, o que te tira do sério? O que gosta de fazer quando não está diante de um piano?

Eu gosto de sentir as coisas da natureza: ouvir os sons dos passarinhos, andar por um bosque depois de uma chuva fina, sentir aquele cheiro da terra, os sabores da minha infância no Acre: cupuaçu, taperebá, manga; tomar um bom tacacá, uma tigela de açaí. Gosto de dormir. Gosto de escutar música, dormir e acordar escutando música. O Paulo Moura vinha aqui em casa, agora o João Bosco e outros amigos vêm e ficamos estirados horas escutando música. Ninguém fala nada. Há quem ache isso estranho (risos), mas o Zuza Homem de Mello contava que foi a Nova York estudar música na renomada escola Julliard e que a primeira coisa que ensinaram na escola foi escutar música. Errado não estavam. O que me tira do sério, deixa eu pensar... pressa para fazer qualquer coisa. Eu sou aquela tartaruguinha que chega por último.

Por que a bossa nova conquistou ouvidos e corações de americanos, europeus e japoneses?

Porque ela traz uma mensagem melódica para cima, um frescor juvenil, uma paz de espírito. É uma música que qualquer japonês sabe que trata de amor, de sorriso, de flor, mesmo sem conhecer o idioma.

Você tem algum arrependimento? O que falta para você?

Não, nenhum. No elevador sempre tem um espelho, não é? Eu vejo a minha imagem refletida e, para diversão da Ivone, de quem está do meu lado, eu brinco: "Ninguém diz que eu vou fazer 100 anos". Eu pratico a gargalhoterapia e isso acho que ajuda.

Você já definiu o repertório para o Clube do Choro?

Sim, vai ser como um reencontro daqueles de namorados que não se veem há meses: um pouco de clássicos para matar a saudade (A rã, Bananeira e Amazonas), uns temas mais recentes que saíram no disco que lançamos com o Jards Macalé, um carimbó que compus com a Dona Onete e outras que a gente não lembra na hora e que o público faz a gente recordar: Doralinda, Simples Carinho.

Brasília 60 Anos de Choro

Show de João Donato e Trio hoje e amanhã, às 20h30, no Espaço Cultural do Choro (Eixo Monumental). Ingressos R$ 60 (inteira) e e R$ 30 (meia entrada). Classificação indicativa livre. Informações: 99956-7369 (Whatsapp).

Jodie Foster vai viver uma das investigadoras da série - (crédito: JOHN MACDOUGALL)

Vencedora do Oscar de Melhor atriz por Silêncio dos inocentes, Jodie Foster será a protagonista da quarta temporada de True detective, segundo o portal Deadline. A artista interpretará uma detetive chamada Liz Danvers.

Foster integrará, ainda, a equipe de produção executiva junto a Issa López, Barry Jenkins, Alan Page Arriaga, Mark Ceryak, Matthew McConaughey, Woody Harrelson, Adele Romanski, Mari Jo Winkler, Cary Joji Fukunaga e Nic Pizzolatto. 

(crédito: Minervino Júnior/CB/D.A Press)

O papa Francisco anunciou ontem os nomes de 21 novos cardeais da Igreja Católica. Entre eles, há dois brasileiros. Foram escolhidos Dom Paulo Cezar Costa, da Arquidiocese de Brasília, e Dom Leonardo Steiner, arcebispo metropolitano de Manaus. Agora, o Brasil terá nove representantes no colégio cardinalício. Apenas a Itália, os Estados Unidos e a Espanha têm mais membros.

"Oremos pelos novos cardeais e para que eles, confirmando sua adesão a Cristo, me ajudem em meu ministério como bispo de Roma pelo bem de todo o santo povo fiel de Deus", disse o líder do Vaticano. Também da América do Sul, foram nomeados o paraguaio Adalberto Martínez Flores, arcebispo de Assunção, e o colombiano Jorge Enrique Jiménez Carvajal, arcebispo emérito de Cartagena. A Itália, hoje com 44 nomes, ganhará mais cinco cardeais. Os Estados Unidos, mais um. Foram escolhidos ainda um inglês, um sul-coreano, um francês, um nigeriano, dois indianos, um timorense, um ganense, um singapurense e um arcebispo belga.

A cerimônia oficial para os novos cardeais será dia 27 de agosto. O Consistório reúne todos os cardeais, inclusive os recém-escolhidos, para assistir o Papa em decisões administrativas e econômicas.

Dom Paulo Cezar Costa, representante de Brasília, disse ter ficado surpreso com a nomeação e agradeceu o reconhecimento do trabalho que é feito no Brasil e nas igrejas brasilienses. "Estava assistindo à RAI Vaticano, como gosto de fazer aos domingos pela manhã, quando o papa falou sobre a convocação do Consistório. Disse o nome de Dom Leonardo e, depois, chamou o meu. A emoção foi grande", contou em entrevista coletiva. A RAI é o veículo de rádio e TV da Itália, que exibe conteúdos sobre a Igreja. Mesmo com o comunicado, Dom Paulo Cezar manteve a agenda do dia e da semana.

Aos 54 anos, torna-se, então, o cardeal mais novo entre o Colégio, posto antes ocupado por Dieudonné Nzapalainga, da República Centro-Africana, de 55. Vale lembrar que o cardeal Dom Sérgio da Rocha, anunciado pelo Papa Francisco em 2016, também cumpriu serviços na Arquidiocese de Brasília como arcebispo.

Dom Leonardo, de Manaus, é mais um cardeal que tem sua história ligada à capital. O religioso já foi bispo auxiliar em Brasília, função lembrada com carinho por Dom Paulo Cezar: "É um homem que desejamos todo o bem e que temos muita estima", disse em nome da igreja. Leonardo nasceu em Forquilhinha, Santa Catarina, e tem 71 anos. Estudou filosofia e teologia nos Franciscanos de Petrópolis. Formado em filosofia e pedagogia pela Faculdade Salesiana de Lorena (UNISAL), foi ordenado sacerdote em 1978. Tomou posse como arcebispo de Manaus em janeiro de 2020 e será o primeiro cardeal da Amazônia brasileira.

Trajetória

Dom Paulo Cezar é natural de Valença, no Rio de Janeiro. Graduado em Teologia pelo Instituto Superior de Teologia da Arquidiocese do estado, foi ordenado sacerdote em 1992, aos 25 anos. Foi pároco, reitor do seminário e professor da Pontifícia Universidade Católica do Rio (PUC-Rio).

Atualmente, Dom Paulo Cezar é responsável pelo Setor Universidades da Igreja no Brasil, da Comissão Episcopal Pastoral para Educação e Cultura, é membro do Conselho Permanente da Conferência Nacional dos Bispos do Brasil (CNBB) e membro do Conselho Episcopal Latino-Americano (CELAM). No Vaticano, Dom Paulo Cezar integra a Pontifícia Comissão para América Latina e o Pontifício Conselho para Unidade dos Cristãos.

Veja a lista dos cardeais brasileiros no Vaticano

Atualmente, a Igreja tem 208 cardeais. Com a atualização, serão 229. Os nove brasileiros que compõem, agora, o Colégio de Cardeais são:

Nomeados pelo Papa João Paulo II, em 2001

- Geraldo Majella Agnelo (88 anos)

Nomeados pelo Papa Bento XVI

Em 2007

Em 2010

- Raymundo Damasceno Assis (85 anos)

Em 2012

Nomeados pelo Papa Francisco

Em 2014

- Orani João Tempesta (72 anos)

- Sérgio da Rocha (62 anos)

Em 2022

- Leonardo Steiner (71 anos)

(crédito: Ana Rayssa/CB/D.A Press)

Louvores, orações e pregações. Foram dois anos de espera até que as medidas restritivas em decorrência da covid-19 fossem reduzidas e os católicos do Distrito Federal pudessem se reunir novamente para os momentos de fé e adoração que acontecem na tradicional Festa de Pentecostes. Na sua 23ª edição, o maior evento católico da capital, deve contar com um público de 1,3 milhão de pessoas, entre 3 e 5 de junho, quando os fiéis se reúnem no Taguaparque, em Taguatinga, para a benção das velas. De acordo com a organização do evento, a expectativa é 30% maior do que a última edição, ocorrida em 2019.

Nos últimos dois anos, o coordenador diz que o evento ocorreu de forma reduzida. "Foi diferente porque tínhamos um decreto que proibia a aproximação de pessoas. Então em 2020, vivemos a semana de Pentecostes através das redes sociais, e não houve a benção das velas. Em 2021, ainda estávamos com o decreto, mas organizamos o evento no Centro de Evangelização e cerca de 20 mil pessoas compareceram no local", recorda. Para este ano, a estrutura será a mesma de 2019. "Teremos telas, tendas, sete praças de alimentação, cinco espaços de lojas de artigos religiosos, 14 pontos de vendas de água. E tudo isso já está sendo preparado", reitera.

No último domingo, ocorreu o retiro em preparação para a Semana de Pentecostes, com cerca de 1,5 mil voluntários que vão servir na organização do evento. "Temos várias equipes, de alimentação, vendas de artigos religiosos, liturgia, ministros da eucaristia, venda de água. Eles se inscrevem e fazemos um treinamento para mostrar como é o evento e temos um dia de oração e espiritualização", cita.

Momento de devoção

Anualmente, a celebração é encerrada com a benção das velas, momento principal do evento. A cada dia, os fiéis podem levar uma vela, que será abençoada e consagrada à Santíssima Trindade: sexta ao Pai, sábado ao Filho e domingo ao Espírito Santo. As velas, que representam luz e esperança para os momentos difíceis, costumam ser acesas pelos fiéis quando aguardam por algum milagre. Para a dona de casa Leidimar Ferreira, 55 anos, o momento é marcante. Ela conta que a primeira vez que participou da benção das velas foi em 2007 e, de acordo com ela, foi dessa forma que conseguiu a graça tão alcançada.

O testemunho de Leidimar perpassa pela história de sua família. Ela conta que o marido tinha problemas com álcool, o filho não se envolvia com boas pessoas, e a filha sonhava em fazer faculdade, mas a família não tinha condições de pagar pelos estudos. Foi convidada pela cunhada, em 2006, para ir às missas de cura e libertação na Paróquia São Pedro. "Foi lá que ouvi falar sobre a semana de Pentecostes e decidi ir. Quando eu cheguei, sonhava em reestruturar minha família. Meu esposo era alcoólatra, meu filho andava com pessoas que não eram de boa índole. Minha casa estava no chão. Foi quando descobri essa devoção e a bênção das velas", diz.

Agarrada à fé, Leidimar passou a ir, anualmente, abençoar suas velas. Ela conta que a cada momento de dificuldade, em que precisou de ajuda, acendeu uma vela e recebeu uma graça. "Meu esposo abandonou a bebida, meu filho hoje é advogado criminalista, minha filha concluiu a faculdade de educação física. Então, só tenho a agradecer. Tudo que estava desmoronando foi transformado pelas mãos da Trindade Santa", diz. Para a dona de casa, é essa fé que torna o evento de Pentecostes tão especial. "Todos estão ali com um só propósito, à procura de Deus. E quando estamos reunidos, nossa espiritualidade aumenta, parece que recebemos um sopro de vida", completa.

Ao Correio, padre Moacir falou sobre a festa e a devoção às velas de Pentecostes. "A Semana de Pentecostes passou de milhares para milhões de pessoas e essas pessoas têm testemunhado em todos os lugares que na hora extrema da dor, acenderam essas velas e receberam a resposta para seus problemas. Contra fatos não há argumentos. O fato é que esses milhões de pessoas poderão testemunhar que a revelação era verdadeira", pondera. De acordo com o sacerdote, a cada ano, os cristãos tomam consciência da necessidade de viver a espiritualidade de Pentecostes. "Com a Igreja renovada, os fiéis são consolados e tantas vezes curados e libertos e se sentem muito perto de Deus", afirma.

Evento histórico

A festa de Pentecostes em Taguatinga Sul começou em 1999, na Paróquia São Pedro. Em 2000, com o aumento do número de fiéis, foi preciso transferir o evento para o antigo Pistão Park Show; em seguida, para o Parque Leão, no Recanto das Emas; e, finalmente, para o Taguaparque. A cirurgiã-dentista Juliana de Queiroz Miziara, 41 anos, acompanhou o evento ao longo dos anos, e conta que participa da celebração, anualmente, há 23 anos. "Pude ver a evolução e o crescimento da devoção. Começou na Paróquia São Pedro, com apenas os servos, após o padre perceber que após a solenidade da Assunção do Senhor, todos deveriam permanecer em oração até a vinda do Espírito Santo em Pentecostes. No ano seguinte veio a revelação das velas de Pentecostes, uma na sexta, consagrada ao Pai; uma no sábado, consagrada ao Filho e uma no Domingo, consagrada ao Espírito Santo", explica.

De acordo com ela, a tradição e devoção foi passada pela mãe, que era serva na Paróquia São Pedro, local de origem da festa. Atualmente, Juliana também serve no evento. "Eu iniciei a devoção com o objetivo de reavivar a minha fé, de renovar minha esperança em Jesus Cristo, buscando a presença de Deus em minha vida. Participando como fiel, aos poucos percebi que era necessário servir. Eu precisava retribuir tudo que havia recebido", pontua. A servidora conta que serviu durante quatro anos no caixa da praça de alimentação e, no último Pentecostes, em 2019, serviu na liturgia. Depois disso, iniciou a caminhada vocacional para ser membro da Comunidade Renascidos em Pentecostes, colocar em prática o carisma e viver essa espiritualidade.

"Pentecostes é o avivamento da fé católica. É o momento em que nos reunimos em oração na espera da vinda do Espírito Santo. Assim como os discípulos se reuniram após a ascensão de Jesus Cristo, ficaram em oração, estavam assustados, com medo. Mas não perderam a esperança nas palavras de Jesus Cristo", pondera Juliana. Para este ano, a servidora acredita que as pessoas estão sedentas pela graça de Deus. "Verdadeiramente acredito que vamos nos surpreender com a quantidade de pessoas. Apesar de muitos acharem que por estarmos saindo de uma pandemia podemos ter um baixo quantitativo, eu penso o contrário. Todos nós, que estamos aqui hoje, somos milagre. Será o maior Pentecostes de todos os tempos", completa.

Saiba mais: o que é Pentecostes?

"Pentecostes é uma antiga festa judaica que se celebrava todos os anos para agradecer pela colheita. Acontece 50 dias depois da Ressurreição e oito dias depois da Ascensão do Senhor. As últimas palavras de Jesus Cristo para os Apóstolos é um pedido: "Não vos afasteis de Jerusalém, esperai o cumprimento da promessa, recebereis o Espírito Santo e sereis as minhas testemunhas". É exatamente neste dia que nasceu a Igreja. É de grande importância para todos os cristãos e, principalmente, para os católicos, porque neste dia celebramos o nascimento da Igreja. É um renovar da fé e da esperança, é receber um novo vigor e, principalmente, uma nova efusão no Espírito Santo".

Cronograma

29 de maio (domingo): Abertura da semana de Pentecostes

14h - Rosário
15h - Abertura do evento: história da semana de Pentecostes
16h - Missa de libertação

30 de maio (segunda) a 2 de junho (quinta)

6h30 - Missa
8h às 12 - Adoração
12h às 13h30 - Terço dos Renascidos
13h30 às 15h - Pregação com oração
15h - Missa da Misericórdia
17h - Missa de Nossa Senhora da Primavera
18h- Animação com banda
19h - Missa de Cura e Libertação

3 de junho (sexta): Benção das Velas (Pai) no Taguaparque

8h - Cenáculo
10h30 - Louvor da Comunidade
11h - Animação
12h - Terço da Batalha com oração de Libertação
13h - Pregação
14h - Terço dos Renascidos com oração de cura e libertação
15h - Adoração no palco e missa para servos no Anfiteatro
16h30 - Louvor
17h45 -Animação
18h - Terço de Nossa Senhora da Primavera (pela internet) e preparação para a Santa Missa
19h - Missa de Libertação

8h - Cenáculo
10h30 - Louvor da Comunidade
11h - Animação
12h - Terço da Batalha com oração de Libertação
13h - Pregação
14h - Terço dos Renascidos com oração de cura e libertação
15h - Adoração no palco e missa para servos no Anfiteatro
16h30 - Louvor
17h45 -Animação
18h - Terço de Nossa Senhora da Primavera (pela internet) e preparação para a Santa Missa
19h - Missa de Cura

5 de junho (domingo): Benção das Velas (Espírito Santo) no Taguaparque

8h - Cenáculo
10h - Louvor da Comunidade
11h - Animação
11h30 - Terço da Batalha com oração de Libertação
12h30 - Pregação
13h30 - Terço dos Renascidos com oração de cura e libertação
14h30 - Momento Comunidade - Vocacional
15h30 - Preparação para a Santa Missa
16h - Missa de Libertação

(crédito: Dan Queiroz/CB/D.A Press)

Elas voltaram! As festas juninas chegaram e o período de arraial toma conta da agenda do Distrito Federal para as próximas semanas. Com muita quadrilha, comidas típicas e o frio tradicional dessa época do ano, as celebrações já começaram em maio, seguem durante todo o mês de junho e se estendem até julho. Confira mais abaixo o calendário das festas juninas espalhadas por todo o DF.

*Estagiário sob a supervisão de Nahima Maciel

Arraiá de Águas Claras
Data: sexta (27/5), sábado (28/5) e domingo (29/5)
Horário: 19h à 0h (sexta e domingo) e 19h às 2h (sábado)
Local: estacionamento da Faculdade Uniplan

Paróquia Nossa Senhora de Fátima
Data: sábado (28/5) e domingo (29/5)
Horário: 19h (sábado) e 18h (domingo)
Local: Paróquia Nossa Senhora de Fátima

Barraquinhas Marianas 2022
Data: sexta (27/5), sábado (28/5) e domingo (29/5)
Horário: 19h
Local: Paróquia Nossa Senhora Do Rosário De Fátima

Festa Junina na Fazenda Churrascada Brasília
Data: quinta (2/6)
Horário: 17h
Local: Setor de Clubes Sul, Tr. 2 (dentro do Clube de Golfe)

Festa Junina da Paróquia Santo Antônio
Data: de quinta (2/6) a domingo (5/6), e de 9 a 13 de junho
Horário: 18h
Local: Paróquia Santo Antônio

Data: sexta-feira (3/6) e sábado (4/6)
Horário: 18h
Local: Clube do Exército

Arraiá do Parque
Data: sexta-feira (3/6) e sábado (4/6)
Horário: 18h
Local: Parque da Cidade

Arraiá da Paróquia Nossa Senhora de Guadalupe
Data: sexta-feira (3/6), sábado (4/6) e domingo (5/6)
Horário: 18h na sexta-feira e sábado, e domingo a partir das 16h
Local: Paróquia Nossa Senhora de Guadalupe

Farraiá da Márcia
Data: 3 a 5 de junho, 10 a 12 de junho, 17 a 19 de junho e 24 a 26 de junho
Horário: 17h30
Local: CAUB 1 – Império Verde Celeiro, perto do viaduto do Gama, sentido Catetinho

Data: sábado (4/6)
Horário: 18h
Local: SCS Quadra 3, Edifício Paranoá

Festa Junina da Paróquia Santa Teresinha
Data: sábado (4/6) e domingo (5/6)
Horário: 17h
Local: Paróquia Santa Teresinha

Festa das Tradições do Colégio Objetivo DF
Data: sábado (4/6) e domingo (5/6)
Horário: 9h às 20h
Local: Eixo Monumental, Arena BRB

18ª Festa das Tradições
Data: sábado (4/6) e domingo (5/6)
Horário: 9h às 20h
Local: Arena BRB Mané Garrincha - Areninha

Data: terça-feira (7/6)
Horário: 19h
Local: Birthday Club Festas & Buffet

Arraiá Legis 2022
Data: sexta-feira (10/6)
Horário: 19h
Local: Clube da Ascade

Festa Junina do Iate Clube de Brasília
Data: quinta (9/6), sexta (10/6) e sábado (11/6)
Horário: 19h
Local: Iate Clube de Brasília – Setor de Clubes Norte

Festa Junina da Paróquia São João Paulo II
Data: sexta-feira (10/6), sábado (11/6) e domingo (12/6)
Horário: 18h
Local: Paróquia São João Paulo II

Data: sexta-feira (10/6), sábado (11/6) e domingo (12/6)
Horário: 19h
Local: Paróquia Nossa Senhora do Rosário

Arraiá da Paróquia Senhor Bom Jesus
Data: sábado (11/6) e domingo (12/6)
Horário: 19h
Local: Paróquia Senhor Bom Jesus

Arraiá da Paróquia São Pio de Pietrelcina
Data: sexta-feira (10/6), sábado (11/6) e domingo (12/6)
Horário: 18h
Local: Paróquia São Pio de Pietrelcina

Festa Junina da Paróquia Santíssima Trindade
Data: sexta-feira (10/6), sábado (11/6) e domingo (12/6)
Horário: 19h
Local: Paróquia Santíssima Trindade

Data: sexta-feira (10/6) e sábado (11/6)
Horário: 19h
Local: SHIS -QI 3 entre os conjuntos 3 e 4 - Área especial, Lago sul

Festa Junina do Iate Clube de Brasília
Data: quinta-feira (9/6), sexta-feira (10/6) e sábado (11/6)
Horário: 19h
Local: Iate Clube de Brasília

Festa Junina da Paróquia São Pedro de Alcântara
Data: sexta-feira (10/6) e sábado (11/6)
Horário: 19h
Local: Paróquia São Pedro de Alcântara

Arraia do Brasília Country Club
Data: sexta-feira (10/6) e sábado(11/6)
Horário: 19h
Local: Country Club

Data: sexta-feira (10/6) e sábado(11/6)
Horário: 19h
Local: Paróquia Nossa Senhora Consolata

Arraiá da Paróquia do Verbo Divino
Data: sexta-feira (10/6), sábado (11/6) e domingo (12/6)
Horário: 18h
Local: Paróquia do Verbo Divino

Festa Junina da Paróquia Nossa Senhora Aparecida
Data: sábado (11/6) e domingo (12/6)
Horário: a partir das 19h
Local: Pátio da Paróquia Nossa Senhora Aparecida

Festa Junina da Paróquia Imaculado Coração de Maria
Data: sexta-feira (10/6), sábado (11/6) e domingo (12/6)
Horário: 18h
Local: Paróquia Imaculado Coração de Maria

Data: sexta-feira (10/6), sábado (11/6) e domingo (12/6)
Horário: 20h
Local: Paróquia Nossa Senhora do Carmo

Festa Junina da Paróquia Nossa Senhora das Vitórias
Data: sábado (11/6), às 19h, e domingo (12/6)
Horário: 17h
Local: Paróquia Nossa Senhora das Vitórias

Arraial da Dona Junina
Data: sexta (17/6)
Horário: 18h às 4h
Local: ASCADE (St. de Clubes Esportivos Sul Trecho 2 Conjunto 10, Lote 18 - Asa Sul)

Arraiá do Santuário do Santíssimo Sacramento
Data: sexta-feira (17/6) e sábado (18/6)
Horário: 18h à 0h
Local: Santuário do Santíssimo Sacramento

Data: sexta-feira (17/6), sábado (18/6) e domingo (19/6)
Horário: 18h
Local: Paróquia Santa Cruz e Santa Edwiges

Arraial Dona Junina com show do Grande Encontro - Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo
Data: sexta-feira (17/6)
Horário: 18h
Local: Clube Ascade

5º São João do Guará
Data: quinta-feira (23/6) a domingo (26/6)
Horário: 17h
Local: EQ 19/34 - em frente ao edifício Consei - Guará

Festa Junina da Paróquia Sagrado Mercês
Data: sexta (24/6) a domingo (26/6)
Horário: 19h
Local: Paróquia Sagrado Mercês

Data: sexta (24/6) e sábado (25/6)
Horário: 18h
Local: Santuário São Francisco de Assis

Paróquia Nossa Senhora da Saúde
Data: sábado (25/6) e domingo (26/6)
Horário: 18h às 22h
Local: Paróquia Nossa Senhora da Saúde

Semana do Brincar teve sarau com direito a contação de histórias para os pequenos pacientes do HCB - (crédito: Ed Alves/CB)

As brincadeiras são elementos importantes para desenvolver a criatividade, a comunicação, e para garantir o bem-estar dos pequenos. Por isso, o Hospital da Criança de Brasília José de Alencar (HCB) promove, até sexta-feira (27/5), a "Semana do Brincar". A programação, que se iniciou em 23 de maio, em comemoração ao Dia Internacional do Brincar, celebrado mundialmente no próximo sábado (28/5), prevê a realização de atividades lúdicas para entreter e acolher os pacientes da unidade hospitalar. Nos últimos dois anos, o evento foi suspenso devido às medidas de distanciamento e restrições da pandemia de covid-19.

Ontem, as crianças e os adolescentes hospitalizadas e que aguardavam atendimento no HCB participaram do Sarau Brincante, uma das atrações da programação. Na ocasião, a voluntária da Abrace Lilian Neves, 64 anos, contou histórias que encantaram os pequenos. "A contação de histórias alivia e ameniza o sofrimento causado por um período de internação, e isso já foi demonstrado por diversas pesquisas e estudos científicos. Mas claro que existem histórias mais adequadas para os pacientes, não é como contar uma história qualquer para seu filho ou neto, por exemplo", explica Lilian, que atua há cerca de 10 anos como voluntária na instituição. 

O Sinfonia da Saúde, grupo musical de voluntários filiados à Abrace, também se apresentou no Sarau Brincante. Segundo a coordenadora do grupo, a voluntária Lilian Zorzetti, 42 anos, a música tem poder terapêutico e traz benefícios para as crianças e para os pais. "Na UTI, por exemplo, que é um lugar onde fazemos muitas apresentações, muitas mães ficam semanas sem ter contato com a parte externa do mundo, então levamos uns 10 minutos de música por dia a elas, e isso faz com que saiam da realidade tensa e pesada da internação hospitalar", conta a voluntária. 

A mãe de Caleb, Marília Nunes, 24 anos, diz que o contato com instrumentos o ajudou a recuperar os ânimos após o câncer. "Ele sempre amou a música. Desde cedo, quando íamos à Igreja, ficava fascinado com os instrumentos. Essa é a primeira vez que participamos da Semana do Brincar, e ele passou a semana inteira falando que iria cantar no hospital, ficou muito feliz com o convite", conta.

A unidade faz 500 a 600 atendimentos por dia no ambulatório e, em média, 700 internações por mês. Atualmente, o hospital conta com 85 voluntários. Quem tiver interesse em se tornar voluntário no local deve se cadastrar pelo site da Abrace — https://abrace.com.br/ — e, depois, passar por um período de preparação.

As cavalhadas são um dos símbolos culturais da cidade - (crédito: Luis Nova/Esp. CB/D.A Press)

Depois de 2 anos de pandemia, pirenopolinos poderão, finalmente, celebrar a festa do Divino Espírito Santo, considerada a maior manifestação popular e cultural de Pirenópolis (GO) — cidade a 150km do Distrito Federal. Tombada como patrimônio cultural brasileiro, a mais esperada celebração do ano mescla variadas demonstrações religiosas em uma profusão de folclores tão rica que contagia, tanto o leigo como o erudito, o profano e o religioso, servindo a todos em todas as suas formas e línguas.

Após dois anos sem a celebração, a expectativa é grande e a comunidade segue participando ativamente. "As pessoas têm um carinho muito grande. Já havíamos percebido um anseio antes, agora que já estão acontecendo as primeiras programações, é possível ver no rosto das pessoas o quanto estão contentes com essa retomada", completa o secretário.

História

Ainda na antiguidade, israelitas cultuavam o Espírito Santo nas festividades de Pentecostes. Na baixa idade média, essa devoção foi levada para a Europa e na Alemanha tomou a forma de uma festa. Em Portugal, a folia foi instituída pela Rainha Isabel, no século XIII. Durante a celebração, era coroado um rei menino que distribuía alimentos e soltava presos políticos, como uma espécie de profecia significando que, quando o Espírito Santo cair sobre todos, haverá um monarca bom e puro como um menino e a terra estará repleta de fartura e perdão.

No Brasil, a celebração foi trazida pelos portugueses logo no começo da colonização e foi em Pirenópolis o primeiro registro, em 1819, da Festa do Divino, como uma iniciativa do Coronel Joaquim da Costa Teixeira, o primeiro consagrado como Imperador do Divino. A ele cabe a responsabilidade de promover e cuidar para que tudo se realize com ordem, incentivando, angariando fundos e mobilizando a população nos afazeres do evento.

Alguns anos depois, em 1826, o festeiro, como também é chamado o organizador, Padre Manuel Amâncio da Luz, introduziu as Cavalhadas e mandou confeccionar uma coroa de pura prata, a Coroa do Divino, oferecendo-a à Igreja Matriz. Amâncio distribuiu, de casa em casa, pãezinhos e alfenins, docinhos feitos de açúcar puro chamados de Verônicas, à população. A prática virou tradição e até hoje é reproduzida.

15 anos de espera

Após cada festa, no Domingo do Divino, um novo Imperador é eleito por meio de um sorteio, os candidatos geralmente pertencem à Irmandade do Santíssimo Sacramento. Neste ano, o escolhido foi o promotor de justiça Heráclito D'Abadia Camargo, 53, que esperou 12 anos até ser sorteado. Mas, por causa da pandemia, ele teve que esperar mais três.

"É um grande privilégio e, depois de tantos anos, me sinto realizado. Essa festa somos nós, e nós somos essa festa. A figura a do imperador centraliza e organiza tudo. Eu estou na expectativa há três anos, desde que fui sorteado, e nos anos que não pudemos realizar a festa por causa da pandemia", disse o Festeiro de 2022.

Cavalhada

Encerrando a comemoração religiosa, um grupo, a cavalo e com armaduras, encena, em um grande palco medieval a céu aberto, a guerra do século VIII, travada entre os mouros e os cristãos. O espetáculo é uma reprodução do reinado de Carlos Magno e seu exército, que tinham a missão de catequizar todos os que não eram fiéis à igreja católica.

O espetáculo conta com lanças afiadas, garruchas de pólvora, texto teatral e músicas instrumentais. Num grande campo de batalha: de um lado, 12 cavaleiros cristãos vestidos de azul, e do outro, 12 cavaleiros mouros, vestidos de vermelho. O teatro das Cavalhadas dura três dias. No fim, os mouros perdem a guerra, são catequizados e batizados pelos cristãos.

A programação completa pode ser conferida na página do evento no Instagram: @festadodivino2022

(crédito: Dylan Evans)

"Sou apenas 10% do grupo", entrega o tenor australiano Boyd Owen, modesto para quem já apresentou Carmina Burana, no prestigioso Carnegie Hall (Nova York), e que chega a Brasília, com a turnê Love is in the air, com direito à passagem por quatro outras capitais. Junto com nove amigos, com quem forma a primeira turnê do grupo The Ten Tenors pelo Brasil, depois de mais de 2,5 mil apresentações mundo afora, com venda superior a 3,5 milhões de ingressos, Boyd Owen antecipa muito do fator surpresa do show que alinha releitura do cancioneiro romântico internacional: "Não se espera que estes caras de smoking e gravatas avermelhadas sejam capazes de relaxar, no palco".

Nessa linha, depois de apresentações com Rod Stewart e Alanis Morissette, e da gravação de 15 álbuns e 4 DVDs (entre os quais Amigos para siempre), Owen e os parceiros Cameron Barclay, Daniel Belle, Michael Edwards, Keane Fletcher, Nigel Huckle, Nathan Lay, JD Smith, Sam Ward e James Watkinson apresentarão músicas como Life is perfect, A thousand years e All of me. Never enough e ainda árias como Una furtiva lagrima (de Donizetti) e Nessun dorma (Puccini) não fogem do repertório a ser apresentado, hoje, às 21h, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães.

Ao ressaltar que tenores não se limitam à identidade junto ao clássico, Owen lembra de Freddie Mercury (do Queen) e John Longmuir. "Eu tendo a soar como cantor clássico, mas alguns (do The Ten Tenors) vêm com a afivelada tonalidade de rock. Levamos o público para uma jornada de sons muito diversos. Nós realmente gostamos de surpreender", comenta. Celebrar o amor e as primeiras danças de noivos, a cada casamento, formulou o conceito de Love is in the air. A espera pela apresentação no Brasil está engasgada, há dois anos, quando tudo se viu modificado pela pandemia.

Num patamar técnico e que dimensiona o grupo, vale lembrar que um dos álbuns foi gravado em Praga com a Orquestra Filarmônica Tcheca, mas, em Brasília poucos instrumentistas estarão no palco. "Às vezes, compactamos o som da orquestra num computador", brinca o artista. Na reta final de uma longa jornada, depois de enorme aceitação pela Europa e Américas do Sul e do Norte, Owen conta da intimidade com o relacionamento mantido com públicos diversos com alemães, australianos, italianos e chineses. E, do Brasil, como ouvinte, do que gosta Owen? "Adoro samba, e que é, claro, marca brasileira. Gosto de Gilberto Gil, mas, no momento, adoro as músicas de Ivete Sangalo, ainda que minha favorita seja Maria Rita. Com a música brasileira não há quem fique triste", observa. Ciente do entendimento do que apeteça o público, Owen é catedrático: "Nosso atual show é dos que mais me orgulha, trata-se de um dos melhores. Fazemos trocas culturais, e temos Mas que nada (Jorge Ben). Injetamos o inesperado, com medleys e twists, e nunca deixaremos de fora Bohemian rhapsody. É um show animado, e, no encerramento, é muito bacana ver todo mundo dançando, e sentindo", conclui Boyd Owen.